李國修 生活與戲劇,只隔一扇屏風

李國修 臺灣戲劇界泰斗。集編、導、演及劇團負責人于一身，曾參與蘭陵劇團、表演工作坊的演出，后來開創屏風表演班，現任屏風表演班藝術總監，也是臺北藝術大學劇本創作研究所兼任副教授。代表作品包括《三人行不行》、《西出陽關》、《北極之光》、《女兒紅》、《征婚啟事》、《京戲啟示錄》等。

北京麻雀瓦舍劇場，臺灣戲劇《三人行不行》內地版在這里上演。這部在臺灣歷經182場，數次改編，觀看達7萬人次的戲劇《三人行不行》7月由至樂匯舞臺劇機構引進北京，票房驚人。8月，主辦方決定加演兩周，門票依舊一掃而光。

李國修，被譽為“臺灣戲劇泰斗”的戲劇人，此刻就站在后臺，搓著手，表情舒展。“舞臺與觀眾只有一步之隔，而舞臺上的表演與舞臺下的生活也僅僅相隔一扇屏風。”而他，則站在一旁，看著屏風內外的故事，悄然發生。

與賴聲川、李立群的三人行

從18歲加入世新大學戲劇社，李國修的戲劇路一走就是幾十年。正是這份數十年如一日的堅持，對生活的捕捉與積累，讓他和觀眾之間的那扇門，越開越大。1984年，李國修和賴聲川、李立群共同創作了至今廣為流傳的《那一夜，我們說相聲》，三個人集體即興創作了6個月，沒有劇本，有的只是各自的記憶力，對戲劇的癡迷與熱愛。創作排演將近750分鐘的內容，全都源于各自的經歷和對生活元素的汲取。從那時起，李國修找到了自己的快樂，找到了自己想要的東西。

今年4月，上海戲劇大賞，在臺北難聚首的三人卻在上海相遇，那張彌足珍貴的合影照成了眾多網友追逐尋找的對象，對比25年前集體創作排練之后的合影，那種戲劇情結與氣氛依舊濃烈。7月，李國修北京排演《三人行不行》，李立群到場探班，年輕時因戲劇結下的情誼二十多年沒變過。如今賴聲川的表演坊延續著他們當年的經典—《那一年，我們說相聲》，全國巡演，李國修說，他一定會去觀看。

做喜劇給觀眾看

李國修的屏風劇團不演翻譯劇本，也不演經典劇本。他的劇本描述的都是他所認識的人，說的都是他和他朋友們的經歷。“搞創作的人，記憶力一定要好。”他沒有什么記錄靈感的小本子，因為生活就是靈感的源泉。他是個不為觀眾寫劇本的編劇，不會取悅觀眾，因為那是在嘩眾取寵。他甚至很阿Q地認為，他所編寫的劇本都應該是觀眾喜愛的，喜劇便很自然地成為是最主要的類型。2007年，李國修帶來《沙姆雷特》，首次亮相便得到了全場觀眾起立鼓掌的待遇，這部喜劇在很多人眼里簡直就是個大相聲，里面有著眾多的鋪墊、包袱，運用了許多相聲原理。實際上，這正是李國修師從相聲大師馬季之后得到的啟發—將曲藝元素運用到了戲劇創作之中。

師從馬季也是緣分使然。1989年的夏天，新婚的李國修與太太蜜月來到廣州，通過錄制相聲作品的唱片公司聯絡到了馬季。相聲在臺灣并不發達，與內地的水平有著差距，難得在廣州有這樣的機會，與太太商量后，李國修當即決定拜師從藝。李國修拜師的儀式就設在賓館內—當天包括姜昆、趙炎等馬季大師的眾徒弟一同在場。李國修跪倒磕頭，為表誠意獻上了他和太太的新婚戒指，放在一個小紅錦盒里面，作為拜師禮物。馬季帶給李國修的更多收獲是從藝之后的為人處事，在劇場外，在舞臺下是否能夠認清自己，找準自己，這樣在臺上才能奉獻出更精彩的演出。

戲劇是生命，王月是全部

“屏風前， 你盡情揮灑。屏風后， 該喂奶的喂奶， 該買菜的買菜。處處都是戲， 處處有劇場。”這是李國修的妻子王月對劇團起名為“屏風”的詮釋。也許沒有人能比王月更了解李國修。

比李國修小10歲的她，在李國修的事業中起到了很重要的角色，每當李國修遇到坎坷和曲折，都是王月在身后挺身而出。《三人行不行》北京首演當天，夫人王月第一時間在網上給予肯定。

“我們的婚姻是三世情緣，如今走到了第三世，所以都要彼此珍惜。”李國修和太太結婚二十多年，鬧過別扭，卻從未紅過臉，吵過架。在李國修的世界里，“戲劇是工作，可是工作并不是生命的全部，因為還有生活。我們面對生活的態度，就是面對工作的態度，夫人王月就是我生活，那么戲劇是我的生命，王月就是我的全部！”