在虛實相生間體驗佛門禪意

　　“我覺得自己一段時間只能做一件事，同時做兩件事就干不成。”這種專注的特質在張望身上體現得淋漓盡致。他將自己的奮斗經歷大致分為三個“十年”：恢復高考后，用十年時間考學、進入美院攻讀；80年代末下海經商，積累資金；90年代末至今專注于攝影藝術創作。張望有條不紊地安排自己的人生，在商業與藝術之間畫出了清晰的邊界線，走出了一條令不少旁觀者錯愕的攝影之路。
　　
　　為藝術而淘金
　　張望的老家浙江天臺縣，是中國佛教第一宗天臺宗的發源地。離家不遠的國清寺是天臺宗的總道場，張望小時候經常去玩，慢慢形成了對佛教的深厚興趣。1985年，張望考入中國美術學院教育系油畫專業，在學習中他了解到，儒釋道文化是中國藝術的三大源頭之一。佛教既是藝術的靈感來源，也可以是一種表現內容，張望從那時的想法是用油畫來表現佛教題材。
　　可是1988年從美院畢業時，張望卻做出了一個令人驚訝的決定：南下從商！他放棄了分配的工作和干部身份，到深圳一待就是十年。對此他的解釋是：古往今來許多有才華的藝術家都是貧病交加而死，這是不善于理財導致的，他不希望重蹈梵高、莫扎特等人的覆轍。如果要進行純粹的藝術創作，最好能先積累一筆錢隨心所欲使用，不需看人臉色。
　　南下深圳期間，張望創辦了一家出版設計公司，經營得非常成功。他設計的畫冊多次獲得全國和省級裝幀設計獎。深圳10年時間張望沒有再畫油畫。1996年，得知長江三峽一期工程快要合攏截流，他覺得這是一個難得的機會，于是買了一臺尼康相機去拍，沒想他在三峽創作的這幅《華夏塑魂》被《光與影》雜志刊用，并榮獲全國攝影月賽一等獎。張望由此對攝影藝術產生出無限遐想。這時的張望已經積累了一定的資金，他為自己定下北歸后的目標：從事純藝術創作，攝影、書法、繪畫、音樂、文學五項齊進，并在1997年寫了一副對聯：“不做官不從商悠游松竹旁，不為錢不求名無欲志自剛。”懷著對藝術的理想和抱負，他于1998年將公司轉贈他人，開始進行純粹的藝術創作，再也沒有與商業沾邊。
　　
　　佛教攝影
　　從深圳回到杭州，張望對攝影的愛好一發不可收拾，很快就把其他幾門藝術忘在腦后。隨著攝影作品接連不斷地在浙江省和全國范圍得獎，張望感覺自己在省內很難再有突破，于是在2000年到北京電影學院參加了半年的攝影進修班。知道機會來之不易，在努力學習攝影理論的同時，他一有時間就到圖書館、國家博物館、中國美術館等地參觀展覽，在那里花費了大部分的業余時間。
　　半年的進修讓他的拍攝方向、觀念有所改變，學成歸來的他再次扎進了專題的拍攝。他的第一組專題是《走進天臺山佛學院》。1999年家鄉的天臺山佛學院成立，張望受邀去拍開學典禮，之后他提出免費為佛學院長期拍攝，并得到同意。張望在天臺山佛學院陸續拍了3年，這組作品完成后在《中國攝影報》、《中國攝影》、《新周刊》、《人民畫報》海外版等十幾家主流刊物發表，臺灣老牌雜志《攝影天地》更是用7個月連載刊出，引起了較大的轟動。
　　2003年，靈隱寺為宣傳佛教文化，需要建立網站，向張望發出了拍攝圖片的邀請。靈隱寺是江南著名古剎，多少攝影師想要拍攝而不可得。起初的安排只是用一個禮拜拍些資料圖片，張望抓住這次機會，提出免費為靈隱寺長期拍攝。整整3年，他與僧侶們同吃同住，白天拍攝，晚上與法師們交談求教。后來這組《靈隱寺》專題成為了張望的代表作。
　　天臺山和靈隱寺的拍攝一共耗時6年，張望的攝影作品不斷刊載于各大專業刊物，并在重量級攝影比賽中脫穎而出。2005年，“奧地利國際攝影藝術展（奧賽）”中國專題組冠軍；2006年，任第十五屆奧賽國際攝影評委；2007年，獲中國攝影藝術個人最高成就獎——中國攝影金像獎……至今其獲得國際國內各類重要文化藝術榮譽獎超過一百項。與此同時，他的才能也得到浙江當地的充分肯定，2005年，張望被杭州市人民政府作為特殊人才引進。2009年，張望被浙江省人民政府破格直接評授高級職稱，開浙江省文化高職評審之先河。
　　張望最近在做的項目是一本名為《中國杭州西湖的佛教文化》的書籍，這是他自2008年開始的。其內容涵蓋了大西湖概念內所有著名佛教遺址、寺院、佛教活動、習俗巧取豪奪等不同于以往的藝術創作，他為該書拍攝的照片是從歷史文化的角度出發，以紀實攝影為主。張望說，人的一輩子很短，有機會時應當為記錄人類社會文化做點事情，為后世留下文化財富。自己居住在杭州，又從事佛教攝影多年，做這件事正好匯集了天時地利人和，填補了杭州佛教文化的一個空白。
　　
　　難以超越的“張氏風格”
　　張望的攝影創作，對構圖、用光、色調均嚴格控制，從中不難看出學院訓練的痕跡。這些特點在他拍攝的專題《佛的足跡》尤為明顯。《金剛經》有云“一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。”張望說，這段話道出了他想要表達的佛門意境。其實許多景象在現實世界中并不存在，他所拍攝的是根據自己對佛教的理解，升華后的現實。每一張作品張望都花費了大量精力去創作，前期組織人員，調動各種畫面元素；后期通過電腦調整，將原本鮮艷的色調調整為符合佛教意境的清雅色調。他多采取趨向性的構圖，在統一之中尋求變化，景觀人物互相呼應并保持協調。
　　佛門生活是清苦的。張望拍攝佛教十幾年，為了解僧人的內心世界，他恪守佛教的戒律，吃素、行腳、打坐、念經……用心地觀察、體驗那里的一草一木、一人一事。采用和張望類似手法拍攝佛教的人不是沒有，但成系列拍攝的非常少。珠玉在前，其他攝影師在類似題材上想有所超越非常困難。張望的成功，或許就在于持續關注一個題材，在對技藝精益求精的同時，受得了艱難，耐得住寂寞。
　　有媒體這樣評論張望的攝影風格：夢幻虛實相生，用光構圖調子嚴謹，仿佛表現出了佛門的禪意。如今“張氏風格”已成為攝影界的一個名詞，以至于當2009年，張望推出新作品《黃塵驛道梵音東漸》時，有人質疑“不像張望的作品。”對此，張望的回應是，內容需要靠形式去渲染、闡發，而形式必須符合內容。他只不過是選擇了一種適合西北佛教的表現形式罷了。這組作品是他在西北佛教四大石窟考察時所創作。通過多次曝光、后期合成等方式，這組作品呈現出如真似幻的“超現實”畫面，表現了作者對佛教的印象。張望稱，這樣天馬行空的風格是自己骨子里最想拍的，在完成手頭西湖佛教文化的項目以后，可能會繼續走這條路。