李冰 只為中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史建館立傳

李冰，是成功的商人，又是收藏界的傳奇人物。他以銳利的眼光做成一筆又一筆生意，積累下豐厚的財(cái)富；又堅(jiān)信“最大的慈善是傳承文化”，他以滿腔熱忱收藏藝術(shù)品，完整地存放在自己的私人藝術(shù)館里，待其澤被今人，傳諸后世。

經(jīng)濟(jì)價(jià)值并不是藝術(shù)收藏的終極追求，文化屬性才是它最終價(jià)值的體現(xiàn)。中國(guó)尚沒(méi)有像外國(guó)那樣建立起美學(xué)體系，孩子們從小缺乏美學(xué)教育，藝術(shù)視野無(wú)法拓寬，在美育上先輸給外國(guó)孩子一著。所以說(shuō)，最大的慈善就是傳承文化。

李冰的家位于通州宋莊。一棟外觀呈幾何形狀、現(xiàn)代感極強(qiáng)的灰白色建筑堅(jiān)定而淡然地坐落于此，散發(fā)著強(qiáng)烈的藝術(shù)原生態(tài)氣息。進(jìn)入庭院，豁然開(kāi)朗，格局四通八達(dá)。落地窗通明敞亮，從客廳縱目遠(yuǎn)矚，穿過(guò)一片茵茵綠草和其上幾位笑容滿面的人物雕塑，可見(jiàn)對(duì)面幽然屹立的和靜園藝術(shù)館——那座當(dāng)代藝術(shù)的私人殿堂，猶如洞天福地。作為館長(zhǎng)，李冰就像他的藝術(shù)館一樣，擁有國(guó)際化的開(kāi)放視野，而其內(nèi)心世界又像這座圍合式庭院，獨(dú)立塵世自成一體，只與自然相通。

私人藝術(shù)館，為中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史立傳

“接手第一批藏品，我就立下志愿，完整地保存并梳理中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)脈絡(luò)，等待藝術(shù)史重新書(shū)寫(xiě)的那一天。”

開(kāi)館已近6年，李冰的這座和靜園藝術(shù)館作為第一家有當(dāng)代藝術(shù)藏品固定展示的私人美術(shù)館，逐漸成為了探索中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史和私人美術(shù)館運(yùn)作可能性的一面旗幟。這座斥資千萬(wàn)、總面積3000平方米的美術(shù)館，陳列著陳丹青、張曉剛、岳敏君、楊飛云等當(dāng)代藝術(shù)家上世紀(jì)九十年代創(chuàng)作爆發(fā)期的代表作品。正如著名策展人栗憲庭先生所說(shuō)：“它的意義在于，藝術(shù)品不再是收藏家藏在自己家里的寶貝，而成為一種面向大眾的公益事業(yè)。”

李冰生于20世紀(jì)60年代，有著那個(gè)年代人們特有的熱情與責(zé)任感。早在15歲參軍時(shí)起，自小熱愛(ài)藝術(shù)的李冰就拿起畫(huà)筆，熱情地描繪部隊(duì)生活，贊美雷鋒、朱伯儒那樣平凡而偉大的英雄。他個(gè)人第一幅作品《深情》，就是為其部隊(duì)中一位甘于奉獻(xiàn)的戰(zhàn)友所作。軍旅生涯，時(shí)代的烙印，使得他內(nèi)心始終有著強(qiáng)烈的英雄情結(jié)與家國(guó)情懷。正是這種情懷，使得李冰有了成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)接力者的機(jī)緣。

那是2005年，沈陽(yáng)東宇美術(shù)館有一批中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家作品待售，其中包括眾多一線藝術(shù)家上世紀(jì)90年代的重要作品。憑著早年從事裝潢設(shè)計(jì)積累下的大筆財(cái)富，懷抱著梳理中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史脈絡(luò)的理想，李冰找到美術(shù)館館長(zhǎng)，誠(chéng)懇地表達(dá)接手這批作品的希望，承諾自己會(huì)接力跑，給這批作品一個(gè)完好的歸宿。館長(zhǎng)被他的誠(chéng)意打動(dòng)，以600萬(wàn)元的價(jià)格出售全部作品。這簡(jiǎn)直就是一個(gè)奇跡，要知道，現(xiàn)在僅張曉剛一人的作品，就動(dòng)輒幾千萬(wàn)元。

自從接手這批藝術(shù)品，國(guó)內(nèi)外無(wú)數(shù)藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人和拍賣(mài)行聯(lián)系李冰，探討出手可能性。英國(guó)勞工基金會(huì)愿出價(jià)8000萬(wàn)元收購(gòu)，他也只是輕輕吐出兩個(gè)字：“不賣(mài)。”因?yàn)樵诶畋劾铮@批藏品絕不僅僅是一項(xiàng)投資，而更是一種責(zé)任。“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品價(jià)值在不斷攀升，許多人拿它作價(jià)值投資，對(duì)于個(gè)人來(lái)說(shuō)，這當(dāng)然無(wú)可厚非。但是，我覺(jué)得經(jīng)濟(jì)價(jià)值并不是藝術(shù)收藏的最終價(jià)值，文化屬性才是它最終價(jià)值的體現(xiàn)。”在李冰看來(lái)，做當(dāng)代藝術(shù)收藏不僅是面向當(dāng)代，更是面向未來(lái)，為了子孫。“我有位朋友，曾經(jīng)收獲了幾張世界名畫(huà)，正好他有位外國(guó)友人來(lái)訪，他就興沖沖地請(qǐng)這位外賓去展廊參觀，面有得色。誰(shuí)知這位外國(guó)朋友看過(guò)卻很平靜，淡然說(shuō)道，這幾幅畫(huà)自己小時(shí)候就已見(jiàn)過(guò)。由此就可以看出，中國(guó)尚沒(méi)有像外國(guó)那樣建立起美學(xué)體系，孩子們從小缺乏美學(xué)教育，藝術(shù)視野無(wú)法拓寬，在美育上先輸給外國(guó)孩子一著。所以說(shuō)，最大的慈善就是傳承文化。”

然而，時(shí)至今日，在中國(guó)做私人美術(shù)館仍然是一個(gè)新鮮事物，沒(méi)有國(guó)家支持，僅靠個(gè)人力量，誰(shuí)都知道這并不是一條坦途。可是，面臨未知問(wèn)題和風(fēng)險(xiǎn)的挑戰(zhàn)，李冰還是堅(jiān)持自己的選擇，勇敢地走著，以一種最中國(guó)的方式，做一次中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)理想主義的實(shí)驗(yàn)。“國(guó)內(nèi)似乎總有一種論調(diào)，認(rèn)為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)遠(yuǎn)遜于西方。我覺(jué)得這有些荒唐，且不說(shuō)二者的評(píng)價(jià)體系不一，單就作品價(jià)值攀升勢(shì)頭來(lái)看，現(xiàn)在下結(jié)論也為時(shí)尚早。”

通過(guò)私人美術(shù)館，李冰就是要實(shí)現(xiàn)這份“為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)立傳”的抱負(fù)，“藝術(shù)品的市場(chǎng)價(jià)值，要通過(guò)學(xué)術(shù)與歷史的考量。偉大的藝術(shù)品都是屬于歷史的，所以它才會(huì)有一段時(shí)間的‘寂寞’。比如岳敏君、曾梵志、方力鈞等藝術(shù)家的作品，近作少有高價(jià)，價(jià)格最高者皆是上世紀(jì)八、九十年代所創(chuàng)作，已經(jīng)過(guò)歷史檢驗(yàn)，這些作品的價(jià)值重估可謂‘遲到的幸福’。那么，在其作品的寂寞期，總要有人來(lái)守衛(wèi)并守候。”李冰以及他的和靜園藝術(shù)館，就甘于扮演這個(gè)角色。在李冰看來(lái)：“中國(guó)藝術(shù)家們不必隨西方潮流亦步亦趨，也該有勇氣創(chuàng)造并堅(jiān)持自己的風(fēng)格，打造有我們民族個(gè)性的作品，待到合適的時(shí)機(jī)，完全可以重寫(xiě)藝術(shù)史。”

中國(guó)哲學(xué)尊崇“上善若水”，意在“水滴石穿”。李冰所作的努力亦可作如是觀，靜默地醞釀、積累、奔流，眼見(jiàn)水漫之處，撫潤(rùn)萬(wàn)物。就像他家餐廳角落里一株枯萎半年的未名植物，不經(jīng)意間，它竟然又開(kāi)花了。

豐富的寧?kù)o

“他們熱衷的是‘炒’，我堅(jiān)持用的是‘燉’，少了些速度，但多了些味道。”

面對(duì)眼前這位從容、自在的收藏家，恐怕誰(shuí)也不會(huì)想到，他曾經(jīng)是一位脾氣暴躁的“霹靂火”。生于上世紀(jì)60年代的李冰，有著那個(gè)火紅時(shí)代特有的英雄情結(jié)與無(wú)我精神，早年參軍的經(jīng)歷賦予他雷厲風(fēng)行的作風(fēng)，以及不容丑惡橫行的性格。后來(lái)退伍進(jìn)入魯迅美術(shù)學(xué)院，青春氣盛，意氣風(fēng)發(fā)，再加上性情急躁，李冰多次因?yàn)榇蚣芏芴幏帧Ｖ敝粱楹螅€會(huì)因?yàn)榭床粦T小混混的作風(fēng)而在公交車(chē)上與其大打出手。誰(shuí)知，李冰心頭這團(tuán)熊熊燃燒近三十年的烈火，卻因?yàn)樗c茶的結(jié)緣而歸于沉靜、圓融。

上世紀(jì)90年代初，李冰第一次認(rèn)認(rèn)真真地泡茶、品茶，旋即被茶那份容納萬(wàn)方的氣質(zhì)所征服。在一提一放之間，茶讓他的心靜了下來(lái)，涼了下來(lái)。從此，李冰把品茶當(dāng)作每天必修的功課，在氤氳的茶氣中，涵泳著，陶冶著。

有茶道涵泳，有藝術(shù)滋養(yǎng)，曾經(jīng)壯懷激烈的李冰收獲了更多的平和與寧?kù)o。不再急躁，不再莽撞，然而，其和善的外表下依然隱藏不住那份耿介與率真。所以，當(dāng)你與李冰交談，總能隨情境不同而體會(huì)到他多層次、多棱角的性格，忽而“駿馬秋風(fēng)冀北”，忽而“杏花春雨江南”。用英國(guó)詩(shī)人薩松的詩(shī)句形容他再合適不過(guò)：“我心里有猛虎在細(xì)嗅薔薇（In me the tiger sniff the rose）。”

心靈的豐富，使得李冰的思想以及生活方式迥于常人，拔塵脫俗。他喜歡平凡而優(yōu)雅的“慢生活”，不慕“快樂(lè)”，只享“慢樂(lè)”。套用趙本山小品里的一句臺(tái)詞：“你們說(shuō)的是‘炒’，我們用的是‘燉’。”李冰覺(jué)得，只有這種“慢燉”才能熬出生活的芳香和滋味兒。對(duì)于收藏家來(lái)說(shuō)，“慢”更是必不可少的，憶昔收藏界巨擘張伯駒、袁克文、傅增湘，哪個(gè)不是有錢(qián)且有閑，因縱情于“玩”而成名家？只有放慢節(jié)奏沉潛下來(lái)，才得以靜心投入，凝視每件藝術(shù)品，從而收獲最大的快樂(lè)。故此，李冰厭倦快節(jié)奏的都市，不管在外面忙多晚，都要回歸安寧的宋莊，靜坐一室，聆聽(tīng)空靈、素凈的古琴，或是捧讀《地藏經(jīng)》，寧心安神。

如今，每逢閑暇，李冰就會(huì)沏上一壺上好的普洱茶，安心品茗。飄雨時(shí)節(jié)，李冰約二、三好友對(duì)談，聽(tīng)雨品茶，雨滴落到茶室玻璃屋頂時(shí)發(fā)出的有節(jié)奏的韻律，會(huì)讓茶味兒、茶心與自然渾然天成。時(shí)而落雪時(shí)品茗，飲下清心的熱茶，胸懷澄澈，他仿佛能聽(tīng)見(jiàn)雪花飄落時(shí)安靜的聲音，不自覺(jué)竟做了現(xiàn)世神仙。

《淑媛》對(duì)話李冰

藝術(shù)館局部

《淑媛》：您認(rèn)為中國(guó)藝術(shù)與西方藝術(shù)的差異體現(xiàn)在哪些方面？我們?cè)撊绾谓⑽幕孕牛?/p>

李冰：西方文明是火的文明，中國(guó)文明是水的文明，前者重邏輯，后者重感性。以繪畫(huà)為例，西方重色彩、線條，中國(guó)重意境。有人總說(shuō)中國(guó)藝術(shù)與西方藝術(shù)有多么大的差距，其實(shí)這是個(gè)偽命題，因?yàn)閮烧叩脑u(píng)價(jià)體系就不一樣。二戰(zhàn)后，美國(guó)興起的“波普藝術(shù)”，就已經(jīng)拋棄了西方傳統(tǒng)藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，可這并不妨礙沃霍爾、勞申伯格、西格爾等創(chuàng)造者成為藝術(shù)家。我們不必對(duì)西方藝術(shù)過(guò)于謙虛，而是努力創(chuàng)造出有我們民族個(gè)性的作品，我們有這個(gè)能力。舉家具為例，明代的家具風(fēng)格抽象、簡(jiǎn)約，極具現(xiàn)代感，甚至是符合人體工程學(xué)的；歐洲文藝復(fù)興時(shí)代與明代同期，可是他們的家具設(shè)計(jì)風(fēng)格還在追求繁復(fù)。孰高孰低，一目了然。

《淑媛》：現(xiàn)在有越來(lái)越多的人熱衷收藏，作為一位過(guò)來(lái)者，您能否提供一些收藏經(jīng)驗(yàn)？

李冰：有一條捷徑，就是跟著最好的畫(huà)廊買(mǎi)畫(huà)。可以選擇一些畫(huà)廊，它們推哪個(gè)藝術(shù)家的展覽，你就買(mǎi)誰(shuí)的作品，因?yàn)楫?huà)廊屬于一級(jí)藝術(shù)市場(chǎng)，好的畫(huà)廊在挖掘藝術(shù)家方面具有很高的專(zhuān)業(yè)水準(zhǔn)；如果具備一定的經(jīng)濟(jì)實(shí)力，可以聘請(qǐng)幾位藝術(shù)顧問(wèn)來(lái)整理收藏的線索，提供收藏建議；單憑個(gè)人的判斷，需要長(zhǎng)時(shí)間地學(xué)習(xí)與積累，必須對(duì)世界當(dāng)代史、世界美術(shù)史以及世界著名美術(shù)館、著名藝術(shù)家做出學(xué)術(shù)性分析，周期會(huì)比較長(zhǎng)。

《淑媛》：您曾經(jīng)說(shuō)藝術(shù)家心靈要有豐富的層次感，能否具體闡述？

李冰：一個(gè)人如果想有所作為，尤其是志在成為藝術(shù)家，內(nèi)心必須有這種豐富的層次感，這樣他的作品才能富有思想和深度。拿我身邊的朋友來(lái)說(shuō)，比如張曉剛，他平時(shí)對(duì)待朋友總是和善親切，周到備至，然而他的作品中始終有一種著強(qiáng)烈的批判精神；再比如夏小萬(wàn)，骨子里很傳統(tǒng)，愛(ài)喝濃烈白酒，愛(ài)聽(tīng)古典音樂(lè)，可是他的作品又最有國(guó)際眼界，最具創(chuàng)新精神。實(shí)際上，好的藝術(shù)家能夠用心來(lái)思考他個(gè)人對(duì)一個(gè)時(shí)代的感受。作家用幾十萬(wàn)字呈現(xiàn)的內(nèi)容，藝術(shù)家往往用一幅畫(huà)就可以。

李冰特別推薦：

沈周《廬山高》

沈周的山水畫(huà)以北方畫(huà)風(fēng)特有的遒勁、渾厚之氣，表現(xiàn)南方山水秀美之韻，使南北畫(huà)風(fēng)有機(jī)融合，又各盡其妙。《廬山高》是沈周為其師陳寬70歲生日祝壽所作。畫(huà)面上所畫(huà)崇山峻嶺，層層高疊，危峰列岫，長(zhǎng)松巨木，起伏軒昂，雄偉瑰麗。近處一人迎飛瀑遠(yuǎn)眺，比例雖小，卻起著點(diǎn)題的作用。

李唐《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》

畫(huà)面山峰高峙，峭壁懸崖間有飛瀑鳴泉，山腰間白云繚繞清嵐浮動(dòng)。從山麓至山巔，松林高密，郁郁蔥蔥。山腳下亂石珠連，水流奔涌。大自然雄壯之氣撲面而來(lái)，給人以氣勢(shì)磅礴的感覺(jué)。李唐布局中取近景，突出主峰和崖岸，以造成迫在眉睫的視覺(jué)感受。