關于劉瑞蓮墜子藝術的研究

[摘要]：本文主要從菏澤歷史文化淵源出發，回溯了“墜子”在菏澤民間的演變發展與傳承。通過對劉瑞蓮在“墜子”藝術方面獨特的演唱特點，論述早期墜子書系由鶯歌柳書與漁鼓曲調的發展。通過菏澤地區流傳的東路墜子的藝術特點以及特色的演唱方式，以求得對該地民間藝術在社會文化方面的進一步認識。

[關鍵詞]：劉東路墜子 歷史文化 民間藝術

一、出身世家，美在環境

1960年劉瑞蓮出生在牡丹區馬嶺崗鎮趙莊村一個曲藝世家的家庭里。母親劉桂梅是當地著名的墜子藝人，當劉瑞蓮還在母親懷里時，墜子藝術就浸潤著她幼小的心靈，劉瑞蓮自幼隨母學藝，她聰明伶俐，嗓音清亮，又勤奮好學，善于表演，很得家人寵愛，說她是唱曲的好材料，就有意識地培養她。大人練功，她跟著比劃，大人演唱，她跟著哼哼。你教幾句，我教幾段，小瑞蓮很快就能學會，而且學的還很像。6歲登臺唱小段，12歲加入當時的菏澤縣小留工商所宣傳隊，以唱《雷鋒參軍》聞名鄉里。

菏澤，古稱曹州，位于山東省西南部，因有菏水、雷澤而得名，是中華民族古老文明發祥地之一。菏澤文化底蘊深厚、源遠流長；詩壇李杜佳詠，水滸草莽雄風，文治武功屢見于菏澤地方史志，流韻遺跡布于菏澤全境。而這里便是劉瑞蓮的故鄉。

歷史久遠的豐厚文化為我們遺流下了難得的傳統民族音樂，菏澤與河南毗鄰，風土人情甚至方言語音也極為相近，因材在此基礎上所產生的民間曲藝戲曲等藝術形式，自然相互影響互為滲透，你中有我，我中有你，難以省界劃分。墜子（后稱河南墜子）的產生發展以及在山東廣闊地區的流布，便是其中一例。

早期墜子書系由鶯歌柳書與漁鼓曲調發展而來，毗鄰河南的魯西南曹縣張瞎子擅長唱鶯歌柳書，清末時他的弟子有的已改唱墜子書。與之同時，在魯西南、魯西一帶，為數眾多的山東漁鼓藝人也將原唱漁鼓曲調與墜子書糅合，并接受了墜胡伴奏形式，改唱所為“漁鼓墜（子）”。由此，逐步發展成為墜子書傳入山東，是時間最早，人數眾多，而且影響較大的一支。

在這充滿藝術氛圍的生活環境中，劉瑞蓮從小聽的是墜子書之音，看的是說唱表演，領略了唱曲之美，學得了表演之技，扎下了生命之根，孕育了藝術之蕾，也因此與墜子結下了不解之緣。

二、拜師學藝，藝在精神

墜子在形成過程中，由于受不同地區和藝術形式的影響，逐漸出現三路不同的流派既中路、北路、東路。在菏澤地區流傳的是東路墜子。東路墜子則以渾厚深沉、抒情細膩、旋律跌宕、韻味純厚為特點。其藝術特點是：善于抒情、敘事，唱腔清新優美、婉轉動人，語言通俗，故事性強。墜子的演唱方式非常簡便靈活，既一人伴唱一人演唱，如有復雜一點的是兩人對唱。墜子的演唱方式有引子、平腔、三字侃、五字嘣、巧十字、拙十字、大寒韻、小寒韻、大五板、小五板等。墜子的曲目分大中小三種。中長篇曲目有唱有說，短篇曲目只唱不說，小節目稍有加白。

俗話說：“井掏三遍水更甜，藝從三師技必高”。表演藝術的知識拓展，技能的增進，離不開前輩的傳授和教誨。墜子藝術的傳承多是以師授口傳心授。1976年隸屬當時地區藝術館的曲藝隊招生，劉瑞蓮以優異的成績成為一名專業墜子演員。在隨母學藝良好的基礎上。劉瑞蓮虛心學習各大派的演唱藝術，無論是聲音、語氣還是唱腔、音調的高低起伏，都惟妙惟肖。特別是“倒口”（語言模仿），劉瑞蓮當時雖然讀書不多，但是，她在臺下記老師所教的故事，都能以最快的速度記下來，在利用自己的時間進行整理，直到完全被熟。功夫不負有心人，終于練就了一副音域寬廣、獨具韻味的唱腔。

在以后的演唱技巧上，劉瑞蓮曾與著名歌唱家彭麗媛，中國文聯副主席、中國曲協主席劉蘭芳、著名豫劇演員章蘭、著名京劇表演藝術家趙葆秀、著名墜子演員畢玉鳳、趙貞、著名山東快書演員孫振業、著名相聲演員馬季、黃繼忠、侯躍文等交流技藝，取眾家之長，成自我特色，形成了自己獨特的演唱風格和演唱技巧，被廣大群眾親切的稱為“墜子劉”，譽為“墜子皇后”，是山東唱墜子書的代表人之一。

三、韻味獨特，唱響中原

1.獨特的唱腔韻味

唱墜子要求“一招鮮”。無論是唱腔、吐字、發音、韻味，一開口便要以“勾人心魄”的墜子腔把觀眾“抓住”。嗓音沙啞是劉瑞蓮聲音的獨到之處。一個墜子演員要扮演整部劇目中的生、旦、凈、末、丑，甚至包括音響效果，由于長年演出，而且每場的演出時間經常在四五個小時，長期的演唱使她的嗓子過度疲勞，逐漸變的缺乏亮度和明快感，這也恰恰是這種職業病帶來福音，反被觀眾認可，嗓音的變化更為墜子的演唱風格帶來了獨特的韻味。

劉瑞蓮的唱腔特點是：使用中上把弦、旋律多在中音區或在上把弦上，用大跳閃板、滑板，在行腔中時而由低上滑或由高下滑，時而大跳，旋律跌宕起伏，演唱時能把聲、腔、字、韻揉在一起走，時而挫著走，時而滑著走。這樣盡量的抒發人物的聲、情、貌，加上口語強，塑造的人物能夠栩栩如生；在繼承傳統演唱特點的同時，師古而不擬古，創新而不刻求新，廣泛吸收姊妹藝術的精華，如豫劇、梆子、兩夾弦、四平調、越調、越劇、黃梅戲、京劇甚至歌曲，如此演唱更顯得唱腔豐富多彩；不帶腳梆擊板唱，這種唱法在演員和伴奏關系上是伴奏隨著演員，由演員來控制節奏。演員可根據人物情感的變化可快可慢，不受腳梆的限制，即使是處理人物的獨白，節奏仍清晰、流暢；快板慢唱，這樣演唱方式常用于武段子，以聲音造形為主，用慢唱來刻劃。同時以快，這就突出了曲調蒼勁明快、柔中有剛的特點；曲藝表演要樸實無華，點到為止，從不過分的顯露賣弄技巧，不追求廉價的包袱和噱頭。劉瑞蓮的唱腔主要強調四個字：“字、味、韻、氣”。在演唱上她口齒伶俐，吐字清晰，語言流暢。隨著劇情的內容而變化，粗狂似高山流水，大河奔騰，細膩如小橋流水，委婉秀麗。她的動作干凈利落，優美灑脫，富于韻律感。除此之外，劉瑞蓮在演唱墜子時還力求一點，劇本或段子的本身立意要深，要有角度，要盡可能的讓觀眾在欣賞墜子娛樂的同時，能從中得到收益或啟迪。

2.唱響中原展風采

1976年，演唱的傳統曲目墜子《三拉房》獲山東省曲藝大賽最佳優秀獎。1978年演唱墜子新篇《梁上腳下》獲山東省曲藝大賽最佳優秀獎。1980年一曲傳統曲目《大破蘄州》獲山東省中長篇書會大賽精品工程獎。1984年演唱的新編曲目《聽墻根》獲山東省曲藝大賽金獎。1986年演唱的新編曲目《慰英魂》獲山東省曲藝大賽一等獎。1988年演唱新編曲目《小偷與警察》獲山東省曲藝大賽最一等獎。1990年新編曲目《寸草心》獲山東省曲藝大賽獲特等獎。1996年新編曲目《兩個雞蛋》獲山東省曲藝大賽最一等獎。2002年新編曲目《寸草心》全國曲藝大賽中獲金獎；2002年傳統曲目《王二姐思夫》“趵突泉”杯山東省曲藝大賽獲特等獎。2008年6月墜子曲目新編曲目《慈母淚》獲全國第五屆曲藝大賽牡丹獎提名獎。2008年7月獲全國第五屆曲藝大賽評選曲藝最高獎“牡丹獎”；2008年9月墜子曲目新編曲目《慈母淚》在山東省泰山文藝獎中獲首屆泰山獎；2008年9月墜子曲目新編曲目《舌戰新房》在全省“睿鷹杯”曲藝大賽中獲一等獎。

四、弘揚文化，爝火薪傳

近四十年多來，為傳承和弘揚墜子藝術和曲藝事業的發展和后繼有人，劉瑞蓮言傳身教并采取了多種授課形式，培養學生1286人。目前，這些學生都活躍在全國各地（部隊）文藝舞臺，成為業務骨干，同時，除演出之外還堅持為藝術學校的學生義務授課，培養了一批又一批曲藝人才。

黃山二炮文工團業務骨干龐剛磊、陶勇坤，他們是1996年開始學唱墜子，1997年8月他們又考入山東省曲藝學校，畢業后進部隊文工團，成為黃山二炮文工團業務骨干。1981年學生楊素紅是出類拔萃的人才，在學習墜子，《三拉房》、《王二姐思夫》等唱段時，該生受劉瑞蓮一字一板，一招一式的言傳身教，技藝精湛，現已成為曲阜曲藝團團長，走上了領導崗位。德州曲藝團業務骨干韓兵，她是1982年培養的學生，后又考入天津曲藝院校繼續深造，畢業后就業于德州曲藝團成為一名業務骨干等。

由此可以看出，劉瑞蓮對于保護、傳承和弘揚墜子有著高度的文化自覺，必將為這一民族民間藝術的振興帶來生機。著名音樂家喬建中曾經這樣說：“一個杰出的藝術家可能成為推動一門藝術邁入新高峰的中流砥柱。”

五、結語

“人事有代謝，往來成古今”。中華文明是幾大文明中唯一綿延至今從未間斷的文明，中華民族豐富的民間藝術功不可沒。為弘揚墜子的演唱藝術，10多家音像社將劉瑞蓮多年來演唱的優秀節目《楊家將》、《呼家將》、《金釵案》、《白綾羅衫記》、《王國莊傳奇》、《南唐傳》、《武松傳》、《張廷秀私訪》、《大戰芭蕉女》、《家教》、《王二姐思夫》、《賈寶玉哭靈》、《三拉房》、《小二姐做夢》制作成盒帶、光盤出版發行，發行量達300余萬盒（套），在被作為特殊人才調入菏澤市藝術館工作后，加強了墜子藝術的研究工作，先后出版了個人專輯8碟共26個作品，由河南省文化藝術音像出版社出版發行。2007年5月編著《劉瑞蓮中短篇墜子集》13.8萬字由中國廣播電視出版社發行；長篇墜子書目《血濺羅衫》9萬字在《曲藝作品集》一書中發表，論文《略談墜子及墜子的藝術特點》在《中短篇墜子集》書中發表。

民族文化的傳承凝聚著人類的集體記憶。彰顯著民族文化身份和精神品格，是文化建設不可再生的重要資源。保護、傳承、弘揚中國傳統民族民間藝術，是關系到我們民族千家萬戶、子孫萬代的大事業。劉瑞蓮已成為帶動曲藝特別是墜子這門藝術發展的領軍人物，中國傳統民族民間藝術新的曙光將在這片古老的土地上傳承光大。

參考文獻：

[1]張凌怡.河南曲藝史.河南人民出版社，2007.

[2]劉瑞蓮.劉瑞蓮中短篇墜子集.中國廣播電視出版社，2007.

[3]樂府新聲.沈陽音樂學報，2007，（4）.