論語文教學如何品味古詩

近幾年來，河南省中考古詩閱讀題都會重點考查詩歌的意象、語言.因為古典詩歌用字精練，內涵豐富，含蓄雋水。要賞析詩歌，必須品其意象和語言。那么我們平時在教學中如何引導學生去捕捉意象，進入意境，進而去品味其特有的思想美、語言美和形式美呢？我在教學中從以下幾個方面進行了一些嘗試。

一、把握意象，感知形象

古代文藝美學家認為，任何文藝作品，總是以某種隱喻或象征等藝術方式來表達作者對宇宙、社會和人生的感悟和體驗，因此欣賞者只有首先接觸作品的藝術方式，感知作品外觀的形式美和藝術形象美，方能“觀文”而“人情”，從而最終把握作品外觀形式所蘊含的情趣和韻味。根據這一藝術接受活動規律，我認為在古詩教學中，老師在課前指導學生預習時，應有意識地調動學生的視覺、聽覺去感知詩作的外觀形式和詩作描繪的形象美。

1.重視注釋，了解背景。古詩大都是“因物興感”、“托物言志”，許多詩無不打上詩人自己的思想和時代的烙印。詩人的身世際遇和時代背景與詩作的思想、內容相比而言，雖屬一些外在的東西，但課前預習時不讓學生首先去感知、了解，那么在講課中就很難讓學生知道詩中蘊藏著詩人的某種情感，也就不能真正地理解和把握詩作的精神實質，這樣教學的效果就不會很好。

2.勾取意象，品讀形象。眾所周知，詠物詩主要是借對自然客觀景物的描繪來抒發詩人某種情感的，要讓學生更準確、深刻地領會和把握詩歌的思想內涵，課前預習時，老師應有藝術地指導學生閱讀課文，讓他們首先對詩歌的意象進行審美感知，然后在此基礎上再深入講解分析，這樣就會收到良好的教學效果，如教授馬致遠的《天凈沙·秋思》這首詩時，老師課前指導學生預習時，為了讓他們感知詩歌所描繪的形象美，有意識地設計這樣兩個思考題：1.這首詩用白描手法描繪了多少種晚秋有代表性的景物？2.這些景物組成了一幅怎樣的圖畫？這樣課前就調動學生用自己的視覺和聽覺去感受詩歌畫面的景物，有啟發他們通過想象進入詩歌畫面的景物，有啟發他們通過想象進入詩歌所描繪的境界，從而為深入了解和把握詩歌的深刻思想內涵打下堅實的基礎。

3.領悟體味，品味韻美。因此，在古詩教學中，老師充分調動學生自身的審美感知和想象力。感知詩歌的詞語、韻律等凝固的外在形式，并把它們轉化為鮮明的藝術形象，深深地印在自己的腦海中，從而準確地理解和把握詩歌的思想內容和詩人的主觀情感。如教授杜甫的《茅屋為秋風所破歌》一詩，在課前預習時，老師就可以布置學生在查閱字典、掃清文字障礙的基礎上，通過自己反誦讀課文，引導他們感知這首詩的語言、韻律上的鮮明特色，讓他們從這首詩參差錯落、自由靈活的句式、和諧婉轉的韻律中，初步體會和想象詩人杜甫那優國優民的感情。這樣在講課時教師再加上點撥，學生自然很快就能把握詩歌深刻的思想內涵。

二、巧抓“詩眼探尋意蘊”

“詩眼”是詩中最凝練、最傳神、最準確地傳遞主旨的字句，讀透“詩眼”，能較好地把握詩的中心和領會詩人的情感，所謂“詩眼，即一句詩中最能概括全詩要義、最傳神的一個字。例如“春風又綠江南岸”的“綠”字，“輕舟已過萬重山”的“輕”字。王維的《過香積寺》；“不知香積寺，數里入去峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄幕空潭曲，安禪制毒龍。”頸聯中的“詩眼”是“咽”和“冷”二字。“咽”字寫出流泉經過高峻的山石發出清幽、寂靜的意境，與詩人遠離世俗、追求清凈的思想感情相諧和。所以，我們在品味詩歌時，都會引導生去抓詩歌中的“詩眼”。

三、反復誦讀，整體感悟

要想真正達到與作品所傳達的思想內容、情感心領神會的境界，那就需要引導學生反復育讀，在育讀中引導學生設身處地、以心換心，即全身靈魂都進入詩作之中，讓他們的心靈與詩歌的思想內容達到相通和共鳴。這樣通過對詩歌藝術意象進行感悟，達到潛移默化、感染教育學生的目的。

如果我們平的古詩教學能真正落實這幾點，我相信在中考中，學生們閱讀古詩一定會得心應手，下筆有神。