一部紅劇的誕生

姚嘉坦言《我的青春在延安》的製片工作對她來說是政治任務也是使命，她既感到壓力也很榮幸。在此之前，她做製片人的電視劇《一起去看流星雨1、2》、《像傻瓜一樣去愛》、《單身公主相親記》每一部戲都取得過同時段的收視冠軍，這些偶像劇是內(nèi)地少有的可以與中國臺灣、日韓等地區(qū)的同類電視劇相類比的，并且打造出像張翰、鄭爽這樣國內(nèi)真正意義上的青春偶像。從某種意義上來說姚嘉就是內(nèi)地的偶像劇教母。她接的所有劇集有一個共同的特點就是——倒計時，因為都是湖南衛(wèi)視寒暑假重點檔期的重點劇，每次都是時間緊、任務重，“除了趕我沒別的”，姚嘉說，《流星雨1》大年初五開機，《流星雨2》初八開機，這次又是過年時拍攝，還沒開機，播出時間就定好了。

《我的青春在延安》與她以往製作的電視劇有所不同，這是一部革命題材的紅劇。紅色偶像劇在此之前，也有過幾部，但除了同是湖南衛(wèi)視的《恰同學少年》，其他的不是淹沒在劇集的海洋里，就是淹沒在觀眾的口水中。而姚嘉的這部劇又與《恰同學少年》不一樣，它有虛實兩條線，主線是兩個虛擬的人物，如何將這兩個年輕的革命者塑造得真實、生動，要符合當下特別是湖南衛(wèi)視80、90后觀眾群的口味，還要樹立起“紅色偶像”的啟迪、感染的作用。對于姚嘉和整個策劃團隊都是很大的考驗。

也是由于故事本身虛實結(jié)合的情節(jié)，人物的塑造上與以往以偉人為主的劇集有所不同。人物的性格可以更自由地發(fā)揮，男主角一改以往紅色劇中“高大全”的特點，性子急、愛沖動，一開頭就上演了一場搶親戲。

一部紅劇的誕生過程有艱辛，但也有讓人想不到的順利。《我的青春在延安》作為“任務”，由湖南省委宣傳部路建平部長等領導來指導，湖南衛(wèi)視臺長張華立擔任總策劃，從立項開始就特別重視這個劇，所以從劇本到成片一直是在“領導的監(jiān)督”下完成，這也保證了劇本不會跑偏，審查時也會順利一些。

因為有了堅實的后盾，在方向的把握上姚嘉很有信心，有了好的平臺，她比一般紅色劇的製片人更有底氣，很多時候不用束手束腳。她講述這次紅劇的經(jīng)歷時說，“我發(fā)現(xiàn)了自己的另一面，挖掘了自己的潛能，思想上又接受了一次洗禮、一次震撼。”這不是一句空話，對于主創(chuàng)特別是一群年輕演員來說，這樣的經(jīng)歷絕對算是一次深刻的愛國主義教育，也應了那句話：感動自己的才能感動觀眾。

《我的青春在延安》製作時間表

研討會－找編劇－找導演－建組－開機－殺青－開播

2010年3月

研討會

為了迎接建黨90周年，姚嘉接到上級任務，做一部給年輕人的紅色劇。

一輪又一輪的研討會開始了。由湖南省委宣傳部路建平部長等領導指導，湖南衛(wèi)視臺長張華立擔任總策劃的策劃組反復進行研討，究竟要一個什么樣的定位、什么樣的出發(fā)點，最后確定以“七大”為主要背景。

沒有編劇、導演、演員，甚至連劇本的框架都沒有，兩手空空的姚嘉，這時候已經(jīng)“被確定”了播出時間，2011年的6月7日到15日之間——只有一周的彈性時間。

2010年5月

找編劇

這個命題作文，很難找到合適的編劇，功力不夠的肯定不行。特別是要對歷史了解，還要懂軍事。

2010年6月

改劇本

編劇終于定下來周振天，開始他本人也猶豫。但是經(jīng)過姚嘉再三的說服，出于對電視臺的信任，也因為好奇湖南衛(wèi)視這樣一個在觀眾心中以娛樂為主的電視臺能做出什么樣的紅劇，周振天接下了劇本的工作。

虛實結(jié)合的劇情增加了劇本的難度，大綱幾次被否掉。后來周振天在黨史辦看到一段文字中對護衛(wèi)隊的記錄，短短幾句話的內(nèi)容，卻為主創(chuàng)們開啟了一扇大門，他們虛擬出一位文藝積極分子形象的女青年，她身上有著那群人的影子，她就是蕭湘。用周振天的話說就是：“寫七大，但是不能寫開會。七大是一個會議，是從1939年到1949年的記錄過程，而姚嘉卻給了我一個很刁的小角度，寫為迎接七大服務的人，他們不是打仗的人，他們是知識分子，對延安帶著極高崇拜和想法奔到延安去。”就這樣生活中的虛結(jié)合命運中的實。

2010年10月

找導演

劇本初稿完成。

此時副臺長張華力，也是這個劇的總策劃、總製片人，在做明年計劃的市場報告會的時候，已經(jīng)將《我的青春在延安》作為明年紅色劇的重頭戲通告給了各家媒體，可以說沒有退路了。

劇本在此之后反復地進行修改，期間研討會不記得又開了多少次。

劇本的審查是個大工作，紅劇與一般電視劇不一樣，審查流程更為復雜，審得也細致一些，不過有周振天的坐鎮(zhèn)，一次就通過了審查，只有很小的問題需要改。最大的問題就是最后一場戲，對于革命領袖人物的命運安排，審查認為“英雄不能死、英雄永生”，這也是為配合大多數(shù)觀眾的收視習慣。

初稿定下來后，姚嘉就開始尋找合適的導演。這期間一波三折，有幾個導演都在考慮之中，但是又因為這樣那樣的原因否掉了。一來這個燙手的山芋不是誰都愿意接的；二來姚嘉對導演也是有自己的要求：有激情、有氣魄，不但文戲拍得細膩，武戲也要可以駕馭大場面的爆破戲。這個劇有前后300場的爆破戲，一般導演不敢接。這里姚嘉特別感謝了歐陽臺長和張華立副臺長的支持，要不是他們堅定姚嘉的信心，她心里真是有些打鼓。這部劇的爆破戲用的是八一廠的專業(yè)爆破師，最后終于定下導演，是同樣來自八一廠的桑華。他首先被劇名吸引，然后也是看中湖南衛(wèi)視這個平臺，再就是被姚嘉的誠意打動。當時姚嘉實在地對桑華交底：這個劇明年6月要交片。于是他們決定一起奮斗。

桑華曾經(jīng)說過：我要感謝湖南省委宣傳部、湖南衛(wèi)視在收視率為王的、競爭力激烈的今天，把這樣兩部紅色電視劇拿出來打拼收視率，我在這兒要非常感謝他們作為主流媒體對社會責任的擔當。《我的青春在延安》就是在這樣的基調(diào)下創(chuàng)作與完成的，這是團隊和年輕的演員們摒棄浮躁，用誠懇和感動集體完成的作品。至少在年輕的觀眾眼里是這樣一群為信仰奮斗的，為愛情真誠的同齡人。

2010年12月

建組

2011年1月

25日開機

到了這時候就要每一天都精確計算。

說說不得不說的選角。姚嘉喜歡用新人，因為他們會全心全意地投入。她之前也想過用知名演員，但是這些人聽說要拍紅劇，而且這么趕，環(huán)境又艱苦，管你湖南衛(wèi)視再大的招牌，也不愿意來。新人聽話、肯吃苦，雖然演技不足，但是對于一部青春洋溢的劇集來說，青澀也是一種特色。

但是導演不滿意啊。導演桑華很嚴格，據(jù)說他曾經(jīng)拒絕了一個演員，理由只是她脖子太短，穿軍裝不好看。一開拍他就想換掉其中一個演員，但是姚嘉堅持不能換人，這時候換人無異于打仗動軍心，會極大地打擊士氣。于是姚嘉對桑華說：給我十五天，給這些孩子一些耐心。在她的一再堅持下，半個月后，桑華看到了孩子們的認真，最后嚴格的導演給了新人及格的分數(shù)。導演每天都是兩三點才睡，對第二天的戲做計劃，特別是要給這些新人“開小灶”，說劇本、講人物。

因為延安屬于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，而且周邊很多的高樓都建起來了，攝製組只得選擇了離延安很近的山西呂梁石樓，那里還保持著當年淳樸的民風，農(nóng)民還住在窯洞里。但是當?shù)氐奶鞖鈱τ谝粠湍戏絹淼难輪T來說，可真夠戧。白天大太陽照著，女演員臉都脫皮了，腳下卻是濕冷的空氣。

那段時間姚嘉身體不好，在過年的時候，為了看望劇組的人員，她發(fā)著燒、打著點滴去了山西。她說當時唯一的感覺就是冷，坐在監(jiān)視前不到兩個小時，腳都僵了，可是導演一坐就是一天。

那里物資極其匱乏。劇中飾演皇甫的演員的媽媽去看他，下飛機轉(zhuǎn)了5個小時的汽車到了現(xiàn)場，看到孩子拍攝得這么辛苦，本想給他燉個雞湯，可繞遍了整個縣城，找了十天居然找不到一只雞。

大年三十的時候，孩子們還在拍戲，不能回家。女主角當天沒有戲，她打電話給姚嘉，說想家，“就回去一天”，不行!當?shù)貨]有高速路，全是土路，劇組常常遇到車禍，雖然這常常被苦中作樂的劇組人員拿來當笑話講，但是現(xiàn)實情況確實是很危險的。就是因為無法保證安全，姚嘉斷然拒絕了女主角回家的請求。想來這是這些新人第一次感受離家過年，而且還是在這么艱苦的環(huán)境下。

在拍攝的過程中，導演常常會發(fā)現(xiàn)劇本有些問題，會做出調(diào)整，在劇本最早的設定中，女一號瀟湘開始就很“革命”、被拔得很高，而桑華堅持要有一個過程，是從一個對大城市的繁華無限向往的文藝女青年，被愛人趙慶飛感染一步步走向革命。而姚嘉每每這時就要在導演桑華和編劇周振天中間做“調(diào)解”。

桑華的浪漫與周振天的嚴肅形成了互補。于是觀眾可以在劇中看到這樣的情節(jié)：聽說趙勁飛回來了，蕭湘急急忙忙回到宿舍，換上被搶婚時的那件新娘服——這寄托著她全部的思念，她跑到山頭，看著愛人的部隊，趙勁飛此時回頭看到了紅色的身影揮著手。沒有言情劇中常出現(xiàn)的惡俗，見面、擁抱、深情、落淚，有的是革命者之間的精神的相伴、心意的相通。姚嘉說每次看到這里她都會熱淚盈眶。

2011年4月

16日殺青

還有不到3個月就要與觀眾見面，剪輯師被姚嘉催命一樣，他說一天只有24小時，干不出48小時的事來。

電視劇的審查比人們預想的順利很多。因為在劇本成形時問題就都解決，所以改動并不大。

2011年6月

7日開播

在開播發(fā)布會上，姚嘉說了三個詞：“感謝、堅持、堅守”。

製作這樣一部紅色偶像劇，既符合電視臺的青春定位，又做到了配合建黨90周年的宣傳需要，在其他衛(wèi)視都不知道該播什么的時候，湖南衛(wèi)視早在一年前就預先想好了這一步，可謂棋高一著。張華立說：近一百年來，中國有各種各樣的傳統(tǒng)，我們認為最重要的傳統(tǒng)是一個詞：革命，但革命這個詞或者這個傳統(tǒng)在近三十年改革開放過程當中，我們認為是不斷地被消解、被解構(gòu)，甚至被當代的青年戲謔，湖南作為紅色資源大省，我們感覺有挖掘紅色資源、弘揚革命傳統(tǒng)的緊迫性，這是基本的出發(fā)點。這部劇是獻給奮斗中的80、90后的。