一、文包詩課文的教學取向
“文包詩”是蘇教版小學語文教材編排的一種新嘗試。它以講故事的形式引出古詩。故事大多為編寫者創作,講述詩人作詩時的具體情境,與詩相關的知識和作者情況,其用意是幫助學生形象地理解詩意,體會詩句表達的情感。在蘇教版小學語文教材中,以文包詩的形式出現的詩有李白的《靜夜思》、寇準的《詠華山》、孟郊的《游子吟》、王維的《九月九日憶山東兄弟》、盧綸的《塞下曲》、蘇軾的《水調歌頭》、李白的《黃鶴樓送別》等。
文包詩課文的教學取向定位在哪里?首先我們應該回到這類課文的創作初衷。課文中的故事、情境是根據詩歌的內容、情境編寫的,其目的是幫助剛剛接觸到古詩的學生比較順利地理解詩意,體會情感,因而,文包詩的課文,教學目標應該定位在“詩”而非“文”,“文”只是走向“詩”的一根拐棍而已。倘若將目標定位在“以文學文”,“詩”只是“文”的一個組成部分,那這樣的教學就是獲得了“一根拐棍”而忘記了遠處迷人的風景。因而,筆者認為文包詩教學取向應鎖定在“以文學詩”。
以文學詩,首先在于借助課文內容,幫助學生理解古詩字面上的意思。在這些文包詩的課文中,詩句的意思,大都是融在課文曉白通暢的敘述中。學生完全可以在閱讀中,找出相應的語句、段落,說出古詩的意思,甚至定位到一些重點字詞的解釋。而這,也是文包詩的課文教學中大家都能關注到的教學內容。
然而,目前大多課堂教學對“詩”的教學,也僅止于此。這部分的教學時間往往不過五至十分鐘,其他的時間,就完全讓位于課文學習了。當然,把課文讀通順是必需的,但逐段分析、逐段品讀課文,其實是走進了“以文學文”的教學誤區。
其實,關于文包詩的教材編排,已引發了部分學者的爭議:有學者認為,小學階段所選的古詩,多為淺顯易懂的作品,沒有課文作為支撐,學生也能夠讀懂詩句。更有人聲討這類教材,認為把一首古詩固定在一個故事情境里,是對古詩學習的一種傷害。詩歌本身的朦朧性、多義性、豐富性被抹殺,變得單一、直接和淺陋。
筆者以為對待爭議的最理想、最求實的態度,就是通過研究實踐,讓“文”真正成為古詩學習的“拐棍”,而不是束縛。
二、以文學詩,發掘詩歌的魅力
以文學詩,在低年級古詩教學中,側重點多放在詩意的理解上。到了中高年級,則需要更進一步引導學生借助課文去發掘詩歌的魅力。這里且以五年級的《黃鶴樓送別》一詩,談談“以文學詩”的具體操作策略。
《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》是一首膾炙人口的送別詩。李白的這首送別詩,和其他的送別詩有什么不一樣?詩歌的膾炙人口之處究竟在哪里?在初步讀通課文、借助課文理解詩意的基礎上,教師就將教學的重點放在品讀詩歌、探究詩歌的經典元素上。教學中,緊緊扣住文中“膾炙人口”一詞,引導學生分小組探究。為使學生的探究有方向,聚焦目標,教師設計了分組學習單,提出了這樣的學習任務:“這首送別詩,表現了兩位友人分手時的情感。詩中哪些字詞透露出這份情意?請結合詩句和文中的語言材料,談談你們的理解,寫下你們小組的發現。”
自學,群學,放手去讀,放心去悟。學生的探究意識和學習能力是讓人喜悅的。綜合學生的小組發言,大略能發現這首詩歌這樣一些經典元素:
1.“故人”。詩句開篇兩個字,就奠定了這首詩的感情基調。這是一對怎樣的“故人”呢?教師不失時機,引導學生閱讀課文的第三自然段,發現“故人”之間的關系:李白是把孟浩然當作自己的兄長和老師的,而孟浩然眼中的李白則是“知己”。李白曾寫過一首《贈孟浩然》,其中有“吾愛孟夫子”的理由是“紅顏棄軒冕,白首臥松云”。所謂“知己”,便是雙方才華橫溢,不慕權貴,志同道合,心有默契。
2.“黃鶴樓”。李白為孟浩然在黃鶴樓上餞行,黃鶴樓是怎樣一座樓?學生通過文中插圖和介紹“俯臨長江,飛檐臨空”,體會到了長江邊這座名樓的氣勢和氣息。選擇在這樣一座江南名樓上送別,說明他們對送別特別重視,可以說是當做一個儀式去完成的。
3.“煙花三月”。這樣一片景,襯托的是一種怎樣的離情?不是“黃沙漫天”,不是“愁云慘淡”,而是在“煙霧迷蒙,繁花似錦”的爛漫春季。在這樣的春景里離別,有一種特別的韻味。有學生說,柳絮如煙,恰似詩人迷離的心情;有學生說,這是一段美好時光里的美好情誼,給人的感覺是哀而不傷,因為友人在這個煙花爛漫的季節,要去的又是當時最繁華的好地方揚州。因此,這送別中有不舍,但有“順江東下”的祝福和向往。
4.“孤帆”。這是全詩很出彩的一個詞眼。長江是一條重要的水道,而煙花三月又是一個出行的好季節,長江上應該是千帆競發的,怎么只看見“孤帆”呢?學會這樣思考問題,學生就會變得越來越聰明。這個話題,教師借助課文第四自然段李白目送孤帆遠去的細節,從“佇立”“凝視”兩個詞中,體會“我的眼中只有你”的深情,體會目送船只漸去漸遠的不舍。
5.“長江天際流”。這里又是一片景。作者為什么要寫長江水呢?借助課文第三自然段,學生便能明白此處暗示著兩人的友情像長江水一樣連綿不斷。教師再點撥作者的技巧便是水到渠成:把感情蘊含在景物中,借景抒情,寓情于景,含而不露,余味無窮。
這場離別,被詩人用絢爛的煙花三月的景色,用泛舟長江的寬闊畫面,用目送孤帆遠影的細節,用借景抒情的表達方法,極為傳神地表達出來了,這就是這首詩膾炙人口之處。綜合上述,我們可以看到,這樣的課堂教學,內容的主角是“詩”,課文中信息的合理運用,使得詩句中的重要字詞背后的意蘊變得豐盈、厚實。筆者以為,文包詩的課文,就是要通過這樣的教學策略,發掘出詩歌的藝術魅力。若是把教學時間和精力讓位于品讀課文,表演課文等環節上,則無異于“丟了西瓜撿了芝麻”。
三、傳習雅言之道——古詩教學要重視吟誦
吟誦是歷代文人學子所普遍采用的一種獨具特色而行之有效的學習詩詞作品的手段。筆者以為,不管是以詩學詩,還是以文學詩,都要重視古詩的吟誦教學。吟詠之間,吐納珠玉之聲,眉睫之前,卷舒風云之色。著名學者葉嘉瑩先生以為,中國古典詩歌之生命,原是伴隨著吟誦之傳統而成長起來的。古典詩歌中的興發感動之特質,也是與吟誦之傳統緊密結合在一起的。
重拾吟誦的傳統,應該成為今天古詩教學的一種主動追求。吟誦不是為了吟給別人聽,而是為了使自己的心靈與作品中詩人的心靈通過聲音達到一種更為深微密切的交流與感應。兒童的記憶力好,直感力強,在教學實踐中,筆者發現,吟誦帶給學生的,除了心靈的感應外,還能帶來一種審美的快感,釋放的快感。
在具體教學中,除了聆聽名家的示范吟誦之外,教師也教給一些必要的方法,如有一定的節奏,兩個字一頓;平長仄短,一三五不論,二四六分明;依字行腔,不改變原有的聲調;隨著音韻的高低起伏,押韻處回環;曲調不固定,可以隨意而吟,只要吟出感覺,很自得就好。
鼓勵學生大膽開口,教師在課堂上與學生一齊吟誦,學生一旦放開,找到感覺,就都能吟誦起來——這是讓千古佳句在當代兒童心田開花的一種最佳方式!
(陸麗萍,吳江市實驗小學城中校區,215200)