“空靈”與“模糊

“空靈”與“模糊”是詩歌的審美特征之一，詩歌的審美在于怍者所創(chuàng)作的詩境，所謂“詩中有畫”很形象地說明了詩歌的境界，讀一首詩就像欣賞一幅畫，中國繪畫就具有“空靈”與“模糊”的特點。李白的《望天門山》和蘇軾的《飲湖上初晴后雨》都可謂“詩中有畫”的典范之作，只是各自所創(chuàng)設(shè)的詩境不同。義務(wù)教育課程標準實驗教科書人教版語文三年級上冊把兩首不同時代、不同風(fēng)格的詩放在—起，意在讓學(xué)生感受祖國河山的美麗風(fēng)光。

詩境的空靈是確定的判斷，也是自然的再現(xiàn)。《望天門山》開頭兩句“天門中斷楚江開，碧水東流至此回”是從江與山的關(guān)系著筆，首句著重寫出浩蕩東流的楚江沖破天門山奔騰而去的壯闊氣勢，借山勢寫水的洶涌；次句著重寫夾江對峙的天門山對洶涌奔騰的楚江的約束力和反作用力，借水勢寫出山的奇險。兩句詩充分展現(xiàn)了作者創(chuàng)設(shè)的空靈意境，再現(xiàn)了大自然的壯美。后兩句“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來”寫天門山的雄姿，詩立腳點在孤帆上，尤其是一個“出”字，讓人如身處其境，逼真地再現(xiàn)了舟行江中望天門山特有的姿態(tài)，而且寓含了舟中人的新鮮喜悅之感。最后—句傳神地展現(xiàn)了詩人欣睹名山勝景，目接神馳的情狀。全詩一句一個畫面，詩句流暢似脫口而出，全無刻意修飾，但深入體味便覺意味雋永，這正是詩歌創(chuàng)設(shè)的最佳空靈境界。

模糊之境則使人似墜云霧之中，詩境創(chuàng)設(shè)的形象本身先已模糊，其內(nèi)涵也單一而不確定，往往使人做出多種不同的理解，它不是唯一的、確定無疑的審美判斷。《飲湖上初晴后雨》“水光瀲滟晴方好、山色空蒙雨亦奇”、兩句寫出了西湖水光山色、睛雨姿態(tài)。首句寫太陽照射下蕩漾的湖波，次句寫雨幕籠罩下的山影。兩句所描摹的正是當天先后呈現(xiàn)在詩人眼前的真實景觀，創(chuàng)設(shè)了一種空靈秀美的西湖勝景，顯得更加真實優(yōu)美。后兩句“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”成為描寫西湖的千古絕唱，然而作者表現(xiàn)的意境又恰恰是非常模糊的、不確定的，西湖到底有多美，作者把她比作西施，而誰也沒有見過西施是怎樣的美，事實上是你認為有多美就有多美。可見詩境的這種模糊、朦朧和不確定性，并非是西湖的自然再現(xiàn)，而是詩人的藝術(shù)創(chuàng)造。特別是“淡妝濃抹”與上兩句詩的“晴”與“雨”對應(yīng)，“總相宜”與“晴方好”“雨亦奇”相呼應(yīng)，充分展現(xiàn)了西湖的優(yōu)美風(fēng)姿。作者用“西子”比西湖，在詩境創(chuàng)造上，二者之美只可意會而不可言傳的通感妙喻，在于神似而不是形似，因為兩者的美都是不確定的模糊美的藝術(shù)創(chuàng)造，既給讀者的審美再創(chuàng)造以極大的誘發(fā)力，又為讀者的想象提供了廣闊的藝術(shù)空間。

詩境的空靈美和模糊美，既相關(guān)聯(lián)又各具有相對的獨立性。空靈側(cè)重于“內(nèi)隱外露”，其內(nèi)在意蘊雖然隱深，其外部形象卻是豁朗的。《望天門山》寫天門山附近長江的雄偉景色，以簡潔的畫面表現(xiàn)長江的磅礴氣勢及天門山夾江對峙的險要，詩意是豁朗而確定的，但作者內(nèi)含于心境的意義是隱禽的。《飲湖上初晴后雨》以傳神的筆墨描繪了西湖在不同氣候下呈現(xiàn)的不同風(fēng)姿，作者所表達的詩意卻是內(nèi)外隱含，雖然迷蒙不清，但使人讀之韻味無窮，創(chuàng)設(shè)了一種模糊朦朧的美。這兩首詩選編在人教版，小學(xué)語文三年級上冊的一個單元，是有目的的，教師在教學(xué)時要關(guān)注詩歌的意境創(chuàng)設(shè)，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)好詩歌并對詩歌產(chǎn)生興趣。