港臺藝人北上外來和尚好念經?

在香港演員林保怡的家中，掛著兩幅地圖，中國內地和中國香港，在最近一次事業版圖發生變更的時候，他多次站在這兩幅地圖面前，“站在中國地圖面前，你能一下子找到香港嗎?”他多次的問，于是毅然的決定不再與老東家TVB續約，而是選擇北山發展，”當時港媒稱他“賺人民幣不賺港幣”，林保怡不以為然，他不否認有酬勞方面的因素，但更多的召喚則來自不一樣的天地。內地影視行業蓬勃發展， “林保怡”不只是一個個例現象，“揮軍北上”已成為港臺藝人的共識。那么，在這幾年的發展中，這些被稱為外來的和尚是否好念經？念好了經？讓我們多角度一起關注和探討。

現在還是磨合期

港臺演員進軍內地史

最早一批邀請港臺演員拍攝內地電視劇的，不能不提到鄧建國此人。鄧建國創業的老搭檔、現任巨星影視副總楊文杰告訴記者，1996年開始，當時的民營影視業龍頭老大便開始邀請香港明星到內地拍劇，第一部電視劇便是《珠江恩仇記》，其中有任達華、湯鎮宗、張敏等人。隨后也邀請了關禮杰、溫碧霞、溫兆倫、古巨基、舒淇、黎姿等十多位港臺明星參與劇集或者電影拍攝。

這些第一批來內地“掘金”的港臺明星，受到了前所未有的禮遇，而港臺明星的回報也是極其豐厚。鄧建國當時拍戲請來的香港明星，例如湯鎮業湯鎮宗兄弟，不僅做演員，還讓他們擔當制片人之類的角色，“鄧建國對賣片、經營之類基本上一竅不通，湯氏兄弟說多少錢就是多少錢，這一部戲下來，香港明星的‘錢途’難以限量。”楊文杰回憶說。

上世紀九十年代，香港演員的身價內地也稱得上是“前無古人”。據出品人賈云透露，當時請香港演員拍電視劇，二三線的演員大概兩三萬每集，一線的最起碼要四萬以上每集，但當時內地的頂級演員，最多一兩萬每集就到頂了，到內地拍劇的香港藝人片酬是內地演員的兩倍。而楊文杰也透露，當時，一線香港演員平均八萬每集，十萬一集也有，而像陶大宇這樣的演員，拍《風云歲月》時叫價十二萬每集；至于二線港臺藝人每集兩萬左右。這與當時內地的物價水準來說，可謂是天價。

不惜大動干戈，大費財力物力，自然有原因。首先，上世紀中期，香港娛樂業已經發展得相當成熟，八十到九十年代，正是香港娛樂業的黃金時期。雖是彈丸之地，可是娛樂事業發達造星技術純熟所打造的藝人也是巨星頻出，那時候的香港被稱為是“東方好萊塢”，一個稱謂足以概括成就。在影視方面，香港無論是電視節目的制作方式，運作模式，還是娛樂性，都讓內地的從業者望塵莫及。其次，香港演員的表演有別于科班出身的內地演員的刻板內斂，自然活潑的表演風格對于內地觀眾來說很是新鮮。有港臺演員參與的電視劇很牛，仿佛也成了當時收視的保證，例如以《外來妹》在內地走紅的湯鎮宗，他扮演的港商形象至今仍為內地觀眾津津樂道，《外來妹》在上世紀八十年代的中國內地可謂萬人空巷。可以說，在當時，以香港娛樂業的鼎盛，他們作為“香港藝人”，對于內地觀眾來說，這個名頭本身就具有“明星”級別的號召力和認可度。

當然，最重要的原因是跟商業利益掛鉤的，那就是由于港臺電視劇發展較內地先行，港臺演員也備受新加波、馬來西亞、美國唐人區等華人地區觀眾認可，有港臺演員參演的電視劇往往能提高發行的份額，也就是說，一部戲里面有了港臺演員，那么這部劇便有了賣向海外市場的資本。這樣穩賺不賠的買賣，是商人都會垂涎三尺。

但當時的香港演員并沒有在大陸走得太遠，不僅數量少，而且區域絕大多數也僅限于廣東的珠三角地區。這個和當時廣電總局對內地演員的保護政策有關，也和香港藝人自身有關。在當時，對于百分之九十九的香港藝人來說，僅僅是本土的工作，就已經夠他們忙得七竅生煙了。也就是說，作為內地投資商要想請香港藝人到內地拍劇，也得要他們有這個空閑。他們為了方便行程的變更，也沒有簽約這個規矩，拍一集結算一次的情況很常見。而現在看來，當時為數不多的香港藝人到內地拍劇，除了“賺快錢，打零工”，多少有點“試水”的性質。

進入90年代后期，內地影視行業蓬勃發展，于是“揮軍北上”成了港臺藝人的共識。林保怡與TVB的經紀人合約到期后，而是北上尋求更大發展。林保怡的家中掛有兩幅地圖，“站在中國地圖面前，你能一下子找到香港嗎?”港媒稱他“賺人民幣不賺港幣”，林保怡不以為然，他不否認有酬勞方面的因素，但更多召喚則來自不一樣的天地。而TVB的其他藝人如佘詩曼、郭羨妮也作出“轉戰”選擇，馬德鐘、黃宗澤等新兵老將陸續進軍內地。與此同時，港臺藝人進入內地的形式也多樣，吳彥祖和馮德倫聯手成立的名為“突圍”的電影公司與華誼兄弟達成長期合作。除了香港藝人，今年年初，不少臺灣藝人也借助內地公司將工作重心轉移，陳楚河簽約華誼，徐婕兒也借助博納經紀做推廣。這似乎越來越在說明一種趨勢，中國的影視文化中心正在向內地轉移。

100億元的誘惑

到底是什么原因促成了這種改變？

在吳彥祖、馮德倫與華誼的合作新聞發布會上，華誼兄弟總裁王中磊表示：“華誼兄弟鼓勵打造國產電影多元化。中國內地電影票房突破100億元，突顯了潛力和價值，這對誰來說都是個誘惑。”這似乎也成為港臺藝人“北上”熱的最關鍵原因。TVB一姐佘詩曼離開效力了14年老東家，有消息稱，內地某制作人出價1500萬元人民幣包薪兩年。這樣的誘惑，對于佘詩曼來說，似乎難以抵擋。曾為梁家輝、吳鎮宇等香港藝人做過助理的阿杜也在年初加盟內地影視公司，對于內地“錢好賺”的說法，他在昨日回應：“有人出那么高的錢，誰都會動心。佘詩曼在香港的片酬也就三四萬港幣一集，她來內地拍戲一集能拿到十幾萬元人民幣。郭羨妮在去年拍《宮》時，片方給出了8萬元人民幣一集的片酬。而對于馮德倫與華誼的合作，負責馮德倫對外事務的李雪透露，華誼開出的條件豐厚，不惜送上昂貴“嫁妝”，甚至有消息稱，馮德倫還獲得了華誼的股份。

而另外一方面，香港娛樂業老齡化日益體現。在國內多年從事經紀人工作的龔小姐也給出了自己的看法，她稱，TVB在合約中的霸王條款也是促使旗下藝人紛紛離去的主要原因。早在2009年末，TVB部分藝人以及工作人員就因薪酬太低、勞動強度大舉行罷工抗議，加上隨后的陳志云下馬，TVB內部派系紛爭凸顯，也是導致藝人赴內地發展的重要原因。而龔小姐還指出：“和港臺相比，內地的娛樂市場還算年輕，但是娛樂的事物就是要年輕化的，香港的娛樂業之所以太低迷就是因為它已經不再年輕了，不是說它歷史長，而是它疲憊了。”

而內地的發展平臺廣，人口多，媒體發達，“藝人嘛，不露臉了就沒有知名度了。”所以，香港演員在內地發展，對提升人氣和增加知名度有很大的幫助。經紀人龔小姐則稱：“港臺的藝人更新換代也比較快，有些人氣不如當年的港臺藝人在內地觀眾這還是很有觀眾緣的，他們來內地發展也有迎合觀眾的原因。”

問題逐個數

事實上，一些在港臺大紅的藝人進軍內地后，雖然進賬不少，但其在內地的觀眾認可度、知曉度并不如從前，演藝事業發展也難敵以往。真正能借由簽約內地平步青云的寥寥無幾，而其中缺乏長期規劃、文化差異、工作方式不同等都成了制約因素。

首先，缺乏長期規劃。不少業內人士指出，內地市場大，前景好，片酬高，對港臺明星們有很大的吸引力，因此北上的不乏大牌、一線的藝人。與多位香港TVB演員簽約的內地經紀人王先生指出，“大多有名氣的港臺藝人起初抱著大干一場的決心來到內地，但不久便發現他們對內地的工作環境并不了解，再加上內地許多經紀公司對藝人缺乏整體規劃，這讓不少藝人來內地后只是多了些曝光率，而沒有能拿得出手的作品。”比如，伊能靜憑借當選秀節目“好男兒”的評委，曝光率增加不少，但近年來卻難有可以讓觀眾記得住的影視作品或音樂作品。

其次，制度尚待完善。某內地資深經紀人形象地將香港TVB比喻成“制造電視劇的工廠”，每年對員工的工作有著具體詳細的計劃，藝人們按部就班地執行，在這樣的制度下，他們發展得如魚得水，而內地的情況就很不相同。“內地的一些經紀公司往往會過于重視藝人自己的想法和意愿，有時甚至會因為藝人不喜歡一套演出服裝就取消演出計劃，其實這么做對于藝人的發展并沒有好處。”一位業內人士同時指出，香港對一部劇的宣傳非常重視，從前期到結束的推廣力度很大，但內地劇從策劃到包裝、推廣，缺乏規劃。

第三，文化的差異。曾制作過《半生緣》、《小魚兒與花無缺》等電視劇的金牌制片人馬中駿在接受采訪時指出，不顧及內地與港臺的文化差異，往往會導致一些原本在港臺很有人氣的演員在內地不被認可。“像臺灣的偶像劇比較受當地觀眾歡迎，而內地觀眾則更喜歡看一些親情倫理劇，有些制片人為了吸引觀眾，硬把那些港臺腔濃重的藝人放在生活感很強的電視劇里，結果當然會適得其反。”此外，也有片方為博收視率，找來香港演員出演紅色經典劇，比如魏俊杰演過《紅色記憶》等，由于他們本身對這段歷史并非很了解，觀眾看起來總覺得不倫不類。

還有，工作方法彼此難以適應。馬中駿同時表示，一些港臺藝人不能馬上習慣內地的工作方法也是使他們的作品不受認同的原因。歐陽震華是香港TVB的知名演技派演員，但來內地拍劇后，這個演技派卻黯然失色，甚至受到一些觀眾的質疑。對此，歐陽震華顯得很委屈：“我還不習慣內地拍攝的方式，在香港，電視劇一般都是一邊拍一邊寫，演員也可以自由發揮一些臺詞，但是在內地就不行。我經常要回想下一句話要說什么，劇本一般是不能改的，所以背臺詞就很痛苦。”此外，一批優秀的港臺劇，已培養出一批熒屏情侶，比如TVB的羅嘉良和宣萱、歐陽震華和郭可盈等等。但到了內地后，一線的藝人很難找到合適的搭檔演對手戲，這也令他們在內地的劇中難獲認可。一位資深業內人士也表示，現在還應該算是磨合期，大融合畢竟還要走一段時間。

不過，放眼看未來，幾位業內人士不約而同地表示，從長遠角度來看，融合共通仍是大勢所趨。三地娛樂圈逐漸融合終究是一個大趨勢。馬中駿分析說：“香港、臺灣地方較內地小，再加上新人輩出，想多方位發展的港臺藝人們還是會選擇內地，當然不能適應內地環境的也會再回去，但總體來說，整個娛樂圈相互學習、共同成長的大趨勢不變。 ” 但隨著交流的深入，港臺演員已經深入內地，給他們一段時間，讓他們和內地更契合、更默契，融合一定是大趨勢。

北上大解析

香港

過氣群：

市場大就有機會翻身

在香港，一個藝人一旦過氣，很難在娛樂圈繼續生存。所以，早年香港有不少藝人后來都轉行做了美容院、保險經紀等，八卦雜志也不時曝光王祖賢、葉子媚等過氣美女的今不如昔。

隨著內地娛樂產業風生水起，港星即便是過氣的，好歹也混個臉熟，因此，影視劇、晚會等紛紛邀約，許多在香港早已沒活干的藝人又活躍起來，不少明星干脆在內地安營扎寨，忙得不亦樂乎——翁虹、呂良偉等許多明星都在內地成了家，家人也都紛紛隨之北上。許多次的采訪中，這些港臺資深藝人都感慨內地市場大，機會多，讓他們可以繼續從事喜愛的演藝工作。

案例：

周海媚漂亮“回馬槍”

周海媚和翁虹都是香港娛樂圈鼎盛時期的資深美女，1986年至1998年間，周海媚曾為香港TVB拍攝《流氓大亨》等7部收視冠軍劇。被傳患上紅斑狼瘡后，周海媚變得有點神秘，2005年重出江湖并簽約內地經紀公司后，先后拍攝了《把酒問青天》、《八陣圖》等影視劇，她在不久前熱播的懸疑劇《血色迷霧》中的表現尤受好評。年過40的周海媚依然嫵媚動人，而她拍攝《水滸英雄譜》等影視劇在包括央視在內的各地電視臺頻繁播出，也引起了老東家TVB的關注，并于去年邀請她回港拍劇。日前，《學警狙擊》熱爆粵港兩地熒屏，而她的最新作品還有與劉松仁合作在TVB劇集《蔡鍔與小鳳仙》中擔任女一號。周海媚可以說是“衣錦還鄉”的典范。

巨星族：

進軍內地提升美譽度

近年來，無論電影、電視，還是唱片、演出，內地都已經成為華人娛樂產業的最大市場。港臺明星及幕后操手將越來越多的時間、精力投放在了內地，電影能不能拿到內地批文，電視劇被內地多少個電視臺購買，演唱會內地票房如何，唱片內地暢銷與否，都是投資方、制作方和明星本人最在意的。與普通藝人到內地“打工”不同的是，巨星們還相當在意自己在內地的形象提升，并在公益、慈善等大型社會活動不斷提高自己的美譽度。去年，汶川大地震、北京奧運會等大事件中，人們頻繁看到成龍、李連杰的身影。如今，他們已不僅僅是明星，還是社會活動家、慈善事業家等。

案例：

成龍越來越“大哥”

從一個默默無名的小戲童成為今日家喻戶曉的國際巨星，成龍為華人電影也立下了汗馬功勞。被尊稱“大哥”的成龍近一兩年來將越來越多的精力投放在內地，汶川大地震后，他帶頭捐款，積極參與公益歌曲錄制和公益晚會演出，一首《生死不離》成為去年傳唱度最高的公益歌曲；奧運會期間，成龍是唯一由奧組委官方推出個人奧運專輯的男歌手。

今年，成龍與劉媛媛一起走進錄音間，錄制了向國慶獻禮的主旋律歌曲《國家》；4月1日，成龍宣布將成為“鳥巢”放歌的第一人，而他聲稱將逐步把身家都捐到成龍慈善基金會等讓成龍的個人影響力、社會美譽度、觀眾認可度等一再提升。如今，在很多普通人心中，成龍也是可以信賴的“大哥”。

青壯派：

一天飛三個城市是常態

去年秋天金融海嘯突襲，鄭裕玲、張學友、李嘉欣、等眾多香港藝人身家大縮水，為了挽回損失，大家不約而同地“勤快”起來，更頻繁地到內地搶錢。

如今，打開電視機，不論是電視劇，還是綜藝節目、訪談節目，都不乏港臺面孔；與此同時，每發一張專輯后到內地各主要城市進行巡回宣傳也成為歌手的主要工作之一，一天飛三個城市也成為不少青壯派當紅藝人的常態。

案例：

陳奕迅水立方搶先開唱

毋庸置疑，北京現在是全中國的娛樂最中心，大部分影視劇的發布會都選擇在北京舉行，而蕭亞軒去年轉會百代唱片，蔡依林今年跳槽華納唱片，也都不約而同地選擇了在北京舉行盛大發布會。與多年前粵語歌風靡一時不同，近年來，香港歌手爭唱國語歌已成為不可阻擋的潮流，就連香港樂壇的新“一哥”陳奕迅也幾乎每年都出一張國語專輯。去年，北京奧運會結束后，陳奕迅拔得頭籌，得以在“水立方”舉行個人演唱會，名氣和人氣都急升。

臺灣

“老戲骨”

屹立不倒

代表人物：

李立群、寇世勛、歸亞蕾

像李立群、寇世勛、歸亞蕾、秦沛這樣在臺灣紅透半邊天、又以中生代的姿態進軍內地演藝圈為數不多，卻一個個都是出了名的“老戲骨”。每次熒屏“出手”，總讓人眼前一亮。也正因此，“老戲骨”們總是戲約不斷。這批演員都是出生于上世紀四五十年代，成名于八十年代，隨著年齡的增長，非但沒有讓他們失去光彩，反而越老越吃香。他們出演的角色從癡情男女到為人父輩，一直在熒屏上散發著獨特的魅力。如寇世勛接演了《橘子紅了》、《暴雨梨花》、《刀鋒1937》等，歸亞蕾的《大明宮詞》、新《紅樓夢》等，多數角色是大家族的家長、幫會老大。如今，如何突破固有形象也成了他們努力的方向之一。

其中李立群可謂老戲骨中的“百變天王”，從他的表演檔案里幾乎找不到重復的角色。李立群在演藝圈是赫赫有名的人物，他曾摘取臺視金鐘獎最佳男演員獎、最佳社教節目主持人獎和1997年加拿大魁北克省國際影展最佳男演員獎。在主演了《光陰的故事》等臺灣電影名作后，李立群讓內地觀眾見識了他的深厚功力。在內地拍攝的《田教授家的28個保姆》和《讓愛重來》、《半生緣》、《春去春又回》等電視劇都收視率不俗。日前，由劉佩琦、李立群聯袂主演的電視劇《幸福》后期制作已進入尾聲，小范圍試映也獲得了業內一致好評。因為工作關系，李立群長期和家人分離，顯示出演員的高度敬業品質，李立群也表示愈加切身體會了《幸福》劇中所蘊含的親情的可貴意義。

“瓊瑤幫”

穩坐市場

代表人物：蘇有朋、林心如、馬景濤……

曾經很長一段時間，問起哪些臺灣明星在當地最紅？大多數人的回答都是蘇有朋、林心如、馬景濤、陳德容。他們在數年前就因主演瓊瑤劇而在內地打開市場，此后在當地發展一直平順，說起來，及早轉移發展陣地是很大的因素之一。直到今天，“瓊瑤幫”雖然登不上內地“掘金”熱門藝人的榜首，卻也牢牢占據了市場不少份額。

在九十年代《梅花三弄》等瓊瑤劇里，馬景濤就以其英俊的外表、撕心裂肺的哭喊，令觀眾難忘。2003年他憑借在合拍劇《孝莊秘史》里飾演多爾袞，重拾當紅男星的風光。而蘇有朋、林心如因上世紀九十年代末《情深深雨蒙蒙》、《還珠格格》等戲在內地熒屏嶄露頭角。在當時，許多臺灣演員不像他倆好運，在對手不多的情況下，蘇有朋、林心如輕易站穩腳步，至今仍然穩坐市場。

其中蘇有朋在“瓊瑤幫”眾人中算是佼佼者。從偶像歌手轉型的他因瓊瑤劇很好地展示了表演實力，在演出大量偶像劇后，最近他又加盟諜戰大片《風聲》，飾演陰柔的昆曲名伶，向大銀幕邁出了堅實一步。

“多面手”

最受青睞

代表人物：劉謙、伊能靜、劉若英

最近幾年來形勢又有了新變化，在內地人氣一路飆高的藝人，當屬演藝“多面手”——來得早的在影視劇上已攻城略地，那就爭搶新“蛋糕”，在綜藝主持、話劇演出、真人秀評委、廣告代言等方面爭取機會，積攢人氣。尤其是后來者，更懂得“揚長避短”，開發新領域。劉若英、伊能靜、阿雅、吳宗憲、大小Ｓ、吳佩慈、劉謙……都非常明白這一道理，他們的對策是全方位發展，拓寬掘金空間。

如劉若英，不僅在音樂領域發力，還參與了電視劇《粉紅女郎》、《新結婚時代》等。而才女伊能靜更能折騰，自出演電視劇《人間四月天》的陸小曼一舉進軍內地市場后，她先后接拍了《浣花洗劍錄》、《畫魂》等10多部電視劇，還主演了舞臺劇《周璇》，擔任了2006年、2007年《加油！好男兒》的決賽部分總評委，人氣大增。去年，伊能靜更是自己成立了電影工作室，自己當老板，嘗試當制片人、劇本創作等。

而最新的熱門人物當屬劉謙。劉謙憑借在春晚表演的兩個近景魔術一夜風靡內地，一舉帶火了一個行業，他本人也趁著這股“魔潮”，奔走于各大電視臺間，湖南衛視的《金牌魔術團》、央視的《魔法奇跡》，還有各種訪談節目的嘉賓……看來，后來者想繼續在內地娛樂圈分杯羹，還真要有點“魔力”才行。