音樂

哈利·波特與死亡圣器（下）Harry Potter Deathly Hallows Part 2，2011

作曲：迪斯普拉特 / Alexandre Desplat

類型: 影視原聲大碟 / Original Soundtrack

出版: Watertower Music

在觀看電影的時(shí)候，很多人會(huì)忽略到OST（影視原聲音樂）的作曲家；事實(shí)上，好的音樂對(duì)推進(jìn)電影的情緒是至關(guān)重要的。因其創(chuàng)作手法多還是遵循古典傳統(tǒng)的配器，最為優(yōu)秀的主題曲和作品甚至能夠獨(dú)立出來成為正式音樂會(huì)的曲目。法國(guó)作曲家亞歷山卓·迪斯普拉特（Alexandre Desplat）在電影音樂界中風(fēng)頭正勁，自2003年以《戴珍珠耳環(huán)的少女》（Girl with a Pearl Earring）獲得金球獎(jiǎng)提名以來，他為多部電影寫下經(jīng)典的配樂，逐漸為聽眾所熟知。他的經(jīng)典之作包括獲第64屆金球獎(jiǎng)獲得最佳原創(chuàng)音樂獎(jiǎng)的《面紗》（The Painted Veil，2006）、《色，戒》（Lust， Caution，2007）、《影子寫手》（The Ghost Writer，2010）、《國(guó)王的演講》（The King's Speech，2010）等，但最近為《哈利·波特》系列電影的最后一部“死亡圣器”所作的配樂，讓他迅速紅在當(dāng)下。

在綜合了前幾任作曲者的精髓的同時(shí)延續(xù)了上部的風(fēng)格，迪斯普拉特在下部的電影配樂中更加注重終結(jié)篇的史詩(shī)性質(zhì)。“莉莉主題”（ Lily’s Theme）是貫穿全篇的主線，也是電影中的一大亮點(diǎn)；他選用了久石讓之女麻衣的演唱，空靈飄渺的聲線和傷感的氛圍和激烈最終決戰(zhàn)的大場(chǎng)面形成了強(qiáng)烈對(duì)比，主題多次出現(xiàn)在相關(guān)斯內(nèi)普教授的段落Snape’s Demise和回憶場(chǎng)景Severus and Lily、以及終場(chǎng)結(jié)束的Voldemort’s End中，極具感染力。

在配器中，迪斯普拉特運(yùn)用全編制的管弦樂團(tuán)來表現(xiàn)震憾的場(chǎng)景，音效極佳。A New Beginning在配器上獨(dú)具特色，以冥想性的風(fēng)格鋪陳影片的情緒，這也正展示了他一貫的具有深度與優(yōu)雅沉穩(wěn)的個(gè)人特征。

李帕蒂——最后的貝桑松演奏會(huì)Récital de Besan?on，1950

類型: 古典 / classical

鋼琴: 李帕蒂 / Dinu Lipatti

出版: EMI

羅馬尼亞鋼琴家和作曲家迪努·李帕蒂（Dinu Lipatti，1917-1950）是20世紀(jì)上半葉音樂界的一個(gè)傳奇，指揮大師卡拉揚(yáng)評(píng)價(jià)他的演奏是“最純粹的音樂”，托斯卡尼尼則稱李帕蒂為20世紀(jì)“最偉大的在世鋼琴家”。在經(jīng)歷了7年的艱苦斗爭(zhēng)后，李帕蒂終未能戰(zhàn)勝患霍奇金氏淋巴瘤，于33歲英年早逝。

在李帕蒂留下的為數(shù)不多的唱片中，此張EMI的Reference系列的“最后的音樂會(huì)”乃是天才鋼琴家的生命絕筆，一闋天鵝之歌。唱片為李帕蒂一生中在法國(guó)小城貝桑松所開的最后一場(chǎng)音樂會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)錄音，極具珍貴史料價(jià)值。其中巴赫的第一號(hào)《帕蒂塔》（古組曲）是點(diǎn)睛之筆，李帕蒂的觸鍵古典正統(tǒng)，將巴赫的嚴(yán)謹(jǐn)與理性詮釋得分外出彩；莫扎特的《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》更顯清越裊裊的純凈，誠(chéng)摯到感人至深的情懷，顯得分外沉靜而崇高。音樂會(huì)下半場(chǎng)原計(jì)劃包括全套的肖邦圓舞曲，最后一首因鋼琴家體力不支而取消，無法收錄，卻并未有損于他在之前曲目中行云流水的演奏和浪漫主義風(fēng)格的完美體現(xiàn)。

舒伯特藝術(shù)歌曲集Schubert Lieder，1990

類型: 古典 / classical

男中音：費(fèi)舍爾－迪斯考 / Dietrich Fischer-Dieskau

鋼琴：摩爾 / Gerald Moore

出版: DG

舒伯特（Franz Schubert，1797-1828）是處于古典時(shí)期和浪漫時(shí)期過渡間的一位極賦有靈氣的作曲家。在短暫的31年生命中他創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲，9部交響曲和大量室內(nèi)樂，極為高產(chǎn)。此張唱片收錄了他最為人所熟知的22首藝術(shù)歌曲，包括《水上吟》（Auf dem Wasser zu singen，d·774）、《野玫瑰》（Heidenr?slein，d·257）等獨(dú)立的作品和部分聲樂套曲的選段。其中最為著名的一段是為歌德的同名詩(shī)歌而譜寫的敘事歌曲《魔王》（Erlk?nig，d·328），歌曲講述了夜歸的父親帶著病孩在雨中策馬狂奔，卻終究沒有抵擋住魔王奪去幼兒生命的故事；通篇都顯示出非常典型的浪漫派作品中的神秘而陰郁的特性。舒伯特在不足5分鐘的短小篇章中將這個(gè)戲劇性的故事在音樂中發(fā)揮到極致，男中音歌唱家費(fèi)舍爾－迪斯考在此曲中一人分飾4角，他的演唱圓潤(rùn)優(yōu)美，朦朧的音色和凄厲的呼喊轉(zhuǎn)化得分外自如，將敘事者、父親、兒子和魔王不同的特征體現(xiàn)得淋漓盡致。