廣電總局下文要求各電視臺在5月中旬至7月停播原定的諜戰劇、涉案劇和穿越劇。一時間,自《潛伏》熱播之后開始的諜戰劇熱潮,迅速沉寂。觀眾終于可以拋開無休止的接頭、鋤奸、譯碼、暗戰;演員們終于可以暫時把解放前國統區的行頭換換;編劇、導演也終于可以慢下來審視作品是不是沒侮辱觀眾的智商;最重要的則是可以讓一窩蜂地想把錢投入到諜戰劇中,然后賺個盆滿缽滿的投資人們冷靜一下。買中石油的都套里頭了,這回貌似傻子都能賺到錢的諜戰題材電視劇也跌了。其實露臉和現眼都不是一朝一夕的,早在總局叫停(官方說法叫延播)之前,唱衰諜戰劇的聲音就已經出現了不少。電視工作者、媒體人、影視劇評論人、觀眾都從不同的角度給一些先天不足,后天貧血的諜戰劇亮了黃牌。
“情節想不相似都難”
“情節想不相似都難”,某大報就曾經以此來評價當前的諜戰劇的情節硬傷。無論是小說里的文字諜戰,還是熒屏上還原為影像的敵特游戲,大都是作者和編劇的想象,編來編去逃不出那幾個套路,觀眾難免審美疲勞。相較主流媒體字斟句酌的分析,網民的評價更加簡單也更直接。有網友總結出諜戰劇的七大“俗”:特務多為美嬌娘,動作槍戰齊上場,故事單薄史料擋,假的妻子真的郎,敵我之間戀愛忙,鉤心斗角本事強,對白膚淺旁白扛。誠然,諜戰劇基于歷史背景、人物關系等限制,編劇可以說是圓桌上的華爾茲,可供創新的余地不大,但是觀眾卻也斷然無法接受簡單的復制粘貼,第一個雞蛋是創新味人家叫《暗算》,第二個雞蛋是新鮮味人家叫《潛伏》,第三個雞蛋是雞蛋味人家叫《黎明之前》,第三個以后都有可能是雞糞味。
“諜戰是個筐,啥都往里裝”
錘煉好自己的故事,專注于表演和制作,可以說是諜戰劇贏得觀眾的“守正”途徑,一些諜戰之外的元素,運用得好,裝點了故事,豐滿了人物,則是諜戰劇獲得成功的“出奇”招數。《潛伏》在筐里裝了點浪漫主義輕喜劇;《黎明之前》更重情懷;《風聲》在筐里裝了點心理恐懼元素:《借槍》多了點市井民俗,效果各有不同,但是總的來說不出圈。而一些諜戰劇卻把“奇招”運用成了“歪門邪道”。比如《敵營十八年》在筐里裝了弱智狗血的三角戀;最近有一部以女性服裝為劇名的諜戰劇,在筐里裝了好幾百件旗袍,還把筐翻個底朝上,在人物以及風格上都像極了《色·戒》,這姑且不說,明顯的是76號魔窟的兩個漢奸頭子丁默村、李士群卻被寫成了一正一邪的對立面,讓人不禁憂慮,如此說法會不會誤導對那段歷史不甚了了的孩子?我們能做的除了換個臺之外,也只能是替在劇中不遺余力地飆戲的兩個老戲骨惋惜。
“心理還是喜歡,對付著看”
鉚足勁、掄圓了創了諜戰劇半天,到這算是刨到根上了,為什么眾多的諜戰劇粗制濫造?為什么那么多的電視臺還在播粗制濫造的諜戰劇?觀眾的需要,似乎仍是一切的根源。在看夠了無休止的家庭倫理劇、情感糾葛劇、動作打斗劇、宮廷古裝劇后,優秀諜戰劇以其全新的人物塑造和情節設置,帶給觀眾全新的視聽享受。中國青年報社會調查中心通過民意中國網對1732人進行的調查顯示,有69.7%的人半年內至少看過兩部諜戰劇,23.0%的人看過的諜戰劇超過三部,可見觀眾對諜戰劇的喜愛。但是這種愛好,卻成為劣質諜戰劇綁架觀眾的資本。電視的單向信息傳播,使得觀眾只能在可供選擇的范圍中進行選擇,而無法自主性地決定節目內容,在這樣的前提之下,觀眾選擇諜戰劇更多的原因是出于無奈,劣質諜戰劇透支了這個題材。中國青年報社會調查中心的調查結果顯示,有70.5%的觀眾認為,諜戰劇跟風現象帶來的將是又一輪市場惡性循環;55.8%的人認為,同類題材泛濫無形中擠壓了編導、演員的創作空間;47.3%的人認為,當下的諜戰劇熱潮是影視行業急功近利、浮躁短視的表現。這樣的調查結果恰恰印證了這一點。
“誰說有恃無恐?有市方能無恐”
一位電視臺從業者對記者表示,目前各地衛視日趨白熱化的競爭主導了電視劇生產的行情。“電視臺之間的馬太效應在加大,強勢電視臺對一流資源的搶奪日益明顯。”影視制作公司只看到諜戰劇不斷刷新的單集成交價,變得日益保守,什么題材流行拍什么。拋開觀眾喜好、藝術創作不談,把問題上升到出品公司資本運作的層面上看,諜戰劇的質與量的倒掛、以炒作代內容、只打演員牌等問題就都得到了解釋。《潛伏》65天就拍攝完成了,而戰爭劇《亮劍》卻整整拍了四年。《潛伏》的制作成本為60萬一集,總投資不過1800萬,卻將一大批投資超過5000萬的巨作遠遠甩在身后,首輪播出凈收入2000萬元,其3年后的播出權已按每集30萬元的價格全部售出,導演姜偉可謂創造了低成本、高回報、高收視的神話。《潛伏》之后,眾多的影視投資者、制作者均看中了這一點,于是紛紛效仿,一時間諜戰劇似乎成了除了房地產之外另一個主要的熱錢注入市場。來自于臆想的利益,使得所有的錢主都忽略了一個問題,大量的入場終將帶來殘酷的競爭,題材已經成為冷飯,諜戰劇不再有恃無恐。