我國動漫產業發展問題芻議

摘 要：全球動漫產業一直以來是美日韓三足鼎立，中國動漫產業難以與之抗衡。在回顧我國動漫產業的發展歷程、分析我國動漫產業中存在的各種問題的基礎上，為我國動漫產業的發展提出了一些相關對策建議。

關鍵詞：動漫；產業鏈；自主品牌；知識產權

中圖分類號：F062.9 文獻標志碼：A 文章編號：1673-291X（2011）32-0052-02

一、我國動漫產業的發展歷程

1907年美國推出第一部動畫片，標志著美國動漫產業的開始，很快動漫產業便擴展到全世界。目前，在歐美、日本和韓國，動漫產業已形成龐大消費市場和產業集群經濟。全球基本形成了美日韓三足鼎立的動漫市場格局。

世界上第一部長篇動畫電影《白雪公主》誕生于1937年。而早在1941年，我國便推出亞洲第一部動畫長片《鐵扇公主》。上海美術電影制片廠在上世紀五六十年代制作的《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等動畫片，都在國際電影節大放光彩，令世界矚目。

但是，20世紀80年代以后，中國的動漫突然陷入低迷，動漫作品開始被美國、日本、韓國等國家壟斷，國內原創的動漫作品少之又少。從2005年開始，在政府的大力支持下，中國動漫產業呈現出了蓬勃發展的新氣象，中國動漫產量明顯增加。但是，目前國內動漫市場仍舊處于深度饑渴狀態，市場供給遠遠滿足不了需求。盡管動漫原創能力不強，中國卻是世界最大的動漫加工制作基地。從20世紀80年代末90年代初開始，中國內地依靠廉價豐富的人力資源優勢，取代了我國臺灣和香港地區成為歐美、日本動漫的最大加工地。國人熟悉的“蠟筆小新”、 “灌籃高手”等都是在中國內地加工完成的。加工動漫是由“外方”出技術和管理，中國出勞動力和廠房。這種外包模式為中國培養了一批成熟的動漫制作人員，提供了管理方面的先進經驗。

二、我國動漫產業存在的問題分析

1．產業鏈不完整

所謂產業鏈，即從一種或幾種資源通過若干產業層次不斷向下游產業轉移直至到達消費者的路徑。動漫盈利的重點在于利用動漫形象對動漫作品進行二次開發，進行衍生產品的開發和生產，提升動漫作品附加值的產業化集合。我國動漫市場發育比較晚，受計劃經濟時期所形成的思想和運作方式等方面的影響，動漫行業還無法有效地整合各類資源。在我國，處于動漫產業鏈的下游衍生產品由于沒有形成與中游制片商之間共贏的產業鏈經營模式，造成產業鏈斷裂，加上知識產權保護不力等因素，國內動漫企業的收益和投入不成比例。

2．自主品牌缺失，動漫人才匱乏

原創力量薄弱，品牌意識差。中國有五千年源遠流長的深厚文化底蘊，但是由于動畫原創力量薄弱，還沒能夠好好利用這些文化寶藏。目前，在動漫形象方面，還沒有形成中國的本土特色和民族風格，大多停留在對美國、日本動漫形象的模仿層面；而在故事情節方面，取材范圍也比較狹窄，始終局限在“寓教于樂”的傳統制作模式中走不出來，不僅缺乏想象力，也使得中國的動漫喪失了大量的成人觀眾。中國的動漫要想走向世界，就必須得畫中國人的臉譜，講中國人的故事，走出一條民族特色的路，形成中國人自己的動漫品牌。

2007年，我國共有動漫專業在校學生46萬余名，但是絕大多數高校的動漫專業設置時間不長，在師資、教材、教學體系上尚不完備，人才培養不能滿足實際工作需要，而且一些動漫院系和培訓機構偏重繪畫和電腦技能的培訓，忽視人文底蘊、藝術修養的培養。

3．市場定位不準確

動漫文化是創意產品，不受年齡、性別等因素的限制。但是，在傳統觀念中，動漫被認為是一種兒童教育方式。“少兒化”長期左右著國產動畫的創作方向。動漫產品被限制在兒童市場，導致國內動漫產品缺乏良好的市場細分與定位，影響動漫產品的營銷，限制了動漫產業的發展。我國大部分動漫制作和播出企業，沒有將成人消費作為主體，喪失成人市場，因而極大地制約了動漫購買力的上升。

4．知識產權保護體系不健全

國內音樂、錄影帶市場，因為盜版猖獗日漸萎縮，動畫影片的肖像授權，也常因仿冒而權益受損，因此即使擁有專業人才，也難以說服玩具、文具等廠商高價取得授權。所以在知識產權保障不利的情況下，業者不但無法得到應有報酬，更有可能發生成本無法回收的問題，這也是動漫產業發展時所需關注的另一層次問題。

5．資金短缺

動漫業前期投入資本高，中國卡通藝術委員會副主任傅鐵錚分析電視動漫創意和制作每分鐘作品成本約1.5萬元，回收期長。政府雖然對動漫產業給予了積極的扶持但主要還是在政策方面的，資金方面的投入不多而且資金的投放主要是在設施建設方面，對產業的前期調研與創作開發投入極少。

三、對我國動漫產業的發展對策探究

1．構造動漫產業鏈

動漫產業鏈包括創作、發行、播出、授權、產品開發等各環節。動漫產業只有通過衍生產品的開發才能實現較為豐厚的利潤。中國動漫要發展，必須走產業化的道路，打造出一條“藝術形象——生產供應——整合營銷” 的產業生態鏈。而這樣的一條產業鏈需要從國家到傳媒業的協同發展、共同努力。因此，我國動漫企業應該多了解市場、研究市場，通過科學合理的市場運作，大力開發衍生產品，延伸產業鏈條。

2．打造符合民族文化特色的動漫品牌

不具有原創精神和創新精神的動漫內容，即使擁有領先的技術和有效的市場運作，動漫產品也不會具有生命力。讓傳統文化資源作為我國傳統文化的精髓融入動漫之中，能夠讓作品既順應商品社會的規律，又具有豐厚的文化底蘊，達到育人于無形的目的。對于發展中的我國動漫產業而言，可以說我國有優勢，因為我們可創作的題材非常豐富，文化典籍、民間故事、風土人情，都為我們的動漫創作提供了其他國家所沒有的有利條件。只有充分開發我國歷史悠久的文化資源，將民族文化藝術與時代精神結合并大膽創新，我國動漫產業才有勃勃的生機與活力。

3．細分市場并創作多層次動漫產品

動漫作品的消費者不僅僅是青少年兒童，不同年齡的消費者都有可能成為動漫作品的忠實顧客。由于當前社會生活節奏加快，工作壓力大，人際關系淡漠，更多的人希望能夠從動漫作品中尋求心理上的慰藉。因此，輕松、幽默、富含哲理的動漫作品就成為很多人緊張工作之余的一種休閑選擇。而我國的動漫市場面向的基本都是兒童，這與顧客的需求極不相符。

同時，具有消費能力的通常成年人比少年兒童更多。因此，我國動漫企業應該打破以往的傳統思維，根據不同層次、不同收入水平的顧客開發出滿足不同需求的動漫產品。

4．培養高素質的專業動漫人才

重視動漫人才的培養，這個問題表面看是教育單位即學校的職責，其實不然。中國高等教育基本上沒有擺脫計劃經濟的思維模式，專業設置、教學內容與方法等，仍然是“對口”與灌輸，所以動漫專業復合型、創新型人才幾乎不可能通過現在的學校培養出來。但是動漫產業的發展需要高層次人才，這類人才既要受過良好的專業教育，又要經受過豐富的實踐鍛煉，還要有豐富的創造力。注重動漫創新型人才的培養，應加大各高等院校培養人才的力度，完善人才管理系統，建立動漫創意產業專門人才數據庫，制定優惠政策，吸引高端動漫人才和既懂文化規律又懂文化經營的管理人才；加強與國外的人才交流和合作，培養具有“世界水準、本土文化” 的專業人才。充分調動動漫企業、科研院所、 行業協會和職業培訓機構的積極性，形成動漫技術人才培訓體系，重點培養復合型、 創新型、 技能型、 操作型人才，特別是保障動漫人才尤其是原創人才和營銷人才的供給。

5．加強知識產權保護

動漫產業作為文化產業的一部分，需要有相關法律對動漫作品的形象和品牌予以保護，否則產業的發展就無法形成良性循環。建立健全有關知識產權的法律法規，依法保障動漫企業的各項權益，增加不法分子違法成本，有效壓縮盜版侵權的利潤空間，維護和培育健康良好的市場秩序。在這方面，一是要完善知識產權的法律法規；二是要加強動漫企業和創作者自身保護知識產權的意識；三是國家執法部門應加大執法力度，加大對制假、販假等盜版行為的打擊力度。同時，還需要加大對動漫產業的投融資力度和加強政府的戰略規劃和政策扶持。

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[責任編輯 海 川]