高校鋼琴教學中對學生審美能力的培養

[摘要]：高校音樂教育的改革正在進行，鋼琴教學中對學生審美能力的培養是音樂教育改革的一個重要組成部分。高師在鋼琴教學中對學習者審美能力的培養至關重要，在提出鋼琴音樂審美能力主要內容和重要性的基礎上，對高師在日常鋼琴教學中如何培養審美能力提出自己的看法和觀點。

[關鍵詞]：高校 鋼琴教學 審美

高校音樂教育改革正在深入發展，鋼琴教學中用以“審美教育”為核心的新型教學理念成為教師們熱議的話題。鋼琴學習是一個過程，教學的目的是為了培養學生對音樂的審美體驗。鋼琴教學中審美能力的培養不但有利于提高音樂學習者的技能訓練水平，促進音樂演奏技能的最優發展，而且可以使學習者感受到鋼琴藝術的美，創造美的作品，秉承對藝術的傳播和創新。

一、鋼琴審美的重要內容

鋼琴審美來源于音樂審美。音樂審美能力是人們在欣賞音樂、創作音樂、傳播音樂過程時感受、體驗、聯想、想象、理解、創造美得能力，音樂審美能力包括感受美、表現美和創造美的能力，音樂審美能力是在積累音樂審美經驗的過程中逐步形成的。

首先，感受美。感受美指的是人們通過視覺和聽覺獲得的對音樂作品音響、速度、節奏、音高、旋律、節奏、力度、速度、音色、和聲、調式等各方面的美的感受，這是獲得審美能力的前提和基礎。

其次，表現美。表現美指的是人們在對音樂內容理解的基礎上，將內心對美的感受和想象通過運用適當的的方式、方法、技巧，創造性的表達音樂作品的能力。這是培養音樂審美能力的必經階段。

再次，創造美。創造美指的是通過發展個人的思維能力，充分發揮自己的音樂創造意識，主動按照美的規律去表現美，創造美的能力，這是音樂審美能力的最高階段。

此外，鋼琴審美還包括想象美、鑒賞美等細微環節，想象美是能感受和理解音樂的內容進行融合，把感受到的音樂加以升華，得到更加美好的形象，從而充分領略音樂的美。鑒賞美顧名思義，就是鑒別欣賞音樂作品的美感，先從聽覺上感受，再進一步去思索和理解音樂作品傳遞的美感。

二、高校鋼琴教學中對學生審美能力培養的重要性

鋼琴教學中對學生審美能力的培養是鋼琴教學的核心，鋼琴是高校音樂專業的必修課程也是教師進行素質教育的美育課。高校鋼琴教學不僅要教給學習者專業技能，同時要注意培養學習者的審美能力，引導他們自覺感受音樂的思想、美感，讓他們懂得欣賞音樂，表現音樂，創造音樂，如果不能引導學習者培養這種審美能力，就離開了音樂教學的目的，對學習者全面深入地學習音樂知識不利。

三、鋼琴教學中對學生審美能力培養的原則

第一，理論學習與實踐的結合。培養學習者的審美能力需要理論的學習和實踐環節的結合。強調學習者在的實踐認知中對鋼琴音樂的審美能力的提高，才能使我們在理論的傳授和學習上得到有效的支持和保證，才能從整體上提高學習者的音樂審美能力。

第二，審美主體與審美客體協調一致原則。審美主體是指受教育者即學習者，審美客體是指教育內容和手段。堅持審美主體與客體協調一致原則，就要根據學習者生理、心理發展的階段性、順序性的客觀規律來開展美育活動，因材施教，有針對性的選擇作品，采取相應的途徑和方法，才能收到良好的培養效果。

四、鋼琴教學中對學生審美能力培養的途徑

第一，聆聽和演奏的不斷練習過程，是音樂學習者體驗音樂藝術之美的前提條件，也是學習者感受音樂藝術之美的動力。培養鋼琴審美能力，需要讓學習者不斷的聆聽鋼琴曲目，傾聽他人的聲音，欣賞不同風格的、優秀的鋼琴演奏，學習者親身體驗和感受音樂，使其感覺逐漸適應對音樂中對稱、均衡、節奏，有機統一等美的活動模式，最后形成一種鋼琴音樂模式的敏銳選擇能力和同情能力。悅耳動聽的音樂有助于音樂形式美的把握，良好音樂聽覺感知力的培養有助于審美感受力的提升。同時需要通過不斷的練習，增強鋼琴音樂的實踐技能。這兩者的結合決定了學習者對鋼琴音樂審美的個人欣賞和個性思考，對音樂作品產生獨到的審美體驗。

第二，音樂形象對鋼琴教學中審美能力培養的重要性。音樂形象是個重要的美學問題，包括兩個方面——客觀選在的聲象和主觀存在的聽象、視象。聲象是指它組合的“聲音形式”當然就是它“訴諸感官”的“聲音形象”了。在一些中外論著中還有稱“音響形象”“曲調形象”的；當音樂聲象“落”在聽感官上，直接產生聽覺映象，這就是“聽感覺形象”；如果聽樂時，還能間接于腦內引起視表象的浮現，這就是“視表象形象”。鋼琴作品有極強的音樂形象表現力，這是由鋼琴本身豐富的聽象所決定的。旋律的舒緩，讓人平靜；節奏的柔和，讓人憂傷；節奏的強烈讓人緊張。這些都是鋼琴作品的音樂形象傳遞的氛圍和思想。對音樂形象的感知是學生鋼琴學習的必要手段，因此需要教學者有步驟，有規律的進行。在教學中正確結合音樂形象的講解，提高鋼琴教學的效率，需要語言的支撐。語言是解釋音樂形象的重要方式，通過語言傳遞作品所要利用的節奏技巧、技術要領，讓學習者在聽課的過程中了解音樂形象，領悟所要傳播的審美思想。

第三，良好的鋼琴技術，是鋼琴教學中審美能力培養的前提和保證。良好鋼琴技術的教育需要貫穿在教學的始終，不僅在強調觸鍵感和速度等問題，還要求教師站在更高的層面上認識鋼琴技術在音樂審美中的作用，將鋼琴音樂中的和聲、節奏音色等因素發揮音樂感染力。調用各種手段，讓學習者站在審美的高度認識到鋼琴技術訓練的重要性。

第四，教學者的演奏方式是鋼琴教學中審美能力培養的重要方式。鋼琴是一門動手操作能力強的學科，教學者在鋼琴教學過程中通過自身具有藝術性的示范演奏，激發學習者的積極性和領悟能力，在潛移默化中提高學習者的審美能力。

第五，結合名作的講解是鋼琴教學中審美能力培養的有效方法。因為優秀的作品都有其獨特的藝術特色，能有效地將美感傳遞給受眾，同時學習者對這些作品較為熟悉，便于開展審美教學。用大量的名作進行審美教育，增加學習者的什么經驗積累，還要注意培養他們對這些名作的二次構思，增強他們對作品的綜合感悟能力。

第六，音樂背景是鋼琴教學中審美能力培養的重要途徑。音樂背景往往包含著時代特征、人文歷史特征，對學習者傳授音樂的背景知識，可以使他們對鋼琴作品有更深層次的情感體驗，提高審美情趣。

第七，因材施教，體現個性是鋼琴教學中審美能力培養中需要注意的。學習者的性格不同，個人喜好不同，因此在欣賞和學習音樂作品時產生的審美體驗是不同的，這些個性化的感悟有利于其審美能力的提高。因此，要對學習者的個性審美體驗以支持，給予廣闊的審美空間，博采眾長，不能刻意灌輸名家對鋼琴作品的情感體驗。一方面，要做到啟發、培養學習者的欣賞、表現、創造性的思維能力；另一方面，要培養學習者創造性的運用音樂知識技能的能力。發揮學習者的多方面思考、分析音樂作品的能力，鼓勵他們對鋼琴作品進行準確的審美評價以及創造具有審美價值的鋼琴作品。

第八，教學實施的審美化是鋼琴教學中審美能力培養的一項措施。鋼琴教學過程中突出審美意境是教學者根據教學的內容和學習者的審美心理，用各種辦法如豐富的表情和肢體語言，讓學習者獲得審美體驗；布置作業任務多樣化，讓學習者深化審美意識。

鋼琴教學要以審美教育為核心。在審美能力的培養中提高學習技能，反過來促進審美能力的提升，形成良性循環，達到教學的目的。高校教師要通過培養自己的審美能力，然后積極引導學習者，將審美能力貫穿到鋼琴教學的整個過程，使他們不僅懂得欣賞鋼琴作品的美，而且能夠創作美的音樂作品。

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