回到大地上

在這些尺幅不算小的畫面里，是懷抱嬰兒的婦女，是前往圣地的信徒，是大河尋源的探險者，是與羊兒、小狗和山地草場等等相依相偎的藏民以及孩子。在一次畫展上我站在巫衛東的中國人物畫面前，這是一種來自對面的觀看：是我看著里面的人物、里面的人物也在看著我的一種對視。他們親和，離你很近，因為畫中的他們跟我們的生存經驗息息相關。盡管所處的地域環境和文化習俗不大一樣，但樸實的情感是一樣的。

巫衛東有關藏族題材的繪畫，會很自然地激起我們的情感觸點乃至記憶的興奮點，他所描繪的生活，他所捕捉到的印象中的現實，就是生活本身的質感，有著跟日常人生親近的一個又一個生動的元素。它們是生活最本質的永恒主題，諸如愛、友誼、人與人的依靠，家的溫馨，還有孤獨與哀怨等。藉此，我們在他畫中人物厚道的和“直”的眼神里，在女子的凝視和笑靨里，在老人臉上的皺紋和孩子嬉耍的情景中，在那些具有渾厚氣魄如史詩一般佇立的人物群像中，獲得關于藏人生活的真相——獲得具有普適意義的貼近人情冷暖的善美、溫情和純凈。

巫衛東數次深入甘南藏區腹地，在行走與回味、感受與發現中，拋開藏族題材繪畫中符號化的東西，沒有貼上關于藏區敘事中慣常使用的“神話”和“天堂”的標簽，而是用靈動、從容的語言，在他們身上找到跟我們一樣的東西。忠誠于大地，回到大地，他在這里獲得炙熱的生命體驗。也正是如此的游歷中，這些畫，帶著他個人親歷后的審美主題和精神取向，以現實主義的寫實手法捕捉人性的謙謹，尊嚴與樸素之美。

我覺得，作品的好壞沒有什么創新和陳舊之分，關鍵是看它所達到的高度。巫衛東有扎實的學院功底，其人物造型精準，對作品整體氣氛和結構的把握能力強，追求大體塊的完整、明確，又特別注重細部刻畫的縝密，比如臉部刻畫具傳統寫意筆墨或工筆重彩之效；其功力、法度與隨興發揮的筆蹤墨痕，抑揚頓挫，有波折變化和飛白效果，或有力而沉著，或婉約柔性，也借鑒西畫重光影的感覺表現；同時，筆與墨又涵蘊在水性之中，把筆與墨的理性調控同水的感性浸透有機融合，就自然是滋潤蒼腴了。看他的畫，云霧曉風的清涼之中有和煦的溫度感，在微苦中有微甘，或者說，微甘也微苦。對了，還有他的古代人物圖，幽寂、嫻定、典雅。我揣想，巫衛東目前要做的是，如何更好地注入生命體驗的筆墨，注入內在精神魂魄的筆墨神韻，疏密其筆，濃淡其墨，舉重若輕，傳達出人性里更微妙也更為深沉的東西。