解讀書籍裝幀設計中視覺功能的體現(xiàn)

　　一　書籍裝幀設計的形態(tài)
　　
　　書籍裝幀設計是指書刊、雜志的造型及裝潢設計，是一門綜合性很強的造型藝術。書籍裝幀設計既是平面的視覺傳達設計，也是立體的空間結構設計，是以造型語言為手段來反映書籍的內(nèi)容精髓，將文字所表達的思想轉化為看得見的具體形象，直觀地展示給讀者。書籍裝幀設計一方面的作用是豐富、美化、宣傳書籍，更好地展示書籍的主旨內(nèi)容；另一方面是以藝術的美感引發(fā)讀者興趣，打動讀者內(nèi)心，開拓讀者視覺，增強書籍的藝術感染力，使書籍更容易吸引讀者。隨著時代的發(fā)展、大眾審美品位的不斷提升，讀者對書籍的品鑒逐步上升到了對其藝術性的需求。這使得書籍設計不再僅僅是書的美觀性裝飾，而成為傳遞豐富信息、內(nèi)容的視覺傳達藝術。
　　書籍裝幀設計的形式、表現(xiàn)技巧和藝術風格，必然要同文化意識、思維方式、價值觀念以及商業(yè)環(huán)境、生活節(jié)奏相適應。設計者需要將自身的審美理念、藝術思想融入到書籍的設計、選材和生產(chǎn)工藝當中，將書籍內(nèi)在的知識結構和外在表現(xiàn)形式相統(tǒng)一，體現(xiàn)設計者對書籍內(nèi)容的感悟。整個過程從選題策劃到成書出版是將商業(yè)行為與精神產(chǎn)品融為一體的綜合性創(chuàng)造活動，這種綜合性貫穿于圖書從策劃到上市營銷的全過程。同時，書籍裝幀設計還遵循造型藝術的審美規(guī)律和形式法則，體現(xiàn)出書籍這種文化載體所獨有的審美情趣和文化品質。總體而言，書籍裝幀設計是書籍內(nèi)容與設計表現(xiàn)的高度統(tǒng)一，是藝術與技術完美的結合，不但能使讀者獲得知識，且能給讀者帶來美的精神享受。
　　
　　二　書籍裝幀設計的功能及表達
　　
　　書籍從人類文明產(chǎn)生至今，作為一種大眾傳媒的載體，其突出的社會功能不言而喻。書籍裝幀設計是伴隨著書本的出現(xiàn)而誕生的，與書籍的關系源遠流長。從書籍的發(fā)展來看，中國古代的發(fā)明創(chuàng)造對書籍的產(chǎn)生、形成和發(fā)展起到了不可磨滅的推動作用。造紙術與印刷術是中國古代四大發(fā)明的杰出代表，對書籍發(fā)展起著至關重要的作用。東漢時期紙的發(fā)明，使書籍有了紙質的形態(tài)，并一直沿用至今。而印刷術的發(fā)明不僅加速了知識、信息的傳播，且在很大程度上影響了書籍的形式，促使書籍不斷變換自身的發(fā)展模式。書籍設計在我國應更多地展現(xiàn)中華民族的文化精髓，創(chuàng)造出具有中國風格的現(xiàn)代書籍作品。
　　隨著出版行業(yè)的發(fā)展和出版市場的開放，針對書籍的設計如今已廣泛應用于各類書刊、雜志、畫冊等各類相關產(chǎn)品，對出版業(yè)的發(fā)展起著舉足輕重的作用。書籍設計成為一門獨立的學科，是順應時代發(fā)展的必然結果。從簡單到復雜，從單純的記錄到如今的藝術創(chuàng)作形式，書籍設計對社會文明的進步與文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起著積極的推動作用。同樣，科技的發(fā)展促使中國的圖書出版業(yè)發(fā)生了巨大變化，尤其是計算機的普及與網(wǎng)絡的出現(xiàn)，為書籍設計提供了更為廣闊的發(fā)展空間。這要求設計者應將傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法與現(xiàn)代設計風格和審美觀念相結合，并有機地融匯，避免生硬地拼湊，使設計最終在體現(xiàn)傳統(tǒng)文化特征的同時，也具有現(xiàn)代設計的元素和氣息。
　　當代社會文化生活水平的提高對書籍裝幀設計有了更高層次的要求。設計需要大膽創(chuàng)新，增強書籍的藝術感染力。既能打動讀者又有視覺藝術享受，是現(xiàn)代書籍裝幀設計的根本任務。書籍設計是綜合的藝術表現(xiàn)形式，通過創(chuàng)造書籍的美感，表達書籍文化的理念，目的就是要為書籍塑造美的形象，以藝術之美來進行書籍產(chǎn)品的宣傳和推廣。設計者將自己對圖書內(nèi)容的理解，通過富有創(chuàng)意的方式表達，以此來感染讀者。當讀者閱讀書中文字、圖片等信息時，是在感受設計者營造的閱讀氛圍。無論讀者在欣賞封面，還是在閱讀每一段文字內(nèi)容，都會被書籍設計呈現(xiàn)出的創(chuàng)意所打動，從設計的形式中感受設計的審美趣味。
　　
　　三　書籍裝幀設計創(chuàng)作的要素及實踐意義
　　
　　書籍裝幀設計是一項綜合性較強的學科，不是由單純的平面設計所能完成的系統(tǒng)工程。設計師不僅需要深厚的文學修養(yǎng)根基，同時對于潮流時尚、消費心理等知識經(jīng)驗都要有所涉及，書籍設計的成功往往是來自于多方面運籌的結果。通常來說，在書籍裝幀設計中有幾個非常重要的環(huán)節(jié)，決定了設計的成功與否。首先是立意。在書籍設計活動中，設計作品的好壞、優(yōu)劣的最終判斷人是讀者。因此在設計立意之初，不能一味將設計者的主觀創(chuàng)意進行表達，應重點關注讀者群體的接受程度，找到設計者與讀者之間審美趣味的呼應。而書籍設計本身也是將書與讀者產(chǎn)生共鳴作為根本目的的社會活動。其次，書籍裝幀設計對書中文學劇本有一定的依附性。書籍設計的文字、圖片等元素都應該為書的內(nèi)容服務，如果忽視內(nèi)容，一味將美的元素強行結合，卻完全不符合書的內(nèi)容，那么書籍就丟掉了其本質，設計也就變得毫無意義。然而這種約束并非完全對設計表現(xiàn)進行限制，關鍵在于設計者如何將約束變?yōu)橹鲃樱韧暾貍鬟_出書籍中的信息，又能充分表現(xiàn)出創(chuàng)造力。書籍裝幀設計應既能詮釋文學作品的內(nèi)容，同時也是具備獨立欣賞價值的藝術作品。最后，裝幀設計與視覺傳達方式有著密不可分的聯(lián)系。設計源于繪畫，依賴繪畫，但又不必拘泥于形式，恰當?shù)剡x擇好設計的表現(xiàn)方法，對書籍作品主體內(nèi)容的深入表達，往往會起到顯著效果。
　　1.設計活動的立意
　　設計活動首先要解決的問題是立意。立意是設計創(chuàng)作的靈魂，是決定一部書籍作品視覺主體格調、風格樣式的基礎。立意依賴于人的主觀意識，這里的意識不僅是設計者本人對整部文學作品的感受和把握，同時也是書籍的最終受眾對象——讀者對設計作品引發(fā)的感受和認識。通常來講，書籍裝幀藝術創(chuàng)作不僅是設計者本人的設計工作過程，同時也是和讀者之間互動的藝術行為。書籍設計不同于一般意義上的獨立性繪畫創(chuàng)作，繪畫創(chuàng)作可以在藝術家相對自我的精神世界當中盡情宣泄。而對于書籍設計者來說，如果讀者面對書籍作品時，并不為之所動，那么設訓‘就失去了存在的價值，再精心細致的作品也僅僅是精美的封面而已。繪畫藝術家在作品中體現(xiàn)的藝術觀點與創(chuàng)作思想要有對真實生活的感受，生活是創(chuàng)作的源泉，只有生活中的真實感情才能打動讀者，才會給作品增加有利的情感因素。然而書籍設計者在創(chuàng)作過程中遇到的劇本并不一定都是自己熟悉的生活背景，尤其是許多歷史題材的故事，那些都是時過境遷、逝去久遠的故事，直接的感受是不可能擁有的。因此要打動讀者，建立更為直接的情感溝通就要求設計者具有對間接生活經(jīng)驗的學習和補充，從而使書籍與讀者的認同產(chǎn)生共鳴。
　　通常而言，人類社會對美的界定是有條件的，美的定義離不開審美主體的意識。在整個設計創(chuàng)作中，審美的主體是讀者，設計的成敗是由讀者決定的。而作為審美主體的讀者對美的理解，則是由自身的思維環(huán)境造就而成的。在審美過程中，人是以審美經(jīng)驗作為依據(jù)的，不同處境的人有著不同的審美標準。設計者在進行設計活動與立意之前，不能忽視讀者訴求的可接受性。設計者的美感在一定狀況下和讀者的審美趣味是可以重合的，設計立意的出發(fā)點正是在尋求這種重合。事實上，讀者的審美水準也并非一成不變的，書籍作品本身就是一種媒體，可以滲透到社會生活當中，促進讀者提高審美水平，這是對書籍裝幀藝術創(chuàng)作提出的更高要求。總而言之，對于適應讀者審美要求和兼顧設計者個人情趣追求，這兩者之間的協(xié)調是書籍設計必須首先處理好的重要關系。
　　2.書籍設計對文學作品的依賴性及其獨立性的體現(xiàn)
　　書籍裝幀設計一經(jīng)產(chǎn)生，便和文字緊密相連。書籍設計作品所表達的內(nèi)容需要以文學劇本作為基礎，根據(jù)作品中的人物、場景、故事情節(jié)為藍本展開創(chuàng)作思路。書籍裝幀設計是文學作品的演繹和再創(chuàng)作。在進行書籍設計創(chuàng)作時，對于設計中出現(xiàn)的人、物、情節(jié)都直接受到文學作品內(nèi)容的制約。這就要求設計者創(chuàng)作之初對文學作品的研讀要多費心思，把握主旨，無論采取何種方式、何種角度去表現(xiàn)，都須忠實地反映原作。這體現(xiàn)了文學作品對書籍裝幀設計的限制，也反映了書籍設計對文學的依附性。
　　書籍設計對文學作品的依附性是創(chuàng)作中首先需要面對的。一方面，這種限制并不完全都是不利的，正是文學作品的這種確定性，為設計創(chuàng)作提供了對象的特征和背景，設計者在進行創(chuàng)意搜索時才能有的放矢，使形象與文字融為一體，相映成趣。另一方面，這種限制對設計的約束，往往能產(chǎn)生出許多別出心裁的作品來，關鍵在于了解和把握書籍裝幀藝術創(chuàng)作的規(guī)律。這種約束鍛煉了設計者的才能和機智，其中的樂趣只有設計者自己才能體會得到。
　　書籍裝幀設計在尊重文學原著的情況下，通過設計師的構思，可以使設計作品不僅僅作為文學劇本的圖解和附庸，只產(chǎn)生相對的獨立性。這種獨立性其實也并非徹底擺脫于文學作品之外，而是一種貌離神合的狀況，其目的在于對文學作品的再創(chuàng)作。這是非常重要的，也是書籍裝幀藝術自身的魅力所在。書籍設計創(chuàng)作來源于文學作品，以文學作品提供的內(nèi)容作為創(chuàng)作的依據(jù)，但并不意味著只能作為圖解文字的工具，應該做到不被文學作品中具體的故事情節(jié)所困擾，最大限度地發(fā)揮自己的能動性。對文學作品精神把握的好壞，首先取決于對文學作品理解的深淺程度。不同的文學作品對書籍設計的要求是截然不同的。比如文學名著《西游記》是家喻戶曉的作品，作為書籍裝幀設計的形式與內(nèi)容自然要體現(xiàn)出雅俗共賞的特點。很多文學作品專業(yè)性較強，讀者群體層次較高，這就要求設計者的創(chuàng)作深度也要跟進。知識水平、生活體驗及藝術修養(yǎng)的廣博程度等眾多因素，是有助于理解文學作品必備的潛質，是書籍設計獲得成功的重要因素。
　　3.視覺傳達要素在書籍設計中的體現(xiàn)
　　書籍裝幀設計是視覺傳達設計與造型藝術的結合。通過塑造可視生動的圖形，采用具有豐富視覺表現(xiàn)力的造型語言形式，將文學語言轉換成視覺語言，讓讀者對文學作品有更直接更深刻的體會，強化文學作品的藝術魅力。這就需要設計者關注現(xiàn)實生活中所發(fā)生的一切變化，并能夠將其以視覺化的形式概括和表現(xiàn)出來。書籍的大眾化與普及性，會將潮流表現(xiàn)得更直接、更全面。即便是同一類型的書籍，因其所處時代不同也應對形象素材進行必要的改造，這種改造是讓傳統(tǒng)的形態(tài)具有現(xiàn)代的意味，符合現(xiàn)代觀眾的審美要求。設計師應具備這種能力，非常敏銳地反映出某一特定時代的審美追求。
　　傳統(tǒng)藝術形態(tài)是一個國家或民族歷史積淀的文化藝術精華，在創(chuàng)作中既要表現(xiàn)時代感，同時又不失傳統(tǒng)精神，是書籍裝幀設計的一個重要問題。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關系密不可分，現(xiàn)代是傳統(tǒng)的延續(xù)。一個國家、一個民族，無論歷史是否久遠，都有各自獨特的傳統(tǒng)。隨著時代的變化，人的審美意識會不斷改變，但本土的文化藝術傳統(tǒng)必然會影響一個國家、一個民族的觀念和價值判斷。承襲傳統(tǒng)藝術形態(tài)并非簡單地照搬傳統(tǒng)的圖形元素，而是要體會其意味及內(nèi)涵。比如有的是取其造型的特征和構成規(guī)律，有的取其色調，有的則借鑒風格等。設計者不應僅局限于對傳統(tǒng)符號運用的較低層面上，只有對傳統(tǒng)文化與人文精神有了全面的理解和領悟之后，才能真正把握傳統(tǒng)的精髓，使書籍裝幀設計呈現(xiàn)出時代新貌。
　　
　　四　結語
　　
　　書籍裝幀設計是一項創(chuàng)造性和應用性很強的藝術創(chuàng)作活動，是設計者對復雜的文學素材、生活素材、形象素材進行高度概括與提煉的過程。因此，設計者應具備全面的藝術修養(yǎng)、生活積淀和形式多樣的藝術實踐。在書籍創(chuàng)作中關注思維意識的同時，對于書籍裝幀的材料與制作也不能忽略，畢竟后者是前者得以實現(xiàn)的物質保障。材料與工藝的熟練把握，對設計創(chuàng)作起到至關重要的影響。當今社會處于一個飛速發(fā)展變化的時代，書籍裝幀藝術作為一種直觀的圖形語言表達方式，在當今時代越來越受到人們的關注。讀者的欣賞趣味也正在潛移默化地改變著，這就要求設計者隨時不斷更新自己的知識結構和認識，對新技巧、新觀念進行研究，了解當代人的審美需求，不斷創(chuàng)作出更新更優(yōu)秀的書籍裝幀藝術作品。
　　
　　參考文獻：
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