攝影與其它藝術課程的互助性

李嘉

摘要：藝術的數字化使得攝影在藝術設計類課程中的比重逐漸加大。藝術設計專業內，攝影課與其他課程之間的互助性關系值得我們研究。

關鍵詞：攝影藝術設計互助性

數碼時代的到來使攝影術變得簡單而又快捷，攝影進入到一個大眾化的，簡便的，快速的時代。攝影技術上的革新，超越了傳統的拍攝模式，使大家都能夠很簡便地拿起相機進行拍攝。而其中，圖片向數字化轉變后，它的獲取性和傳播性大大加快，從而改變了由傳統攝影決定的視覺思維和觀察模式，讓大家能夠最快、最全面地獲取所要的東西。這些改變都與數碼時代息息相關。在藝術設計上，因為圖像具有天然的直觀性質，很多的藝術設計門類，如廣告設計、環境設計、空間設計、媒體視覺設計等都與攝影有非常緊密的聯系。這是因為攝影是制作、獲取圖片的較為簡易的有效手段。

高校教育中，攝影課程在給學生傳授攝影技術的同時，也在利用攝影的視覺性與觀察性等，來訓練學生的理解能力和藝術感覺，使他們在學習別的課程時，不光是用攝影技術來進行互助，而且在思維和觀察方式上進行互助。

一、攝影課程的結構

高校的攝影課程，在攝影知識上講述的面較為寬廣，能夠很好地讓學生了解攝影術的歷史，攝影發展的脈絡，攝影藝術的門類，以及攝影所具有的很強綜合性。了解基礎攝影，會用相機，并且攝影技術達到一定的高度時，再開始商業攝影的學習。商業攝影的學習中，會給學生介紹大量的攝影創作手段，讓學生了解攝影中藝術性與商業性的關系。了解商業性、社會性、藝術性、技術性之間的聯系。這樣不但能夠很好地讓學生對各種拍攝手法得到技術上的訓練，了解不同攝影藝術創作的基本方式，并且能夠讓學生參與到不同的攝影藝術創作的門類中來，在參與的過程中使學生能夠學會觀察自己周圍的環境，突破原有的思維模式，讓他們在原有的藝術上得到升華。在這樣的訓練中，不光能夠讓學生們在課后可以拍攝出很好的、很漂亮的、構圖精美的照片，更為重要的是能夠讓他們通過相機這一特殊的工具來觀察生活，了解生活，從而用觀察到的東西來創造生活，訓練自己獨有的藝術眼光與藝術表達方式。所以說攝影與別的藝術課程間的聯系是顯而易見的，在很多方面都有著直接的或者是間接的聯系。無論是在直接的視覺表達上，還是在間接的觀察方式上，這些都是值得我們研究的問題，如何在視覺思維模式變化多樣的當今環境下把握好它們的關系是非常重要的一項課題。

二、攝影課程與其他藝術課程的關系

攝影課程與其他藝術課程有著必然的聯系，因為他們都屬于藝術的范疇。不同的藝術表現手法必然存在著直接或者是間接的聯系。

攝影是一門年輕的藝術學科，從它的發端到現在也只有短短的兩百多年時間。一種視覺表現方式在短短的時間內能夠成為一個獨特的藝術門類，這在藝術發展的歷史上是很少見的，并且攝影隨著科技的進步也在不斷進步、變換，變得越來越開放，越來越包容，越來越直觀，更加貼近大眾，與大眾結合，為大眾所選擇。所有這些，正因為它特有的個性。

攝影視覺上的獨特性是它能夠在眾多的視覺傳達方式中占有一席之地的根本。因為視覺上直接的體現，而能夠直接被大眾所接受，在多媒體傳播中發揮著它的最大作用。視覺上的主觀性體現是當今時代最好最快捷的表現方式。在當今網絡化、電子化的傳輸中，攝影技術能夠運用數碼的優勢進行快速傳播，這是符合時代性，大眾性的。因此，設計專業的攝影教學，讓學生學習怎么樣利用攝影來服務自己將來的設計，利用攝影的手法來訓練自己，而不只是為了單純的拍照而學習攝影。在攝影課上更重要的是培養學生對社會的觀察，對生活的審視，對自己藝術思維的理解。

比如在多媒體類的藝術表現中，攝影的重要性是顯而易見的，越來越重要地體現在學生的作品中。在媒體制作中，在攝影中，畫面構圖的原則，畫面的結構體現，光線的性質，顏色的分布都很重要，直接決定畫面結構與鏡頭藝術性表達的好壞，這就要求學生具有較好的觀察記憶能力。好的畫面要有鏡頭語言，所以學生在攝影中，不光是用相機快門來捕捉畫面，而是要利用相機上的觀察窗口來觀察世界，思考自己看到的畫面里各種事物之間的關系，利用學到、掌握的技術，用快門來進行選擇，去除糟粕，留其精華。畫面中出現的人物、動物、環境，或是各種物體間的聯系，包括暗藏的關系，就需要我們利用自己獨到的思維，細心觀察，有選擇性地來進行體現。攝影主觀和客觀的表現決定畫面中鏡頭語言結構的好壞，利用攝影課程來培養學生的觀察能力與思維方法是非常重要的。

三、強化的方式與總結

在攝影課程的訓練環節，我們還要了解當今視覺表現、傳播的環境因素，了解環境在藝術表達方式上的反作用力，最大化地運用視覺數字化特點，結合視覺數字化發展的方式和未來的趨勢，將學生的技能訓練與創新思維很好地聯系在一起，將攝影的思維方式運用到與其相關的其他藝術類課程中去，讓學生在攝影課程中學到的構圖法則、光線特點、觀察方式等技術手法能夠很好地運用到其他的藝術課程中去，而在運用上不光是技能上的運用，更要注重思維上的運用。讓各個專業的優點聚合，最大化地體現出來，讓技術與思維一起為視覺服務。

課程間的結合，能更好地兼容并包，互相體現自己的優點，互相協作。在注重探討攝影的技術手法上多讓學生借助攝影的方式，觀察生活，了解生活，在長時間的觀察與練習下對自己的藝術表現手法進行創新與探索，在別的藝術設計領域中結合攝影課程的優點，在學習別的設計專業的同時體現攝影的多樣性。讓攝影課程能夠更多更好地為別的藝術課程服務，使各個學科間很好地聯系而共同發展。

參考文獻

1. 劉飛越《世界攝影藝術之旅》，寧夏人民出版社2004年版

2. 張會軍《電影攝影畫面創作》，中國電影出版社2008年版

3. 【法】馬塞爾?馬爾丹《電影語言》， 何振淦 譯，.中國電影出版社2007年版

4. 一可《攝影術的歷史》，重慶出版社2008年版

（作者單位：吉首大學美術學院。本文為吉首大學科研課題《高校攝影課程與其他藝術設計專業課程間互助性方式的研究》階段性成果，項目編號：10JD009）

責任編輯：尹雨