揚(yáng)琴演奏傳統(tǒng)曲目的歷史發(fā)展脈路及現(xiàn)狀

　　摘 要： 傳統(tǒng)曲目是揚(yáng)琴的基礎(chǔ)曲目，在揚(yáng)琴演奏中起到了至關(guān)重要的作用。作者對(duì)我國(guó)揚(yáng)琴的歷史發(fā)展脈絡(luò)、傳統(tǒng)曲目代表作進(jìn)行了淺探討與評(píng)述，并對(duì)傳統(tǒng)曲目演奏的改革提出了看法與設(shè)想。
　　關(guān)鍵詞： 揚(yáng)琴 歷史發(fā)展脈絡(luò) 傳統(tǒng)曲目
　　
　　一、揚(yáng)琴的簡(jiǎn)要?dú)v史發(fā)展脈絡(luò)
　　關(guān)于揚(yáng)琴的傳入，《中國(guó)大百科全書（音樂(lè)舞蹈卷）》對(duì)揚(yáng)琴是這樣介紹的：“揚(yáng)琴（Dulcimer）擊奏弦鳴樂(lè)器……明代（1368—1644）晚期傳入中國(guó)……明末清初始傳于廣東。”雖然當(dāng)時(shí)的封建王朝封閉守舊，未把揚(yáng)琴納入官方音樂(lè)的視野，但十八世紀(jì)末，揚(yáng)琴在中國(guó)的許多說(shuō)唱和民間音樂(lè)中扎下了根，對(duì)它的記載也時(shí)有所見(jiàn)。上至官方文獻(xiàn)《皇朝禮器圖式》和文人墨客記事抒懷的《錦城竹枝詞》，下至風(fēng)俗志性質(zhì)的《杭俗遺風(fēng)》等文字史料中，均以熟知口吻提過(guò)揚(yáng)琴。
　　印光任、張汝霜撰《澳門記略》（1751年版）下卷載：“銅絲琴，削竹扣之，錚錚琮琮。”（書中“銅絲琴”指早期揚(yáng)琴的琴弦為銅絲而得名；“削竹扣之”指擊弦工具已采用竹制的琴竹）從此開(kāi)始把揚(yáng)琴的擊弦工具由外來(lái)的木質(zhì)“琴槌”改為竹質(zhì)的“琴竹”，這是形成中國(guó)揚(yáng)琴民族化的重大變革之一。丘鶴壽在《琴學(xué)新編》（1921年版）中載：“其形如蝴蝶，則名蝴蝶揚(yáng)琴。”文中把“洋”字改為“揚(yáng)”字，即把“洋琴”改為“揚(yáng)琴”，從此這件外來(lái)的敲擊樂(lè)器，經(jīng)明代、清代的流傳和演變，到二十世紀(jì)二十年代便成為中國(guó)的民族樂(lè)器揚(yáng)琴了。
　　二、以樂(lè)曲為例談演奏傳統(tǒng)曲目
　　1.《將軍令》
　　這是四川說(shuō)唱曲種——四川揚(yáng)琴的著名曲牌，也用作“開(kāi)場(chǎng)的序奏”。由四川揚(yáng)琴大師李德才首先獨(dú)奏此曲并傳譜，李小元和項(xiàng)祖華整理。這是一首戲劇性、標(biāo)題性的變奏體“武套”大曲，樂(lè)曲表現(xiàn)古代將軍升帳時(shí)的威嚴(yán)莊重、出征時(shí)的矯健輕捷、戰(zhàn)斗時(shí)的激烈緊張。
　　樂(lè)曲從三通鼓開(kāi)始，用揚(yáng)琴?gòu)?qiáng)而有力的輪音模仿鼓聲，由慢而快，陣陣頻催，通過(guò)干凈的音響效果，以及同樣節(jié)奏型的不同處理，強(qiáng)烈渲染了戰(zhàn)爭(zhēng)即將開(kāi)始的緊張氣氛，符合引子標(biāo)題的《擂鼓》之意，使樂(lè)曲在一個(gè)極具戲劇化效果的引子中展開(kāi)畫卷。
　　慢板采取“句句雙”式的重復(fù)旋法，以左手琴竹“彈輪”技法奏出頗有力度的輪音，加之樂(lè)句中不規(guī)則的低八度重音的襯托，描寫了將軍氣宇軒昂、邁著方步的戲劇形象。而演奏上偏“硬”的音色，更顯示出旋律所蘊(yùn)藏的內(nèi)在力量，恰似將軍升帳時(shí)那種威風(fēng)凜凜的情狀。
　　而在慢板最后，有一小段明顯與前風(fēng)格不同，即為一小連接段，以節(jié)奏上的緊縮和速度上的加快，預(yù)示著事態(tài)的轉(zhuǎn)折與加劇，與戲曲鼓點(diǎn)“急急風(fēng)”相輝映。
　　快板部分的標(biāo)題為《出征》，演奏提示為“雄壯地”，是第二段的變奏，主要采用快速的十六分音符節(jié)奏，拍子中的強(qiáng)音位置（每拍的第一、三音）常用重錘子叩擊琴弦以加強(qiáng)力度，表現(xiàn)將士們浩浩蕩蕩、雄姿勃勃的情景。后半段進(jìn)入2/4拍后，逐漸加快速度，以旋律相同而音區(qū)不同的對(duì)比手法，來(lái)加快和促進(jìn)故事向高潮發(fā)展。
　　急板部分表達(dá)進(jìn)入全曲的高潮。用板式變奏的技法將第二段旋律成倍緊縮，變拍為拍，連續(xù)不斷的十六分音符節(jié)奏，使旋律無(wú)停頓地進(jìn)行，氣勢(shì)劇烈緊迫。揚(yáng)琴在擊弦后余音很長(zhǎng)，這樣前面旋律余音與后面擊發(fā)的樂(lè)音混相交響，音響宏大，振奮人心，具有強(qiáng)烈的音樂(lè)效果，將樂(lè)曲推向急劇、強(qiáng)烈的高潮，表現(xiàn)出將士馳騁戰(zhàn)場(chǎng)威武雄壯的氣概。最后突然剎慢，并以演奏的干凈、利索的簡(jiǎn)短樂(lè)句結(jié)束，給人以意猶未盡的感受。
　　這首樂(lè)曲在揚(yáng)琴演奏的傳統(tǒng)曲目中，風(fēng)格比較突出，而且因其有強(qiáng)烈的音響效果，受到廣大揚(yáng)琴演奏者的喜愛(ài)，是音樂(lè)會(huì)及揚(yáng)琴曲專輯中的必備曲目。
　　2.《彈詞三六》
　　這是廣為流傳的江南絲竹八大曲之一，原名《三六》，蘇州評(píng)彈常在演唱前用作“開(kāi)場(chǎng)前奏曲”。絲竹揚(yáng)琴泰斗任晦初先生早在30年代，首先把江南絲竹合奏曲改為揚(yáng)琴獨(dú)奏曲，并錄制唱片。
　　這首樂(lè)曲，曲調(diào)秀美酣暢，節(jié)奏明快，韻味濃郁雋永。循環(huán)曲式結(jié)構(gòu)：引子BACADACEA尾聲，樂(lè)曲從“換頭”的插入部分開(kāi)始，和“合頭”的主體部分交替出現(xiàn)，使樂(lè)曲在變化中取得統(tǒng)一，在統(tǒng)一中求得變化，充分發(fā)揮了江南絲竹揚(yáng)琴擅長(zhǎng)裝飾性、華彩性與即興性潤(rùn)飾加花的竹法特點(diǎn)。
　　揚(yáng)琴在演奏這首樂(lè)曲時(shí)，以細(xì)節(jié)上的處理見(jiàn)長(zhǎng)，在兩小節(jié)或四小節(jié)內(nèi)做漸強(qiáng)漸弱，并在段落上以細(xì)微處的不同，突出相似旋律不同層次的區(qū)別，形成全曲明快酣暢、抑揚(yáng)頓挫、層次有致、氣韻生動(dòng)的風(fēng)格，使全曲頗具“大珠小珠落玉盤”的情趣。
　　這首樂(lè)曲為江南絲竹中的代表作，由其改編的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲風(fēng)格輕巧、雅致、細(xì)膩，比較適合學(xué)習(xí)初級(jí)階段者演奏，亦適用于音樂(lè)會(huì)中帶樂(lè)隊(duì)演奏。
　　3.《雨打芭蕉》
　　這是一首廣東音樂(lè)早期出現(xiàn)的佳作，據(jù)傳是何柳堂作曲，尚未證實(shí)。樂(lè)譜初見(jiàn)于1917年左右廣東音樂(lè)揚(yáng)琴演奏家丘鶴禱編著的《弦歌必讀》，經(jīng)潘永璋執(zhí)筆整理。樂(lè)曲表現(xiàn)的內(nèi)容據(jù)廣東音樂(lè)名家陳俊英解題說(shuō)為：“廣東古曲之一，描寫初夏時(shí)節(jié)，雨打芭蕉淅瀝之聲，極富南國(guó)情趣。”后經(jīng)廣東音樂(lè)工作者整理成型，有多種版本，以合奏為常見(jiàn)。樂(lè)曲以流暢明快的旋律，表現(xiàn)了南國(guó)生活的愉悅情緒。曲調(diào)運(yùn)用頓音、加花等技巧，描寫打在芭蕉葉上淅瀝的雨聲、芭蕉在雨中婆娑搖曳的形態(tài)及人們旱熱逢雨的歡樂(lè)。
　　作為揚(yáng)琴獨(dú)奏曲演奏的版本，為廣東音樂(lè)曲藝團(tuán)改編，湯凱旋整理。在繼承傳統(tǒng)技法和風(fēng)格的基礎(chǔ)上，又注入了和聲、復(fù)調(diào)等多聲部的表現(xiàn)，使樂(lè)曲既保留了富于南國(guó)之情的傳統(tǒng)音樂(lè)風(fēng)格，又增加了新的內(nèi)容和注入了時(shí)代的氣息。
　　這首樂(lè)曲由于篇幅較短，技巧較多，風(fēng)格清新，韻味十足，備受廣大揚(yáng)琴演奏者喜愛(ài)，也因其有多種版本，既可獨(dú)奏又可合奏，是音樂(lè)會(huì)或音樂(lè)專輯中的常見(jiàn)曲目。
　　三、傳統(tǒng)曲目在今日之我見(jiàn)
　　揚(yáng)琴在中國(guó)民族樂(lè)器中傳入時(shí)間較晚，因此獨(dú)奏作品整體來(lái)說(shuō)數(shù)量較少，在這其中傳統(tǒng)曲目就顯示出比較重要的地位。關(guān)于揚(yáng)琴演奏傳統(tǒng)曲目，我有以下幾點(diǎn)看法。
　　1.關(guān)于傳統(tǒng)曲目的演奏
　　由于時(shí)代的不同與客觀條件的限制，揚(yáng)琴的傳統(tǒng)曲目往往篇幅較小，技術(shù)比較簡(jiǎn)單，常用于學(xué)習(xí)揚(yáng)琴初級(jí)階段的學(xué)習(xí)者的練習(xí)當(dāng)中，作為掌握基本技術(shù)，鍛煉記譜、背譜的基礎(chǔ)練習(xí)曲目。在揚(yáng)琴考級(jí)中，傳統(tǒng)曲目也多出現(xiàn)于六級(jí)以下的曲目中。
　　但作為樂(lè)曲來(lái)說(shuō)，傳統(tǒng)曲目往往要求比較深的意境，細(xì)致入微的處理，并對(duì)強(qiáng)弱的范圍有著風(fēng)格上的要求，這些都不是初級(jí)階段學(xué)習(xí)者能達(dá)到的。因此就出現(xiàn)這樣的情況：初學(xué)者能完成傳統(tǒng)曲目的技術(shù)，但沒(méi)有音樂(lè)，并不能稱其為完成音樂(lè)作品。而中、高階段學(xué)習(xí)者又因傳統(tǒng)曲目技術(shù)簡(jiǎn)單，一般在早期都接觸過(guò)而不會(huì)去再度完成傳統(tǒng)曲目，使傳統(tǒng)曲目在廣大揚(yáng)琴學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)中呈現(xiàn)一種尷尬的局面。也就是說(shuō)傳統(tǒng)曲目的真正內(nèi)涵和意境并沒(méi)有被真正表現(xiàn)出來(lái)，往往引不起人們的熱愛(ài)，不利于傳統(tǒng)曲目的傳承發(fā)展。
　　2.關(guān)于傳統(tǒng)曲目的欣賞
　　傳統(tǒng)樂(lè)曲作為我國(guó)豐富歷史文化的產(chǎn)物，有著深厚的內(nèi)涵，如前面提到的，往往強(qiáng)調(diào)意境，乃修身養(yǎng)性之樂(lè)。在古人聽(tīng)來(lái)就有震撼心靈之感，因此才有孔子“聞《韶》樂(lè)，三月不知肉味”，更有“伯牙子期，知音難覓”的感人故事。而在快節(jié)奏的現(xiàn)代社會(huì)，青年人習(xí)慣于各種“快餐文化”、“速配文化”，往往無(wú)法靜下心來(lái)研究及真正傾聽(tīng)傳統(tǒng)樂(lè)曲，并認(rèn)為傳統(tǒng)樂(lè)曲節(jié)奏平穩(wěn)，旋律單一，沒(méi)有強(qiáng)烈的音響效果，敘事性不強(qiáng)，可聯(lián)想畫面較少，使人對(duì)傳統(tǒng)曲目有“陽(yáng)春白雪，曲高和寡”之感。這就造成只有音樂(lè)學(xué)習(xí)者、音樂(lè)工作者和年齡較大的聽(tīng)眾才會(huì)去聽(tīng)傳統(tǒng)曲目，而廣大青年音樂(lè)愛(ài)好者想聽(tīng)卻覺(jué)得“聽(tīng)不懂”或“聽(tīng)不進(jìn)去”，使傳統(tǒng)曲目的欣賞有了很大的局限性。
　　3.對(duì)于傳統(tǒng)曲目改革的意見(jiàn)和建議
　　傳統(tǒng)曲目之所以能流傳至今，是有其存在的意義的，但針對(duì)以上出現(xiàn)的問(wèn)題，應(yīng)對(duì)傳統(tǒng)曲目的演奏形式進(jìn)行適當(dāng)?shù)母母铮蛊淠鼙滑F(xiàn)代廣大青年音樂(lè)愛(ài)好者所接受并更好地流傳下去。
　　為此，我有以下想法。
　　（1）針對(duì)傳統(tǒng)曲目的演奏問(wèn)題，應(yīng)培養(yǎng)中、高階段學(xué)習(xí)者演奏、完成傳統(tǒng)曲目的習(xí)慣，這對(duì)于學(xué)習(xí)者獨(dú)立思考和處理樂(lè)曲也是一種很好的鍛煉方式。而且，最好在一些考試中也有所體現(xiàn)，比如：在考級(jí)中六級(jí)以上的考試，應(yīng)要求必奏一至兩首傳統(tǒng)曲目，并占一定比例的分?jǐn)?shù)。中央音樂(lè)學(xué)院的研究生入學(xué)專業(yè)考試中，就要求必須演奏一首傳統(tǒng)曲目，作為一種技能的掌握。在考級(jí)中有所體現(xiàn)，會(huì)更好地促進(jìn)揚(yáng)琴學(xué)習(xí)者對(duì)傳統(tǒng)曲目的理解，提高演奏的整體水平。
　　（2）針對(duì)傳統(tǒng)曲目的欣賞問(wèn)題，應(yīng)不拘泥于傳統(tǒng)的單一演奏形式，要有開(kāi)拓創(chuàng)新的精神，讓這些源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的優(yōu)秀樂(lè)曲在新時(shí)代也能流行起來(lái)。這里舉一個(gè)例子：在北京推出的“女子十二樂(lè)坊”的演奏中，揚(yáng)琴獨(dú)奏《將軍令》是在電聲樂(lè)隊(duì)的伴奏下，一改往常坐著演奏的形式，將揚(yáng)琴架增高，演奏者站立演奏，這樣顯得瀟灑、帥氣，博得了青年觀眾們的熱烈掌聲。這種形式使得傳統(tǒng)樂(lè)曲與現(xiàn)代節(jié)奏緊密結(jié)合，讓傳統(tǒng)樂(lè)曲更貼近生活，不再高高在上，遙不可及。
　　當(dāng)然，對(duì)于傳統(tǒng)曲目的改革不是僅這兩點(diǎn)就能說(shuō)盡的，但希望以此拋磚引玉，引起更多揚(yáng)琴演奏者的思考和行動(dòng)，使揚(yáng)琴演奏的傳統(tǒng)曲目日新月異，被大眾欣賞和喜愛(ài)，并作為經(jīng)典繼續(xù)流傳下去。
　　
　　參考文獻(xiàn)：
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