音樂中的月亮意象探析

筆者在音樂欣賞教學中發現，器樂形象往往缺乏直觀性和確切性。雖有部分學生能從中感受到一種情緒，但多數同學還是覺得太抽象、難以把握。欣賞器樂曲之前，如果老師只注重音樂形態分析，學生會覺得枯燥無味，如果先講個故事，學生雖對故事情節有興趣，又會覺得音樂與故事對不上號。而且“按圖索驥”也不是理解音樂的良好途徑。我嘗試著改進教學方法，運用月亮意象進行教學，較好地調動了學生聽賞器樂曲的主動性和想象力。

一、月亮意象的概念與象征意味

意象，是中國古典美學中的概念，“情”、“景”的統一乃是審美意象的基本結構。在音樂中，離開主體的“情”，“景”就成了“虛景”；離開客觀的“景”，“情”也成了“虛情”，意象是“情”、“景”的統一，而不是簡單的相加。因此，“意象說”既不同于強調再現外在景物的“再現說”，也不同于注重表現內在情意的“表現說”。欣賞一首與月亮相關的樂曲，并非要求聽者從樂曲中聽出有個月亮，也不是只要感受到樂曲表現的情感。古今中外的眾多音樂作品，將主觀情意與外在物象相融合，立象以盡意，也就是將自然的力量人格化，通過對自然造化之魅力的感悟和贊美，肯定人自身的自由創造的本質。

月亮意象，就是月球的“景”與主體的“情”的統一，這里的“主體”指的是有認識和實踐能力的人，如創作主體（作曲家）、接受主體（欣賞者）等。古人認為形和象是兩個概念，二者的區別就是《周易·系辭上》中所謂的“在天成象，在地成形”。天象主要是由日月星等發光的天體組成的圖形，更確切地說，這些天體只是在深邃無限的背景上無數抽象的點，借助想象將這些看似雜亂無章的點連結起來，構成類似于物象的圖形。古人認為天象的變化，體現的是上天的旨意，通過觀察天象，可以了解隱蔽在這些天象后面的深奧之意。天象有象而無形、有限又無限的特點，使“象”這個概念本身得到哲學上的升華。作為觀照對象，月亮意象的象征意味，逐步演化成了本體的、人的存在狀態。一輪明月當空，這永恒的天體會引發人們生存的孤獨感、生命的短暫感、命運的神秘感等等。無法用語言表達的深刻奧秘，無形的、內在的本體意念，都可以通過“象”來顯現、傳達和揭示。月亮意象由此完成了由非審美的物性領域向審美觀照的精神領域的過渡與升華。

二、月亮意象與音樂的民族性

世界各地所見的月亮一樣圓，可世界藝術圖景中的月亮意象卻各有所異。同樣借月表達內心孤獨寂寞的相思之苦，古曲《漢宮秋月》與德沃夏克的《月亮頌》卻給人們展現出兩種不同的月亮意象。

漫漫長夜，宮墻高筑的深宮幽殿內，長久得不到自由的宮女們借月抒懷，抒發內心的寂寥清冷與無奈。筆者認為，此處的“秋月”未必描繪的是秋夜之月，而是如同中國的許多古典詩詞歌賦一樣運用了隱喻手法，用悲秋來刻畫內心的失落、痛苦和哀愁。明月高懸于天際，本就顯得清冷，加之以秋色則更顯凄冷。

二胡曲《漢宮秋月》是一部以宮怨為題材的同名琵琶曲的改編曲，作品旋律抒情委婉，細膩深情，細致刻畫了古代宮女面對明月，表達內心的惆悵哀怨和對愛情的向往。這種情感較為內斂，是一種對自身命運的感慨。

在歌劇詠嘆調《月亮頌》中，水仙女同樣對著明月抒發對情人的思念，但情感表達外顯，音樂并沒有表現出悲苦之感，也沒有刻意表達主人公的生離死別，旋律舒展綿延，抒發主人公對愛情的渴望：啊，月亮留下吧，留一會吧！/告訴我，愛人在哪里？/銀色的月亮請你告訴他，/我要用雙臂擁抱他，/告訴他，在夢中想念我，哪管他只有一剎那。

顯然，受到不同民族審美心理的影響，同樣的物象在各個民族的作品中有著不同的象征意義，音樂營造的意境也不盡相同。中國文化在總體氣質上有著陰柔偏向，“月亮”題材本身就極具陰柔意蘊，所以它不只高懸在中國文壇上數千年，而且在中國傳統音樂中也有十分突出的位置。民樂合奏曲中有《春江花月夜》、《花好月圓》、《彩云追月》，琵琶曲中有《月兒高》、《夕陽簫鼓》、《霓裳曲》，古琴曲中則有《秋月照茅亭》、《溪山秋月》、《良宵引》，現代創作歌曲中也有《月亮代表我的心》、《月光下的鳳尾竹》等等。西方音樂中同樣有月亮題材的作品，但由于古希臘以崇尚太陽神阿波羅與酒神狄俄尼索斯為兩極，在音樂風格上更具陽剛氣質或悲劇性，象征意涵或者雄渾高古，或者通脫瀟灑，與中國音樂陰柔內斂的性質大相徑庭。

三、月亮意象與音樂的個性

音樂表現的是人的心跡，每個作曲家生活的經歷和思想觀念不同，觀月的心境不同，對月亮象征的體味不同，因而每部音樂作品都帶有濃厚的個性因素，月亮意象異彩紛呈。

德彪西與福雷都是生活在19、20世紀之交的法國作曲家，他們都創作過以《月光》為標題的音樂作品，靈感均來自法國象征主義詩人魏爾倫（Verlaine）《高雅的宴會》中同名的詩篇。魏爾倫詩中寫的是已故戀人和親友亡靈的舞蹈，曼妙虛無，憂傷奇異。作為浪漫主義作曲家，福雷的藝術歌曲《月光》關注的是人，他的這首歌曲有兩點值得注意：一是用3/4拍，顯然是一首速度略快的小步舞曲，象征戴著假面具令人憂悒的魂靈們優雅的舞蹈；二是具有明顯獨立性的鋼琴主題貫穿全曲成為主旋律，人聲僅是與它構成對位的聲部，猶如琉特琴聲與抒情歌聲的交疊，在皓月靈境中萌動著心靈的戚楚。

印象主義作曲家德彪西的鋼琴曲《月光》，訴諸感官把握月亮意象的內涵。樂曲開始一連串的平行三度和聲、悠長的旋律和平穩的節奏，營造出一種恬淡靜謐的寧靜之美，星光閃爍的夜空，時而煙月迷蒙輕憂淡愁，時而光風霽月色彩繁雜，大自然交匯著生命的汩汩潛流，彌漫著難以名狀的韻味與情愫。

四、月亮意象與音樂原型

原型（Archetype）又稱原始意象，作為一種象征，通常用最隱蔽的形式貯存著歷史的事實，是一部凝縮了的人類文化史，它往往出現在民族的神話、圖騰崇拜物、藝術等領域。不同民族的成員對某些特定的審美對象下意識表現出明顯的欣賞與鐘愛。如月亮原型，出現在中西眾多藝術作品中，夜空中的月亮不似太陽般刺眼，它靜靜地懸掛在天空，為漆黑的夜晚帶來一絲光明，給夜不能寐的人們帶來一些情感上的依托。月本無情，因人有意，使得它在不同的作品之中呈現出不同的意涵，象征著寧靜與美好，或對遙遠故鄉的思念，或對宇宙永恒人生短暫的慨嘆。

月亮是美與靜的象征，《平湖秋月》《秋湖月夜》都體現出月亮的寧靜致遠之美。而當天上的月亮與地上的山水相結合，便會構成更加清美的景致。古曲《春江花月夜》描繪了月光映照下江水緩流的夜間美景，若沒有了月光的清輝，這山水可能會失色不少。月光使得水面泛出粼粼波光，寧靜的月色融入滔滔江水，營造出動中有靜、靜中有動的意境，恰似一幅中國水墨寫意畫，恬淡悠遠的心志融入了明月山水之間。

月亮意象作為音樂教學的資源，可以在一定程度上改變音樂教學尤其是器樂曲欣賞中的因抽象而難以理解和接受的狀況。我們應該引導學生，欣賞音樂不能望文生義、按圖索驥，音樂有自身的質的規定性。作為音樂入門的向導，我們應該充分利用學生生活世界的經驗，因為音樂本來就與生活緊密相聯。

（周冰潔，南京曉莊學院音樂學院，211171）