
在一個人們越來越不愿意動腦子的年代,翻拍也許是最保險的“冒險”了。至少在電影界,不僅中國如此,好萊塢也未免俗。眼下熱映的《青蜂俠》就是很好的例子。影片改編自上世紀60年代名噪一時的美國同名電視劇。時隔半個世紀,當年叱咤風云的男二號——功夫巨星李小龍,換成了如今的當紅小生周杰倫,也正是因為周杰倫的加入,令這部影片在華語市場受到廣泛關注。
故事再老套不過——一個報業大亨的敗家兒子(塞斯·羅根飾),在父親去世后與助手凱托(周杰倫飾)喬裝夜行對抗惡勢力。乍一聽,會以為是一部充滿英雄主義的俠盜影片,但看完全片才發現與羅賓漢、蝙蝠俠等傳統的英雄主義影片有著本質區別。富家公子“青蜂俠”最初不過是為了對抗已故的父親,挑戰權威,才與助手凱托一起開始了一系列刺激的打斗追逐游戲。以此作為故事的由頭多多少少削弱了青蜂俠英雄主義的光環,令整部影片充滿了滑稽的味道。
故事前半段大肆展現的是助手凱托陪著這個不學無術的“小丑”做著無聊的警察抓小偷游戲。而影片的中段和結尾都沒有為這個“英雄角色”來個合理的正名。“青蜂俠”在尋找刺激的過程中滿足著自我的征服欲,卻意外地發現了父親的真正死因,而后參與到對抗惡勢力的斗爭中。這個過程中關鍵的證物——錄下犯罪證據的壽司錄音筆到最后也沒有給出一個完整的交代。惡人雖然以死告終,但惡行卻沒有昭示天下,僅僅滿足了劇中人物的一己之私,這與羅賓漢的劫富濟貧和蝙蝠俠拯救世界的做法截然不同。
似乎將英雄主義注入一部以動作和搞笑為目的商業影片來說,有些期望過高。然而拋開影片的淺顯主題,以及經不起推敲的人物和劇情不說,單純從這兩大商業元素出發,影片也只能算是功過參半。大量的飛車槍戰戲制作炫目,而真正的笑料卻乏善可陳。周杰倫在影片中名義上是配角,實際上無論是戲份還是重要性,都要略勝主角塞斯·羅根一籌。他充分發揮了自己在動作上的特長:飛檐走壁、炫酷漂移、改裝“黑美人”汽車,無一不令人驚嘆,還有那些驚天動地的爆破,甚至連饒舌音樂、沖咖啡,都有擺酷之嫌。整部影片仿佛周杰倫的個人秀,只要涉及動作場面,無論是行俠仗義,還是懲奸除惡,周杰倫飾演的凱托都表現得出神入化,如入無人之地。塞斯·羅根似乎變成了一個晃眼的大配角,無勇無謀,又不能打。受角色所限,在搞笑方面他的喜劇天分也沒能發揮出來,風頭明顯被周杰倫蓋過。影片中的搞笑部分多半爆冷,尤其是這對搭檔之間的對話,頗有“兄弟情”傾向,讓人浮想聯翩。
對于周杰倫個人來說,這是他近幾年相對較好的一部影片。從《大灌籃》到《刺陵》,周杰倫出演的影片沒少挨觀眾的板磚,而這次《青蜂俠》中,雖然他仍舊說著一口吐字不清的臺詞,表演也還是面無表情,但是因為角色的“全能”和情節的相對完整,觀眾還是會有天然的好感。