黨委書記為什么又被稱作“班長”？

蕭湘問所有人

黨委書記為什么又被稱作“班長”？

芳軍（歷史圖書編輯）答蕭湘

前不久上海、重慶兩市市委書記交接時，前任書記（俞正聲、張德江）發言表達對今后工作的期望時，都用了類似的表述—“在以某某同志為班長的市委領導下”。

稱書記為班長有具體的歷史淵源。毛澤東于1949年3月13日在《黨委會的工作方法》開篇即提出：“ 黨委書記要善于當‘班長。黨的委員會有一二十個人，像軍隊的一個班，書記好比是‘班長。要把這個班帶好，的確不容易。”用班長和班成員的關系類比黨委書記與黨委成員，這個提法后來也一直保留了下來，沿用至今。需要注意的是，班是指軍隊編制“軍師旅團營連排班”中的“班”，而非更習見的學校中的班級單位。

張亮問所有人

大眾為什么喜歡看幸運52、一站到底、開心詞典等問答類電視節目？

曲凱（杜克大學學生）

答張亮

這種問答類節目至今最成功的節目應該是Jeopardy，該節目于1964年在NBC首播，到2012年已經29季。與之類似，所有的相關答題節目都具備以下幾個特點：

1.規則簡單，讓觀眾易于理解和追隨?；径际呛唵蔚脑兀热鐜讉€選手，幾個類別選擇，搶答，答題，積分等。

2.有競爭環節，增加節目緊張和互動?？赡苁菐讉€選手互相比拼，比如一站到底。也可能是一個選手與自己比拼，比如“是否選擇繼續答題”。其中包含不同選手間，選手和主持人間互動，幽默和火花往往因此而起。

3.獎品豐富，獎金高。

4.有學習意義。至少和其余節目比起來，這種節目更容易讓人覺得“有意義”，而不是荒廢時間。

5.觀眾參與度和代入感。在觀看節目的時候我們都會不由自主地參與到答題環節中，測試自己的知識儲備量。

遠平問所有人

習近平在記者會上引用的俗語“打鐵還需自身硬”應當如何翻譯成英文？

翟華（國際金融組織雇員）答遠平

雖然是一句平鋪直敘的俗語，還是給譯員出了難題，其現場翻譯為：To be turned into iron， the metal itself must be strong。

一些國外媒體，比如英國BBC也照搬了中譯，只是在文字順序上稍稍作了調整：The metal itself must be hard to be turned into iron，譯回中文就是：“打鐵還需要鐵本身硬”。

英國《每日電訊報》并沒有照搬中方譯員的版本，他們在引用這句話時的給出翻譯是：“To forge iron， you need a strong hammer”，也就是說“為了打鐵，你的鐵錘得硬”。

美國CNN以及《紐約時報》的翻譯是：“To forge iron， one must be strong”，意思是“為了打鐵，打鐵的人得強壯”。

Chelsea-Matteo

作家協會是一個什么樣的機構？當作家有工資可以領嗎？

李偉長（上海作家協會干事）答Chelsea-Matteo

作家協會是文學機構，多數是事業編制，以發展創作、服務作家為工作重心，開展各類文學創作、研討、交流推廣等活動。

以上海作協為例，扶持青年作家是重點，當年80后作家中上海是全國范圍內數量最多的，目前我們作協又在力推90后創作新人。為了扶持中青年作家創作，上海作協有簽約作家制度，每年由評審委員會無記名投票選出10～15位進行簽約，享受一定的創作津貼。會員作家并沒有工資可領，全上海作家協會總計1000多位會員之中，僅有13位專業作家享受工資待遇。

上海作協會為作家們申報各類創作資助，3年來，僅向上海文化發展基金會，就申報獲得200余萬元的資助。上海作協定期開展各類寫作交流，比如“上海寫作計劃”就已有一定的國際影響。另外《收獲》、《上海文學》、《萌芽》等文學刊物也由上海作協主管。

Ed問所有人

中國大學教授為什么缺少人格魅力？

周杰（芝加哥大學人類遺傳學博士候選人）答Ed

不可一概而論，國內也有好教授。

不過從總體來看，和國外是有差距的，我覺得有以下幾點：

一、由于教育斷檔以及時代的特征，我們的上一代是受教育十分缺乏的一代。許多老師的未受過正統的科學訓練，卻因為人才的稀缺可以坐上教授職位。而研究水平高低和個人魅力是有聯系的，研究做得好，學生自然產生崇敬的心理。

二、國內的大學不重視教學，教師職稱評定、工資和本科生教學脫鉤，許多水平高的教授根本不教課，不與本科生接觸。國外教學對教職升遷極為重要，高齡諾貝爾獎獲得者依然教課的比比皆是。

三、國外大學的教授收入甚高，大多生活無憂，全憑興趣做研究，自然對研究的問題充滿熱情。國內大量年輕教師收入可憐，疲于為生計奔波，得不到沉淀和思考的時間，也失去了對研究的興趣。

布谷鳥1988問所有人

為什么《神探亨特張》會爆冷

獲得金馬獎最佳影片？

張冠仁（影評作者）答布谷鳥1988

這可能是今年金馬獎最大的冷門，但問題核心卻是臺灣本地電影的極速衰落和香港電影業的振興乏力。從2003年開始，金馬獎逐步在放寬參賽標準，從“主要為華語發音”刪去“主要”二字到2010年只要導演是華人，主創有5個是華人即可報名參賽。作為一個年終收尾的評獎，種種外部條件導致金馬獎近年來日趨保守，開拓不足。

臺灣作為一個出產了“侯楊李蔡”（侯孝賢、楊德昌、李安、蔡明亮）4位華語電影得獎專業戶的昔日華語電影工廠，如今地位越來越趨于尷尬，甚至有媒體評為“只有電影審美，沒有電影工業”。在功利主義的今天，兩岸三地的文化向心力越來越趨于市場決定論。臺灣本土電影業在和好萊塢、《康熙來了》等為代表的快速消費品電視比拼中輸得體無完膚。前兩年扶植“小清新”，結果一茬不如一茬，去年魏德圣終于熬出來救了一把市，可是按照魏導的進度，下一次出山還得再等上好幾年。

事實上，電影評獎和NBA選秀一樣，都有大年小年之分。與其說金馬獎給了高群書，毋寧說是金馬獎組委會對全世界獨一無二高增長的內地電影市場目瞪口呆，在一個電影小年里還沒做好迎接的倉促狼狽吧。