21世紀初國內奧爾夫音樂研究初探

摘要：本文就國內近十余年以來的論著、中文期刊、文獻及書目等，對我國奧爾夫音樂教育理論的研究和實踐做出綜述，從中分析奧爾夫音樂教育在國內現在的研究狀況和發展前景。

關鍵詞：奧爾夫教學法國內綜述

卡爾·奧爾夫（Karl Orff，1895——1982），德國著名作曲家，音樂教育家[1]。他所提出的音樂教育思想以其名字命名為“奧爾夫教學法”成為我國引入國外音樂教育理論中目前流傳最廣泛的一種，其“原本性音樂”的教育思想在世界上的影響也是廣泛深遠。

據不完全統計，80年代“奧爾夫教學法”被引入后，其實用性和創新性就被重視，筆者從各類中文學術期刊、國家圖書館館藏目錄等搜索到的有關奧爾夫的期刊有400余篇（本），其中碩士論文31篇，論著近60余本，報紙、雜志等相關報導資料89篇，正式出版的相關音像資料3套。從時間上看，1989—1989年發表的奧爾夫音樂教學法的相關期刊論文有47篇，1990—1999年間則有41篇，而在2000—2006年間就有100余篇，2007—2010年有170余篇，2011年1月到6月為止有27篇，證明對奧爾夫教學法的研究已日漸成為國內的音樂教育理論中的一個熱點，方興未艾。

登載于《中國音樂年鑒 2004》[2]的《我國奧爾夫音樂教育體系的研究敘事》（楊和平 宋莉）一文中，對于2003年以前的奧爾夫音樂教育體系的相關研究做了一定程度的闡述，而在2003年后又有近200篇論文和40多本相關論著、教材問世，因此本文將對國內90年代以后、尤其是近十年來相關奧爾夫教學法的論著、論文等資料做出整理，以客觀的角度，分析出奧爾夫教育研究的發展趨勢。本文分為對奧爾夫本人生平的研究整理、音樂作曲的研究整理、以及對奧爾夫教學法的新的研究方向三方面。

一、對于奧爾夫生平研究

奧爾夫的一生經歷了兩次世界大戰，人生經歷亦多有波折，但目前在國內對于其生平的論文和專著都較少，從現有的資料上看，多為對于國外奧爾夫音樂論著的譯本，第一位把奧爾夫藝術教育思想體系介紹到我國的是上海音樂學院的廖乃雄教授[3]，在他之后，又有李妲娜、曹理、尹艾青等音樂教育工作者在這方面進行了研究和深化，因此，有關奧爾夫生平的論著較早也是出自他們的翻譯和研究，這些成果也成了后來研究奧爾夫教學法的音樂教育工作者引用的重要參考資料。2006年出版的《奧爾夫》[4]一書采用的是人物傳記的方式，收集了大量翔實圖片和資料，為全面了解奧爾夫提供了珍貴的資料，是近年來較好的譯本。

國內有關奧爾夫生平的這方面資料多見于相關的音樂辭典、著述和論文中，涉及到奧爾夫教育體系的著述雖然不少，但其中除了《元素性音樂教育》[5]和《奧爾夫音樂教育思想與實踐》[6]較為詳細的介紹了奧爾夫的學習經歷、音樂創作和思想的形成外，相比而言，即使是音樂教學法的專著和教科書，對于奧爾夫生平方面的研究也是較少涉及，多為簡單介紹的概述性質，如：《當代優秀音樂教育體系與教學法研究》[7]，《學校音樂教育導論與教材教法》[8]，《音樂教育理論與教學方法概論》[9]等；至于音樂史和音樂欣賞類的書籍，對奧爾夫生平的論述基本上都是寥寥數語了。而近年來，相關資料除了《卡爾·奧爾夫：謊言、政治以及〈布蘭詩歌〉》[10]一文采用圖文加表格的傳記方式外，其他研究奧爾夫生平的論文也是非常少。

因此，可以看得出，國內對于研究奧爾夫生平的研究基本上處于少數學者在研究的狀態，對于大多數研究奧爾夫教學法的音樂工作者而言，這似乎是一個并不太關注的課題，也少有把對其本人的研究和他的教育思想聯系起來，這一點也許和研究資料的搜集難度有關，畢竟在我國目前的奧爾夫教學法的研究趨勢中，更加關注的是其教育思想和教學方法的實用性，所以這方面應該還有研究的空間。如果能夠將對作曲家本人的經歷和思想等研究課題做探討，應該能夠更有助于對奧爾夫教學思想的深入理解和提升。

二、關于奧爾夫音樂創作的研究

根據筆者目前所能搜集的資料，2000年后研究奧爾夫音樂作品的有學術論文3篇、碩士學位論文4篇，對其作品的分析見于音樂欣賞、音樂史、音樂辭典、音樂家傳記等資料中，而對其音樂創作進行研究的專著目前還沒有出版。

其中較為詳細的分析奧爾夫音樂作品的書目有：《歌劇指南》[11]中就有對歌劇作品《聰明姑娘》的劇情和音樂的介紹分析；《二十世紀音樂漫步》[12]中對于作品《布蘭之歌》做了創作思想背景的介紹和全曲結構的譜例分析；還有《西方合唱音樂縱覽》[13]對《布蘭之歌》的分析、《合唱藝術手冊》[14]中對《博伊倫之歌》的賞析等。

學術論文有：《古遠而親近的弦歌——奧爾夫的清唱劇《博伊倫之歌》賞析》[15]、《簡單的偉大：《博伊倫之歌》分析》[16]、《時空碰撞出“詩—音樂結構”——卡爾·奧爾夫《布蘭詩篇》的音樂結構研究》[17]。

4篇碩士學位論文分別是：《卡爾·奧爾夫《布蘭詩歌》研究》（周靜，2004年）[18]、《奧爾夫《博伊倫之歌》研究》（田彬華，2006年）[19]，《卡爾·奧爾夫《布蘭詩篇》的音樂研究》（蔡妮辰，2007年）[20]、《卡爾·奧爾夫及其舞臺音樂杰作《卡爾米納·布拉納》》（高川，2010年）[21]

縱觀這些論文，就會發現這幾篇論文就有4篇（周靜、蔡妮辰、高川）研究的都是同一部作品《卡爾米納·布拉納（布蘭詩歌）》，另外3篇（田彬華、全勇）的也是同一部作品《博伊倫之歌》（即《布蘭詩歌》）。研究課題相當集中而且單一，其研究方式多是從作曲技巧、音樂結構、思想內涵等方面入手。

相比起研究奧爾夫教學法的數百篇論文數量而言，對于奧爾夫音樂作品進行專門研究顯然起步較晚，而且數量少，從2004年開始到現在，也不過這寥寥可數的幾篇而已。其實在一些論文論著中已經提及了奧爾夫的音樂教育思想在他音樂作品中的體現，如《奧爾夫音樂教育思想與實踐》中就有提到：“奧爾夫的音樂教學思想也體現在他的音樂作品中，譬如他著名的作品……等。這時，他的音樂創作因為有了前一時期在音樂教育方面所作的種種積累，在創作觀念上也就更為明確了。他在音樂戲劇作品中努力恢復最古老、也是最具原本意義或者說是原始的藝術形態和精神，這就是在藝術創作中，將音樂、舞蹈與戲劇聯為一體。奧爾夫仍是在音樂中強調節奏是最重要的基礎。”[22]

如此可見，早有研究學者認識到了奧爾夫的音樂創作和其教育思想之間的聯系，在奧爾夫的作品中，他的“原本性音樂”的觀念，“整體藝術”（Gesamtkunst）的特性，還有將音樂、戲曲、舞蹈合為一體的“完全戲劇”（Total Theatre）理念，精練、質樸的美學原則，并在作品中使用節奏性的朗誦（以《安提戈涅》為例），“奧爾夫樂器”的使用（《阿斯圖里》）等等，都體現了他的創作理念和教學方法（語言、聲勢、節奏、動作等）的結合。面對奧爾夫的眾多作品，將研究重點只集中在少數幾部上顯然太過單一，而且他的作品和他的音樂教育思想、教學方法是有著相輔相成的共通之處的，所以也不應僅僅只從作曲的角度來看待，因而在研究奧爾夫的音樂作品這一領域，應該還有相當大的研究空間。

三、關于奧爾夫音樂教育體系和教學法新的研究動向

有關奧爾夫教學法的研究現在已經成為了音樂教育類論文的一個熱點問題，據不完全的統計，研究奧爾夫教學法的論文基本占據了有關奧爾夫的論文80%以上的比重，數目以數百篇計，這證明了全國廣大音樂工作者已越來越廣泛接受了奧爾夫音樂教學法，并在理論研究和教學實踐方面都有了不小的收獲和經驗。而且根據現有的論文題目和論著書目看來，研究的范圍和90年代大多研究音樂教育理論體系和運用時相比，也已從音樂教學法擴展到了音樂教育心理學、樂器教學、幼兒音樂教育、特殊音樂教育甚至音樂療法等諸多領域，明顯出現了越來越細化的趨勢。下面將說明的是近年來出現的研究動向：

1、奧爾夫音樂教材的編寫和音像資料的出版

在之前的研究成果中，奧爾夫教學法的課例和教材往往都是附加于音樂教育類的書籍當中，除了譯本外，國內少有專門編寫的教材，2002年出版的《奧爾夫音樂教育思想與實踐》一書中，就附上了大量的課例，近年來國內也開始了奧爾夫教學法專門的教材和音像制品的出版，譬如：《中華學校音樂教材 加變音 奧爾夫樂器重奏曲（第四分冊第二版）》[23]、《在游戲中學習音樂 奧爾夫教學法實踐課例》[24]、《奧爾夫兒童音樂基礎教材》系列[25]、《奧爾夫音樂教育音像資料》[26]、《奧爾夫師資培訓課程》[27]

2、幼兒、早教類音樂教育

有關奧爾夫教學法用于幼兒教育的此類論文許卓婭[28]老師就發表過多篇，相關論文也有50余篇，學位論文3篇，還有上文提到的兒童音樂教材的編寫，這也是目前奧爾夫音樂教育研究的一個熱點。

3、特殊音樂教育和音樂療法

04年之后研究奧爾夫教學法的特教功能的論文開始出現，雖然篇數不多，但也表明了奧爾夫音樂教學法新的研究和使用價值的嘗試，如：《音樂治療在智力障礙兒童教育中的作用》[29]、《運用奧爾夫節奏練習提高孤獨癥兒童活動參與能力的嘗試》[30]、《兒童孤獨癥音樂治療的深入探索——奧爾夫音樂治療針對孤獨癥患兒家長焦慮、抑郁情緒的干預》[31]、《奧爾夫團體音樂治療改善大學生社交焦慮的實驗報告》[32]、《奧爾夫音樂治療對唐氏綜合征兒童注意及工作記憶的影響研究》[33]等，都是與此有關的專題類論文。

4、用于視唱練耳教學

目前筆者搜集到的有關此類期刊論文有15篇，其中13篇都是發表于2008年之后，學位論文1篇，相關論著有《視唱練耳教學論》[34]。

5、奧爾夫教學法用于樂器教學

論述奧爾夫教學法用于鋼琴教學的期刊論文有17篇，學位論文3篇；有關琵琶教學的1篇；二胡教學的2篇；手風琴的4篇；基本都是發表于2007年之后，將奧爾夫教學法用于中國民族樂器的教學，這也是新的嘗試和探索。

就目前來看，奧爾夫教學法進入中國已有30年，在國內音樂教育領域越來越普及，在21世紀的這十年來，國內有關奧爾夫教學法的研究可以說是頗具規模和水準，而且有不少一線教師加入到這個研究隊伍中來，他們的教學實踐為奧爾夫教學法的本土化做出了重要貢獻，雖然因為論文數目龐大，研究者的研究范疇有時不可避免的會出現重復的現象；由于資料和信息有限，所以有的課題未能深入，但可以看出，無論是在對奧爾夫教學法的研究深度上，還是在國內進行教學實踐和運用，還有教材的建設，尤其是在新領域的嘗試，都對其實用性和科學性有了進一步的證明，而且觀念的更新也給了研究角度的更加多元化的發展，這些都促進了我國的教學改革的進程，使之更加的科學化、實用化。

參考文獻：

[1]李妲娜，修海林，尹艾青編著．奧爾夫音樂教育思想與實踐[M]．上海教育出版社，2002年出版

[2]（德）格絲朵芙，王天若譯．奧爾夫[M]．人民音樂出版社，2006年8月

[3]秦德祥編著．元素性音樂教育[M]．南京大學出版社，1989年7月

注釋：

[1]本文所采用的數據資料是由中國知網（http://www.cnki.net/）、讀秀中文學術搜索（http://edu.duxiu.com/），中國國家圖書館（http://www.nlc.gov.cn/）搜集并對照整理