香港藝博新態度

隨著全球經濟重心從西方移向亞洲，中國的藝術品市場近年更是蓬勃發展，歐美畫廊、古董商及藝術品經紀人等均蠢蠢欲動地想進入中國的藝術品市場。位處亞洲的中心點的香港，再加上其對藝術品的出入口管制便利等條件，使得全球的藝術品商家將其作為試水中國藝術品市場的場所，甚至是進入中國內地藝術品市場的前沿跳板。面對如此境況，今年在香港舉辦的藝術博覽會又做出了何種應對?在博覽會的模式上又呈現了何種新的態度?

香港藝博時代

香港在亞洲藝術市場向來具有舉足輕重的地位。早在20世紀70、80年代開始全球兩大藝術品拍賣公司佳士得和蘇富比在港一直持續舉行春秋兩季的拍賣會，作為亞洲貿易往來重要樞紐的香港早已成為亞洲地區重要的藝術品交易中心及拍賣場所，不少收藏家、古董商、藝術品經紀人等均不時在香港停留。隨著全球經濟重心從西方移向亞洲，中國藝術品市場的蓬勃發展，不少歐美的畫廊、古董商及藝術品經紀人也想打開他們的中國市場，一些歐美重要畫廊如GagosianGallery、Ben Brown Fine Art和White Cube Gallery亦來港開店。2011年Art Basel入股Art HK藝術博覽會，讓市場憧憬香港成為重要的藝術品交易市場。同時香港政府著意創意產業，于2009年成立“創意香港”，推動本港創意經濟并引入外資在港經營。西九龍文化藝術區正式啟動興建，續漸讓香港從商貿轉口港變成文化產業的交易和轉口港。香港三個藝博會“香港國際藝術展”(以下簡稱Art HK)、“香港國際古玩及藝術品博覽會”(Fine Art Asia，以下簡稱FAA)和“亞洲國際藝術古董展”(Asia International ArtsAntiques Fair，以下簡稱古董展)，正在這些背景下成長，并全面覆蓋從當代藝術到古董精品博覽會市場。

Art HK與古董展都在五月舉行，剛好與佳士得春季拍賣時間一起。FAA則在十月舉行，也是特別挑選了蘇富比秋季拍賣的時間。三個博覽會中，以Art HK及FAA為最大規模，兩者今年都分別有逾一百間參展商。另外，FAA同時銷售中國古董和現代藝術，不免讓人將之與Art HK相比。綜觀FAA過去七屆發展，從2006年首屆成立時只有數十間參展商，到今屆超過一百間，并增加了來自歐美及日本古董藝術商，亦不乏銷售當代和現代藝術的畫廊參與，展現了一種古今藝術混合的藝博會。

時尚vs典雅=Art HKⅦFine Art Asia

在創辦之初，Art HK和FAA兩者皆被業界予以觀望態度。因為當時香港古董業沒有藝博文化，ArtBasel代表千禧年后曾來港探路時，仍不看好香港藝術市場的潛力，Art HK創辦者來自博覽會專業而非藝術業界人士，所以兩個藝博會當時被認為難于持續。最后各種外圍市場因素，加上香港簡單稅制和專業的物流以及博覽會服務等基本條件，讓兩個藝博會各就其位，各自精彩。今年五月的Art HK，不乏外國著名畫廊和國際級藝術家如Damien Hirst、Rirkrit Tiravanija的作品，亦展出由美國波普藝術大師Jeff Koons設計外觀的BMW房車的，符合近年知名藝術家參與高級品牌的設計或推廣活動的潮流，突顯時尚品味。有別于Art HK，FAA的展銷內容屬混合式，主力銷售中國古董，副推現代藝術及藝術精品如珠寶、鉆飾等。兩個藝博又有意無意地分別以灰黑和白為場地主色，Art HK的白色會場上展示著色彩鮮艷的當代藝術品，FAA的灰黑色會場是燈火通明，反射著古董和玉器的潤澤與鉆飾的光彩。兩個藝博會構成“時尚”與“典雅”的風格對比。

FAA獨特品牌：古今混合

雖然有批評認為FAA同時銷售古今藝術和高級珠寶，流于混雜，但FAA堅持甄選高質素有聲譽的參展商，構成多元典雅的藝博會性格。當中古今中西藝術精品兼備正好與香港社會的文化交匯的特質相呼應。今年FAA的個性更見明顯。首先是古董商由過去清色是香港和大陸參展商，到今年有更多高質素的歐美參展商，他們除了銷售中國古董的，亦有銷售西方古董的，包括銷售十七至十九世紀古典油畫的Hagemann Gallery、專營古董家具的Hallett和藝術家具的Geoffrey Dinner Gallery等，這些歐美和臺灣古董商都帶來了高質量的青銅器和文案古玩，真正刺激海內外藏家洽商。

FAA的特展部分“Project Discovery”由不同畫廊以“一畫廊一藝術家”的個展方式推介新銳藝術家作品，成功為藝博會帶來一新耳目。這個項目由香港的藝術顧問單位3812 ContemporaEy Art Pr。jects策劃，形式不免像Art Basel的Art Statement。“Project Discovery”邀請了七家來自日本、中國的畫廊參展，每家畫廊只展出一位年青或新晉藝術家。在大阪經營超過廿年的日本畫廊Tezukayama Gallery展出的小松孝英的布本繪畫，是用丙烯膠彩和金葉創作，以西方現代繪畫技術結合傳統日本畫(Nihonga)的風格。Art Labor代理的嬰野賦以中國傳統工筆畫風繪出各式小童造型和奇特姿態。他們的作品都有古今藝術風格相融的特色，為FAA古今混合的藝術精品，互相輝映的效果，構成獨特的藝博風格。

不過藝博會場內各式展區如古董、鉆飾和現代藝術的分區應該透過鮮明的布置來突出各分區，藉以強化各區和特展“Project Discovery”的號召力，以及藝博會整體的品牌特色。如果將一眾當代藝術畫廊，包括代理華人當代藝術的萬玉堂、代理香港藝術家的嘉圖現代藝術、代理當代藝術家作品及版畫的Fabrik Contemporary Art、代理日本藝術家的Gallery Kogure以及來自倫敦的亞洲現代藝術老牌大腕Michael Goedhuis等知名畫廊更加集合一展區，可以更能突出其代理藝術品的特色。以古今風格結合的藝術品同時突出FAA的混合式藝博會特質。

下一站：藝博會博物館化

經過七屆的發展，FAA董事黑國強先生對FAA的未來發展提出了藝博會博物館化的要求。這點從商業和文化角度皆有正面意義，值得深思。博物館化：旨在以不同于展銷式的陳設來展示藝術品的細節內容和精致質量。董事黑先生旗下藝廊“研木得益”，將明朝黃花梨羅漢床解體并展示，突出羅漢床的卯榫結構及木材的完好，其實將西方博物館式展示文化引入藝博會的展示模式。可惜請來的中國國家博物館、香港藝術館和水墨會只有純粹展出作品。如果能發揮更多推廣藝術的教育元素，與黑先生的展示方式配合，可以突出“博物館化”的展示模式。

全球當前的藝博會在營銷戰略上，已經不可以只談展銷內容，還需要更多周邊活動，一方面是知識型消費模式下的推廣策略，另方面是開拓未來收藏家，特別是年輕收藏家。對年輕收藏家而言，因為古董藝術涉及真偽識別和質量鑒定，不比收藏當代藝術容易，信息性活動必不可少。參考Art HK，例如亞洲藝術文庫提供專題講座及放映會，ArtAsia Pacific雜志邀請知名藝術家創作免費專號于博覽會內派發。可見非盈利機構和雜志社的參展，正為這類信息性活動提供點子和承辦者，為博覽會推動公益，亦減少對非盈利的周邊活動的負擔。可以想象來屆FAA藝博會上，除了特展部分，參展的藝術雜志可能會采取主動，以提供周邊活動，如市場分析或專題座談等項目，刺激交流之余，同時拓展新藏家和讀者群。