淺談維米爾的繪畫藝術(shù)

摘要：維米爾是與倫勃朗、哈爾斯同時代的\"荷蘭小畫派\"的主要代表人物。他的油畫喜歡表現(xiàn)日常生活的場景，巧妙地把握柔和、溫暖的光線，將一個個平凡簡單而樸實(shí)的題材，在晦暗又不失明朗的環(huán)境里，描寫出如詩般的靜謐的空間。他遵循自然，但又超越自然。

關(guān)鍵詞：維米爾 光線 空間 意境

維米爾是典型的荷蘭風(fēng)俗畫家，又常常被稱為“荷蘭小畫派”的代表。維米爾一生默默無聞，作品不多，只有30多幅油畫，這對任何畫家來說都是個很小的數(shù)目，逝世后也鮮為人知。直到1849年，流亡在外的法國藝術(shù)評論家迪奧杜爾經(jīng)多方考證后，才使這位湮沒了近兩個世紀(jì)的荷蘭風(fēng)俗畫大師光照史冊。

維米爾有著獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，他的作品大多是表現(xiàn)日常平民的生活風(fēng)俗;結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、色調(diào)和諧;畫面人物厚重、不輕易動用表情、筆觸藏而不露;畫幅不大而精致耐看;擅長表現(xiàn)外光并從中獲得獨(dú)到的藝術(shù)成就。

一、平凡生活的真實(shí)寫照

維米爾的大部分作品都是以他周圍的生活為創(chuàng)作題材的。17世紀(jì)50年代前半期作品有理想化傾向，到中期作品已反映出他的民主氣質(zhì)，后半期進(jìn)入他創(chuàng)作盛期。這時他以詩意的力量、極大的熱情和關(guān)懷表現(xiàn)四周的日常生活和那些樸實(shí)無華的主人公和環(huán)境，努力創(chuàng)造抒情詩般的意境，表現(xiàn)人物與環(huán)境的和諧一致。像《倒牛奶的女仆》、《讀信的女郎》、《拉牽》等就是這時期的作品。這些作品色彩鮮明干凈、光線飽和、色調(diào)細(xì)致入微而富于變化、構(gòu)圖平穩(wěn)、室內(nèi)布局精巧、筆觸細(xì)小，這些是他創(chuàng)作盛期作品的特點(diǎn)。

《倒牛奶的女仆》是維米爾作品中最負(fù)盛名的一幅。它描述一個女仆在準(zhǔn)備早餐的情景，情節(jié)異常簡單，構(gòu)圖也平易近人。身著黃色上衣，腰系藍(lán)色圍裙的女仆體格健壯，正將紅色瓦罐中的牛奶倒入另一瓦盆中，盆邊雜亂地放了一些食物，左邊墻上有一扇窗戶，墻角掛著一只藤籃和一盞馬燈。光線從左面窗戶射入，溫暖而柔和。畫面右下角放了一只四方形小箱子，起著平衡構(gòu)圖的作用。每件東西，無論是瓦罐、藤籃、面包還是牛奶，質(zhì)感都非常好。這幅畫中雖然只描繪了一具廚房的側(cè)面，但卻反映了17世紀(jì)荷蘭德爾夫特富裕市民家庭生活的平靜、安逸與自我滿足。從女主人公那隨遇而安的精神面貌，我們似乎可以了解到那個時代人民普遍的心理狀態(tài)。

二、光與影構(gòu)成詩一般的情調(diào)

光線的獨(dú)特運(yùn)用是維米爾的作品具有超凡品質(zhì)最重要的因素。他將光線作為構(gòu)圖手段之一，通過主觀的因素對其進(jìn)行調(diào)整和控制。他觀察到了光線在物體上流動時顯現(xiàn)出的微妙和精致，畫中那如珍珠般閃爍的高光令人贊嘆。他還巧妙地利用光照表現(xiàn)物象的質(zhì)地、色彩和形狀，下筆又不露斧鑿痕跡，使形體掌握柔和又厚實(shí)。總之，維米爾掌握了光線的審美心理功能以及光線的強(qiáng)度和分布如何影響畫面氣氛的藝術(shù)語言功能。

維米爾無意于情節(jié)上的引人入勝，而是著力于從平凡、普通的生活場面中發(fā)掘詩意，以一種抒情調(diào)給人以美的享受。他雖然沒有倫勃朗的深雄博大，也不如哈爾斯那么豪放不羈，但卻以樸實(shí)真摯的抒情打動人心。他刻意表現(xiàn)平靜的生活，然而在他的寧謐角落里似乎又不時透露出一絲淡淡的哀愁，一種難以捉摸的不安。維米爾是位色彩大師，他用色典雅、精致，善于把檸檬黃、淡藍(lán)、絳紫、深紅、淺綠等幾種色彩加以調(diào)配，制造極其微妙的色調(diào)變化，組成有音樂感的畫面。維米爾表現(xiàn)光感的能力很強(qiáng)，光線在他的筆下不是單純、透明的，而是富有細(xì)微的銀灰色調(diào)。

維米爾善于發(fā)現(xiàn)市民生活中的詩意，表現(xiàn)那寧靜、安謐的小市民生活，并賦予這種生活場面以清晰、明朗和宏偉的構(gòu)思，在意境上別具一格。常常以清新、明亮的色彩賦予畫面安適、靜謐的氣氛，大膽、獨(dú)特而又巧妙、和諧地運(yùn)用藍(lán)色與檸檬黃兩種色彩組成的“維米爾標(biāo)志”，這在他的幾乎全部作都取得令人嘆為觀止的效果。比如《讀信的少女》，讀信的少女面向窗口，和煦的陽光輕柔地照在她的頭上、臉上，同時也撒落在整個屋子里，使畫面頓生柔美、靜謐之情。維米爾最拿手的檸檬黃成了這幅油畫的主色調(diào)，破窗而入的光線經(jīng)掛簾反射彌漫小屋，充滿暖意。畫面構(gòu)圖勻衡飽滿，室內(nèi)景物都像是被反射的光線凝固了似的，體現(xiàn)出一種穩(wěn)定性，即作者追求真實(shí)、強(qiáng)調(diào)畫面凝重感的藝術(shù)風(fēng)格，如《持水壺的女子》。

維米爾的藝術(shù)構(gòu)思總是那么不拘一格，他所遵循的堅(jiān)定目標(biāo)是:在普通的、具有特性的、甚至是平凡的事物中發(fā)現(xiàn)美。在他看來，光線是天然的畫筆，它不僅能描繪萬物的形狀，而且還賦予它們色彩，因此他常常通過精細(xì)的觀察將充滿陽光的景色置于畫布上。《德爾夫遠(yuǎn)眺》不僅展現(xiàn)了17世紀(jì)這個荷蘭中型工商業(yè)城市的面貌，而且也向后人再現(xiàn)了這一時期的風(fēng)俗人情。全畫洋溢著清新的氣息，天空中的浮云在慢慢地飄逝，雨后的陽光灑落在城市的每個角落，樹葉變得更加蔥郁，人們在河岸街頭徜佯、交談。畫面構(gòu)圖工整，建筑物刻劃細(xì)致，傳統(tǒng)的明暗對比手法顯得十分柔和，相互映襯的冷暖色調(diào)突出了景色的明朗、穩(wěn)定，這是同一時期荷蘭風(fēng)景畫杰作之一。維米爾的畫之所以具有神秘迷人韻味的另一方面，在于他畫中人物四周的云霧。他通過薄涂半透明色———灰色畫面和分化光區(qū)來達(dá)到其云霧的效果。分化光區(qū)是指保留小塊光區(qū)，使之明顯亮于身體其他部位，而小快光區(qū)四周卻融入灰色調(diào)中，并不留任何痕跡。維米爾是最偉大的色彩深淺運(yùn)用和創(chuàng)造云霧效果的大師。維米爾不愧為倫勃朗之后最偉大的荷蘭畫家，他的作品在寫實(shí)的基礎(chǔ)上經(jīng)過精湛的藝術(shù)加工達(dá)到了非凡的境界，能使人的審美感覺越過“視覺效果”這個層面而升華到精神境界中。

維米爾筆下的光頗受倫勃朗的影響，這一點(diǎn)我們從他的《包頭帕的少女》及《少婦頭像》可以看出，肖像采用了深沉底色，光源集中面部，使人的面部特別突出，通過對人物面部的如實(shí)表現(xiàn)，尤其是對表情和眼神的充分刻畫，反映了女性的內(nèi)心世界和最真實(shí)的情感。畫中的女性總是在窗前，要么讀信，要么寫信；要么彈琴，要么畫畫；要么操持家務(wù)，要么無所事事，面部都是沒有表情的，仿佛世界到此時而停頓，一切表現(xiàn)的是一個靜謐的空間。加之獨(dú)特的用光，他巧妙地運(yùn)用黃色、藍(lán)色，使人物、景物籠罩在晦暗而溫暖的空間中，那光線是柔和的，隨著距離的漸遠(yuǎn)，光線的強(qiáng)度也隨之遞減，形成一種獨(dú)有的情調(diào)。但是，引人注目的是每幅畫的光線都不一樣，都有晨昏晝夕和強(qiáng)弱明暗的變化。這不僅使畫面充滿空間感，而且給他的狹小的天地抹上一層抒情的色彩：明亮而溫暖的陽光給人以寧靜的愉悅之感，朦朧而晦暗，使人生出惆悵、憂郁之情。人和物成為了“通體發(fā)光”的載體，簡直絕妙無比。《讀信的藍(lán)衣女子》《包頭帕的少女》《用珍珠項(xiàng)鏈打扮自己的少婦》以及其他不少作品，都是“以少勝多”的典范。在光的表現(xiàn)手法上，維米爾更是一絕，他用點(diǎn)彩法表現(xiàn)明亮閃爍的光斑。這仿佛再次印證了維米爾的作品繼承了倫勃朗的厚薄畫法，他的點(diǎn)彩法使畫面的明暗色調(diào)與空間的虛實(shí)得到了淋漓盡致的發(fā)揮。不在焦點(diǎn)上的物象虛化，而受光部處理成光斑效果，人們推測維米爾極有可能借助于近似攝影機(jī)取景的手段，將遠(yuǎn)處的景像投影到畫布上。

正如詹遜在《世界美術(shù)史》中所說的:他的畫“宛若一層紗幕從我們眼前撩起，日常的世界透出寶石般的新鮮感，我們從來未曾見過如此之美”。換言之，維米爾的光、線、色、形都與近、現(xiàn)代繪畫的研究和趣味相合，并且已經(jīng)達(dá)到極高的水平。對后來18世紀(jì)印象派畫家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，印象派大師雷諾阿曾經(jīng)評價(jià)他的畫是“世上最美的畫”，他完全稱得上是一位以自成一家的卓異豐姿而躋身于古今世界繪畫大師之林的人物。他當(dāng)之無愧于“歌頌寧靜生活的詩人和描繪光色變化的大師”的稱號。