音樂美的表現與美學價值

　　音樂是一種以有組織的、在時間上流動的音響作為物質手段來塑造形象、表達情感的藝術。和雕塑、繪畫、戲劇以及小說等藝術樣式相比，它與感情的聯系最為直接，最能表現和激發情感。黑格爾曾經說過：“通過音樂來打動的就是最主體的內心生活；音樂是心情的藝術，它直接針對著心情。”既然音樂是“心情”的藝術，它適于表現人們的審美感受。
　　音樂美在形式
　　形式美通常是指事物外形的物質材料的自然屬性及其組合規律所呈現出來的審美特性。不同的藝術，顯示美的手段和方式是不同的。繪畫，借助色彩、明暗、線條構成畫面，顯示它的美；文學借助語言、文字構成詩文，顯示它的美；而音樂是以音量、音色、和聲、旋律等元素來塑造形象，顯示它的美。音響的美學特征在于它的豐富表現力，一般認為，高音顯為高亢激昂，低音顯為凝重深沉，強音顯為振奮，弱音顯為柔和，純正的聲音顯為悅耳動聽……音響雖然不能再現客觀世界的真實圖畫，但卻能生動地表現主體內在的情感因素，即引起審美主體的聯想、想象，產生意象，激發感情。音響的強弱、頻率的高低、時值的長短、音質的差別，都可能撥動人們心靈的琴弦。因此，音樂才有可能被人類用來作為表達情感的工具，從而成為藝術。
　　音樂美在模糊
　　音樂中的音，是現實世界中各種聲音普遍具有的物理屬性經過抽象概括而來，它只有頻率的高低、音量的強弱、時值的長短、音質的區別，并不代表現實中的具體事物，無法表達概念、判斷、推理的思維過程，更無法描述所具有的具體特征，難以與客觀世界發生具體的聯系。因此，音樂形象具有模糊的美。　馬克思說過，音樂是人類的第二語言。音樂語言的內涵十分豐富博大。從創作上看，在歌詞譜曲過程中，同一段詞，不同的人譜曲，總會出現不同的旋律，各人根據自己的生活感受，通過音符作為載體，解釋歌詞，表達感知；同一首樂曲，各人根據自己對樂曲的理解，可以填上內容完全不同的歌詞，通過歌詞作為載體，來解釋感知的音樂形象。從欣賞上看，音樂所表現的情景、情緒、意境、氣質等只有通過欣賞主體的形象思維達到間接的實現，這一過程包涵了欣賞主體的生活經驗、感情和思想因素的改造，因此，同一首樂曲，不同生活際遇、不同年齡層次的人，他們的審美感受就大不相同。這些就是音樂藝術的模糊美。
　　如，貝多芬的《歡樂頌》，有人感覺莊嚴肅穆，有人卻產生悲壯的心境，有人聽了甚至有壓抑和恐慌感。同一首樂曲激發了不同欣賞主體的生活感受和生活經驗，顯現出不同的審美效果，這正是由于其模糊的特性所致。
　　1.基于音樂美的特性，它就具有獨特的美學價值
　　眾所周知，讀史使人明智，讀詩使人靈秀；數學使人周密，科學使人深刻。那么，音樂藝術的價值何在?黑格爾認為藝術是“絕對理念”的自我顯現方式，蔡元培認為藝術能培養人們的“創造力”，車爾尼雪夫斯基則將藝術看成是“生活的教科書”。先哲們目光所注，或多或少地觸及了藝術的價值，為我們今天探討音樂藝術的美學價值提供了明晰的參照。
　　2.音樂的美學價值體現在能夠滿足人的精神需要
　　荀子說：“夫聲樂之入人也深，其化人也速……”《樂記·樂象》中說：“樂者，德之華也……唯樂不可以為偽。”司湯達說：“音樂中美的唯一溫度表，就是我們心靈浸沉于無法言狀的迷醉的程度。”這些無不說明音樂對人感情影響之大。當欣賞主體接受一部音樂作品時，往往將音樂形象當作現實中的形象去看待，在情感上參與其中，或悲或喜，或愛或憎。音樂的調性、旋律、節奏等塑造的音樂形象能將我們帶進一個特定的時代、國度、制度下形成的風土人情、社會生活以及曲作者的精神境界，按藝術的參照系去思想、評判、辨別生活中的美與丑、人世間的善與惡，進而在潛移默化中造就了欣賞主體自身的人格形象，通過音樂藝術凈化人生，提高精神境界。
　　3.音樂的美學價值還體現在能夠激發人的想象力
　　由于音樂中的節奏、旋律本身不能代表任何具體事物，必須通過欣賞主體的想象才能體現其藝術價值，所以，音樂的審美過程，就是欣賞主體的想象過程，通過想象品出音樂美的味道，進入音樂美的境界。
　　(作者單位：江蘇如皋中