摘 要:論文分析了理工類高校膠州秧歌教育改革的迫切性,在膠州秧歌的教學(xué)研究中,提出了有關(guān)膠州秧歌教學(xué)方向的探討:膠州秧歌在課堂教學(xué)中首先要做到傳承;課堂教材要善于傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合;引入“即興舞”的課堂訓(xùn)練手段;借鑒現(xiàn)代舞課堂技能訓(xùn)練;運用現(xiàn)代化的手段豐富膠州秧歌的表現(xiàn)能力。
關(guān)鍵詞:膠州秧歌;教學(xué)方向;即興舞;現(xiàn)代舞
中圖分類號:J722.211 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1674-7712 (2012) 12-0144-02
一、引言
目前,在全國各專業(yè)舞蹈院中,都已將膠州秧歌列為“中國民間舞”的必修課[1-3],其地位可見一斑。膠州秧歌是我國漢族民間藝術(shù)的瑰寶,我國許多的優(yōu)秀舞蹈作品如《俺從黃河來》、《扇妞》、《一片綠葉》等等,都運用了膠州秧歌的動作素材,表達(dá)了突出的舞蹈內(nèi)涵,創(chuàng)作了一系列鮮明的舞蹈形象。
然而現(xiàn)今,包括膠州秧歌在內(nèi)的我國民間舞的種種現(xiàn)實問題擺在面前,由于時代不同了,隨著城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和文化背景的變化,人們的審美價值取向發(fā)生了很大的改變,傳統(tǒng)民俗文化已不能喚起年輕觀眾的共鳴,就連舞蹈學(xué)生,也不愿跳以民間舞舊模式編創(chuàng)的舞蹈,舞蹈前輩時常會感慨:“現(xiàn)在的學(xué)生可沒咱那時跳起民間舞的那股子勁頭了”。那么怎樣激發(fā)學(xué)生的民間舞學(xué)習(xí)興趣,怎樣創(chuàng)作出符合現(xiàn)代人審美需求的民間舞作品,是我們急待思考的問題。民間舞順著一條老路走下去一定是行不通的,民間舞的教學(xué)要改革,民間舞創(chuàng)作要發(fā)展,土生土長的民間舞必須與各種藝術(shù)、各種舞蹈形式融合貫通,借鑒發(fā)展,廣納百川才能永葆青春。
在理工類膠州秧歌教學(xué)過程中,筆者在膠州秧歌獨特的風(fēng)格為基礎(chǔ)上進(jìn)行探索、追求、創(chuàng)新和發(fā)展,使膠州秧歌的藝術(shù)魅力得到了一定的體現(xiàn)。
二、膠州秧歌教學(xué)方向探討
(一)膠州秧歌在課堂教學(xué)中首先要做到傳承
在許許多多的舞蹈作品中都運用了膠州秧歌的動作素材來充實作品,更加完美的表達(dá)出舞蹈的內(nèi)涵,突出舞蹈的形象。如舞蹈《東方紅》、《俺從黃河來》等作品都采納了膠州秧歌的動作素材,使得舞蹈形象更加突出,起到了錦上添花的作用。從舞蹈專業(yè)技術(shù)來講,膠州秧歌可以簡單地概括為“腳擰、扭腰、小臂繞8字,手推翻腕的有機配合”,也可以概括為“碾、擰、抻、韌”,而民間藝人卻用“抬重、落輕、走飄,活動起來扭斷腰”來形容它的律動特點。因此,我們在教學(xué)過程中,一定要緊緊圍繞這些特點來進(jìn)行,讓膠州秧歌的魅力得以充分體現(xiàn)。
(二)課堂教材要善于傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合
談到膠州秧歌的課堂教材,不得不先說說中國民間舞的教材創(chuàng)新問題,目前一些舞蹈工作者就民間舞的教材改革提出了不同觀點,一種觀點認(rèn)為,民間舞教材要保持“原生態(tài)”,保持原樣,“珍藏版”的傳統(tǒng)化應(yīng)該原樣復(fù)制;另一種觀點認(rèn)為,民間舞應(yīng)當(dāng)現(xiàn)代化,摒棄傳統(tǒng)[4-6]。
我們既不能一味“現(xiàn)代”而失去傳統(tǒng),也不能只要傳統(tǒng)而不求發(fā)展;既不能扔下祖先留給我們的原生態(tài)的寶貴遺產(chǎn),也不能脫離時代一味地照搬傳統(tǒng)。膠州秧歌應(yīng)當(dāng)與時代的審美同步發(fā)展,只有這樣,膠州秧歌才能保持旺盛的生命力。山東秧歌的權(quán)威代表張蔭松老師的教學(xué)經(jīng)驗是值得我們借鑒的。
在膠州秧歌的課堂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)強調(diào)繼承并發(fā)展。首先,在課堂教學(xué)中要做到繼承和保留,要深入民間,真心真意地向民間藝人學(xué)習(xí)和請教,認(rèn)真學(xué)習(xí)每種流派的每個動作、每個小范兒、每個眼神,更好掌握傳統(tǒng)膠州秧歌的本質(zhì)和精髓;其次,課堂訓(xùn)練要在創(chuàng)新中突破,向不同舞種借鑒,豐富膠州秧歌的表現(xiàn)能力,做到傳統(tǒng)與現(xiàn)代有機結(jié)合,在傳統(tǒng)動作素材上進(jìn)行加工,在動作的節(jié)奏、形式等方面融入時代氣息;再次,在音樂的選擇上也不必局限傳統(tǒng)膠州秧歌音樂,選擇一些有節(jié)奏明快的具有現(xiàn)代氣息的音樂,這樣的音樂能使課堂氣氛活躍起來,學(xué)生也更加積極投入。因此,將膠州秧歌的課堂教材要不斷改進(jìn),使教材在保留原生態(tài)的風(fēng)格韻律基礎(chǔ)上加入符合時代特征的動作元素,使之更加貼近現(xiàn)代人的心理要求,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代有機結(jié)合,既延續(xù)歷史的血脈又與時代的審美同步發(fā)展,才能使膠州秧歌保持旺盛的生命力。
(三)引入“即興舞”的課堂訓(xùn)練手段
目前的舞蹈專業(yè)院校,“即興舞”是編導(dǎo)課上的最常見訓(xùn)練手段,在民間舞的課堂上并沒有這種訓(xùn)練形式。筆者認(rèn)為“即興舞”訓(xùn)練方式,可較好地把膠州秧歌的動作定勢、原生態(tài)元素和舞者的內(nèi)心情感、情緒有機結(jié)合,使舞者進(jìn)入一種忘我的境界和自由的空間。但即興訓(xùn)練的必要前提是:首先在老師的規(guī)范指導(dǎo)下,學(xué)生必須熟練掌握膠州秧歌舞蹈語匯和素材,在牢固掌握了膠州秧歌的風(fēng)格特征、動律特點之后再開展即興訓(xùn)練,以對膠州秧歌的理解為基礎(chǔ),發(fā)散思維,解放思想,隨興而舞,從而達(dá)到創(chuàng)新和再創(chuàng)造的目的,達(dá)到發(fā)展動作定勢以及開拓個性風(fēng)格的目的。再次強調(diào)的是,膠州秧歌課堂即興訓(xùn)練是有原則的——絕不能脫離膠州秧歌原始動律和風(fēng)格,絕不能無拘束地去發(fā)展即興。那么就失去了膠州秧歌即興舞訓(xùn)練的初衷。在即興中一定要把握膠州秧歌的“閃”、“扭斷腰”、“三道彎”的動態(tài)形式,“擰、碾、抻、韌、扭”的動律特點,“快發(fā)力和慢延伸”的節(jié)奏特點和“三彎九動十八態(tài)”的舞蹈風(fēng)格。
在膠州秧歌即興舞課堂訓(xùn)練中,可借鑒編導(dǎo)課的具體訓(xùn)練方式,比如,把一個單一動作作為動機,打破原來的動作空間、節(jié)奏、感情,進(jìn)行變化發(fā)展。又如,根據(jù)不同角色的設(shè)定,通過角色即興等等。即興舞蹈的訓(xùn)練活躍了課堂,調(diào)動了學(xué)生參與意識,解放了學(xué)生思想,釋放了學(xué)生潛能,發(fā)揮了學(xué)生能動性,也有助于學(xué)生以后創(chuàng)作出優(yōu)秀的膠州秧歌作品,學(xué)生在即興中可以發(fā)現(xiàn)自我、檢驗自我,調(diào)整自我。因此筆者認(rèn)為,民間舞教學(xué)中,要激活民間舞蹈的表現(xiàn)力和創(chuàng)新力最為有效的途徑就是把動作技術(shù)學(xué)習(xí)和即興訓(xùn)練有效結(jié)合,學(xué)生的創(chuàng)造力也隨之提高。膠州秧歌課堂教學(xué)的即興舞訓(xùn)練和教材創(chuàng)新,在教學(xué)上互成體系,收到最佳的教學(xué)效果。
(四)借鑒現(xiàn)代舞課堂技能訓(xùn)練
起源于西方的現(xiàn)代舞反對古典芭蕾程式化的體系,打破傳統(tǒng)的規(guī)范,最大限度地開發(fā)舞者的身體素質(zhì)和能力,解放肢體,釋放心靈,注重個性的發(fā)揮,現(xiàn)代舞課堂技能訓(xùn)練,更強調(diào)開發(fā)學(xué)生的身體潛能和提升學(xué)生的創(chuàng)造潛能,強調(diào)群體中每個人的不同特質(zhì),強調(diào)每個人的價值,強調(diào)實用性技能訓(xùn)練,根據(jù)演員自身條件,從實際需要出發(fā)確立一套能突出自身優(yōu)勢并適合自己的訓(xùn)練方法,開發(fā)自身潛能,避免“千人一面”的狀況[7,8]。然而,以膠州秧歌為例的民間舞課堂技能訓(xùn)練追求的是一定模式的、規(guī)則整齊的動作定勢,就像古典芭蕾的程式化訓(xùn)練手法,抹殺了個性創(chuàng)造性,把舞者全部框在一個框架里。它忽略了主體意識,忽略自我掌控、自我體會、自我完善的內(nèi)心感受。因此民間舞課堂上枯燥乏味、一成不變的訓(xùn)練不能有效調(diào)動學(xué)生的能動性,不能適應(yīng)當(dāng)代學(xué)生的審美情趣,課堂訓(xùn)練效果如一潭死水。因此,將現(xiàn)代舞課堂技能訓(xùn)練融入到膠州秧歌的民間舞教學(xué)中,讓學(xué)生由內(nèi)而外喚醒知覺,以情帶動體味身心變化,感受空間變化,體驗力度變化等不同動作模式,才能使學(xué)生潛能得到全面的開發(fā)。
(五)運用現(xiàn)代化的手段豐富膠州秧歌的表現(xiàn)能力
膠州秧歌的創(chuàng)作也應(yīng)緊跟時代發(fā)展的步伐,博眾家之長補我所短,不斷開拓創(chuàng)新,讓作品貼近觀眾的現(xiàn)代審美情趣,滿足人們在精神和心理上的需求,具體的創(chuàng)作技法之一就是運用現(xiàn)代化的手段,如舞臺特效與舞蹈的結(jié)合,道具的現(xiàn)代化改良。群舞《茉莉花》,舞蹈扇骨運用了熒光效果,在舞臺燈光暗下的時候使茉莉花的形象從人群中一下突顯出來,不難看出編者對現(xiàn)代化的舞蹈道具的運用做了初淺的嘗試,作為當(dāng)代的創(chuàng)作,它必須著重考慮時代審美的認(rèn)同,應(yīng)隨時代的發(fā)展不斷使創(chuàng)作也當(dāng)代化。我們期待著更多敢于將現(xiàn)代化的聲光電手段與舞蹈形象完美結(jié)合的膠州秧歌的作品。
正是這樣使得膠州秧歌在新的意識形態(tài)、審美觀中孕育出新的、有別于以往既定的膠州秧歌舞蹈作品形式的新形式,它既保留了膠州秧歌原生態(tài)的東西,又有再生態(tài)的東西,這是一種升華,是膠州秧歌這一舞種自身的特征與現(xiàn)代審美意識形態(tài)重新整合的結(jié)果,符合人們的審美心態(tài)。
三、結(jié)語
論文探討了理工類高校膠州秧歌教學(xué)方向中的關(guān)鍵要點,既要使學(xué)生能夠恰到好處地舞出膠州秧歌的動律神韻,具有較強的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力,不僅要強化其動作的訓(xùn)練,更應(yīng)注重學(xué)生對膠州秧歌的內(nèi)心體驗的訓(xùn)練,為深化高校素質(zhì)教育改革和校園文化建設(shè)提供參考。
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[課題]本文為青島理工大學(xué)課題《理工類高校舞蹈教育課程改革創(chuàng)新的研究與實踐》和山東非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究與保護(hù)工程課題《東小屯村膠州秧歌保護(hù)理論研究》(2011Gx06)的階段性成果之一。
[作者簡介]王晨(1978.11-),女,碩士,講師,研究方向:舞蹈、音樂及工業(yè)設(shè)計工程。