2011 弗雷茲藝術博覽會

藝術博覽會基本都以舉辦城市名稱命名，而弗雷茲（Frieze）從一開始就是一個新鮮的名稱。弗雷茲藝術博覽會一轉眼9歲了，作為為數不多關注當代藝術與藝術家的展會之一，它的影響力為何如此銳不可當？連續(xù)一周秋高氣爽，10月13日倫敦卻下起了綿綿細雨，大概老天是想幫蓄勢待發(fā)的藝術狂熱者們降降溫，殊不知倫敦人最愛在這種天氣看展。

10月13 -16日舉行的2011 弗雷茲藝博會在倫敦建筑師格羅爾克建筑事務所（Carmody Groarke）設計的攝政公園（Regent's Park）新展館里迎來了來自全球33個國家的175家畫廊帶來的千余位藝術家的作品。

其中不乏占據第一排及主要通道把頭位置的往屆英國及Frieze老牌參展畫廊如：Lisson、Hauser Wirth、白立方、高古軒，除此之外也有今年首次亮相的來自法國、德國、美國的畫廊如：法國的Yvon Lambert和Chantal Crousel、紐約的Andrea Rosen和佩斯，柏林的杜塞爾多夫、Johnen和Konrad Fischer畫廊。在弗雷茲為創(chuàng)建時間在6年以下的新畫廊專設的展區(qū)Frame內的25個展位中也有21家是首次參展，其中許多畫廊都來自南美。按照以往慣例，這個區(qū)域的參展畫廊只有連續(xù)3年成功出現才有機會獲得晉級“畫廊”單元的入場券。

Dynamic Frieze Art Fair

活力四射的弗雷茲藝博會

“今年的弗雷茲別開生面，活力四射。”泰特美術館館長尼古拉·塞若塔(Nicholas Serota)如是說，“很明顯概念性的作品多了起來，攝影少了。看來人們在努力思考怎么展，以及怎么買。”

正如塞若塔說的那樣，熱鬧的人潮與白色帳篷搭成的展廳外的天氣對比鮮明。 而他來到弗雷茲的目的已經達到了——150，000英鎊的資金化作了泰特美術館的3件新藏品。而一個與弗雷茲相關的慈善組織“Outset”也繼續(xù)向泰特提供的固定捐贈，用于在弗雷茲購買藝術品。這筆捐贈已經成為泰特每年至關重要的一劑強心針。

弗雷茲藝博會一轉眼9歲了。作為為數不多關注當代藝術與藝術家的展會之一，它的影響力為何如此銳不可擋？1991年，剛畢業(yè)的阿曼達·莎普(Amanda Sharp)和馬休·思洛托夫(Matthew Slotover)開始合作《Frieze》雜志，他們白手起家，甚至連電腦都是借來的，但他們要求做最好的印刷與圖片，并向全世界最好的寫手約稿，這種抱負與遠見使雜志獲得了成功。隨著他們在藝術圈的逐漸滲透，也為了打破倫敦這一國際金融中心缺失當代藝術展會的尷尬，2002年他們舉辦了第一屆弗雷茲藝博會。與其它展會不同的是，弗雷茲不單單是展銷會，它更關注“藝術”本身。

就拿2011年來說，除了畫廊所帶來的藝術品展示外，一系列弗雷茲藝博會亮點在于：演講、音樂、影像、設于室內展場旁免費開放的雕塑展覽等。最引人注目的是“弗雷茲計劃”，此項目每年召集藝術家專為弗雷茲的場地命題做作品，今年的要求是“改變觀眾的觀感”。

法國藝術家皮耶爾·于格(Pierre huyghe)的作品很好地完成了這一命題，并仿佛擁有魔力般吸引著人們駐足觀看：一個小小的暗室中，晶瑩剔透的水族館里有一只寄居蟹蝸居在布朗庫西《沉睡的繆斯》的復制品里。“天哪，太美了！……但它一定很累。”一些人驚嘆或憐惜，而更多疲勞的人們只是坐在椅子上凝視著它不停地爬動。他們中有多少人想過，我們自己也許和這只背負著沉重藝術的寄居蟹有著相通之處呢？是可愛？還是可悲？

另一位參加“弗雷茲項目”的德國藝術家克里斯蒂安·楊科夫斯基(Christian Jankowski)帶來的作品則氣場不凡。一艘嶄新的游艇，不無倨傲地占據了展場的中心。楊科夫斯基制造的這場游戲抑或陰謀規(guī)則清晰：要是你只想買一艘游艇，那么請付50萬美元；要是你想買一件“藝術品”（藝術家的名字將會被刻在船上），那么掏出62.5萬美元。一個典型杜尚式橋段，大家只是好奇它的新主人會出于怎樣的考量而欣然接納它。是有幽默感還是極沒品味？

看客歡迎藝術家們稀奇古怪的想法。R先生是我在弗雷茲的咖啡座偶遇的攝影師，5年來參觀弗雷茲已經成為他每年的傳統(tǒng)節(jié)目。“只能說，越來越好了，”他聳肩大笑，“我愛這里的多樣性。點子也好，作品也好，當然還有這人群！”來參觀的年輕人，尤其是學生特別多。一位來自倫敦藝大的女學生說：“相比去年，進步很大。展廳布局變得更合理了，比如咖啡座和餐廳還有洗手間，都很方便。作品里貼近人心與生活的東西更多了，不過倒少了些令人驚艷的作品。”

那今年參加弗雷茲的畫廊銷售情況如何呢？作為參展的兩家中國畫廊之一的長征空間看來情況不錯。執(zhí)行總監(jiān)大衛(wèi)·唐(David Tung)說：“這邊明顯有展銷會的影響，雖然成交比較慢，但很多人問作品價格。可是總體情況很不錯。我們帶來的吳山專的《命運公式》就成交了，全套的一個大裝置，包括其方案已經被個人收藏了。這就挺有意思，對于這樣一個之前沒有國際市場基礎的藝術家也已經開始被吸收、接納了，我們對此感到非常開心。”倫敦的Corvi-mora畫廊有個很寬敞的展間，展品種類也非常豐富，雕塑、架上繪畫和攝影都有。畫廊助理說：“雖然才是第一天下午，銷售很順利，已經有一半作品成交了。今天前來參加展會的觀眾和買家很多，很多觀眾對作品表現出不同的反應，也會來詢問、討論。”Corvi-mora畫廊雖是倫敦本土的畫廊，但令人驚訝的是它有著很寬闊的國際視野。助理小姐指著地上一尊很不起眼的小泥塑人形說：“日本藝術家鈴木友昌的作品今天才擺出來，立刻就被買走了。很顯然，買家主要對有人物形象的作品更感興趣。”