《借槍》千萬別拿它當諜戰劇

　　跟高關注度一樣在意料之中的，就是《借槍》自開播以來一路相伴的各種爭議。它是不是諜戰不重要，重要的是，無論權力還是資本介入以后，一個創作者還能不能一如既往地堅持自己
　　
　　當電影《瓦爾特保衛薩拉熱窩》的主題音樂在《借槍》片尾響起時，電視機前應該有很多觀眾的內心猝不及防地被打動了一下。這感覺，就像在導演姜偉上一部作品《潛伏》的片尾，邂逅前蘇聯電影《莫斯科保衛戰》插曲《神圣的戰爭》。不經意的懷舊來得有些突然，這種類似簽名檔的個人趣味，不動聲色地泄露了姜偉的年紀，也使得《借槍》看起來更像《潛伏》的姐妹篇。
　　《潛伏》大獲成功之后，很多諜劇迷都在期待姜偉的再一次出手。所以，根本無須重復收視調查機構的那些數據，某衛視1.2%的平均收視率和某視頻網站3000多萬的播放次數都在情理之中，并無懸念。跟高關注度一樣在意料之中的，就是《借槍》自開播以來一路相伴的各種爭議。
　　毋庸置疑，那些等著看第二部《潛伏》的諜劇迷失望了。
　　幾乎所有的諜戰戲，都將最大的筆墨花在展示諜報人員的智謀和勇氣上，尤其是對于技術細節的再現和故事懸念的設置。對于那些高段位的諜劇迷來說，最津津樂道的就是品評諜戰之中的技術環節，體驗扣人心弦的緊張節奏。當《潛伏》在電視熒屏成功復興了諜戰劇這一類型之后，緊隨其后的《黎明之前》迅速在“技術”和“懸念”兩個層面全面發力，再輔以師從美劇的剪輯節奏，所有這些，都使得此后的諜戰戲再要超越，起點已經相當高。
　　這樣看來，高起點下的《借槍》太反常：全劇沒有像從前的諜戰劇一樣，有那么幾條揪住所有人心弦的頂級情報，而且幾乎所有的情報工作都是通過接頭方式當面交換，惟一一次危機之下傳遞情報是電話中“李代桃僵”的一句暗語，即便熊闊海無法破解，也不影響劇情；故事的核心沖突就是不惜一切代價刺殺加藤，“砍頭行動”一次又一次折戟，到最后暗殺行動成為了整個天津衛盡人皆知的“明殺”，故事荒誕感十足，懸念大打折扣。
　　圍繞“明殺”這個全劇的最高潮，《借槍》在故事的龍骨上出現了多處手足相縛的明顯硬傷。首先是“明殺”本身，不光是作為敵手的日本人，甚至全城百姓都知道了熊闊海的藏身之地，推開窗戶，對面就是沖他歡呼雀躍的人群。他使用的槍支、彈藥、射程、射擊時間等毫無秘密可言。在這種情形之下，日方竟然還是選擇了送上一副人肉靶子。
　　當加藤決定出現在熊闊海射擊范圍之內，本間雅晴司令官命令“換人替死”。理由是“加藤很重要，他活著才是這場較量真正的勝利”。聯想到劇中日方殘暴無道、為達目的不擇手段的侵略獸性，搭上日軍一名軍官、對外恪守戰約的君子所為實在前后不符。決戰在即，熊闊海居然主動上門——盡管那場戲奉獻了全劇最煽情的夫妻永訣段落。
　　劇中精雕細琢的臺詞和老到的剪輯方式，提供了很強的觀賞性，但卻很難經得起事后的冷靜推敲。相對《潛伏》來說，《借槍》太過戲劇化了。
　　就連姜偉自己也承認，“這不是一部傳統的諜戰劇”，他提供的一個解讀角度是“家庭劇”。客觀來說，這個定位比諜戰要準確得多。即便回頭看《潛伏》，也不難發現，姜偉最感興趣的，從來都不是諜戰本身。和從前《不要和陌生人說話》、《靠近你，溫暖我》等心理劇一脈相承，他最癡迷的，是去講述人與人之間的關系。關于《潛伏》，“辦公室政治”和“信仰”是比“諜戰”談論得還要多的話題。《借槍》講述了一段革命者的三角戀、一段兄弟間的反目、一段個人和組織萬難調和的工作矛盾，還有國共兩方的一次艱難攜手。到最后所有的誤會煙消云散，殉道的愛情催人淚下、兄弟手足為知己者死、組織的任務成為個人九死不悔的終極使命，革命者也用悲壯的犧牲帶領觀眾完成了喚醒崇高的精神感召。
　　因為政府資源的介入，《借槍》難逃所有命題作文的一些被迫的逢迎，全劇牽強的最后兩分鐘尤其明顯。想必姜偉也無奈。其實，是不是諜戰不重要，重要的是，無論權力還是資本介入以后，一個創作者還能不能一如既往地堅持自己。在《借槍》中，姜偉對人本身細微而尖銳的洞察依然存在，那種狡黠卻不失鋒芒的反諷隨處可見，還有那種厚積薄發的生命體悟，應該很容易就獲得共鳴——從這個意義來說，姜偉是個好導演，《借槍》依然是部難得的好劇。