長白山滿族民間剪紙藝術的現代發展

劉亞非，倪瑞穎

（通化師范學院 美術系，吉林 通化 134002）

長白山滿族民間剪紙藝術的現代發展

劉亞非，倪瑞穎

（通化師范學院 美術系，吉林 通化 134002）

長白山滿族剪紙藝術源遠流長，內容豐富，具有很高的學術價值和藝術價值，在我國豐富的少數民族文化遺產中具有代表性。文章介紹了長白山滿族剪紙藝術的保護與發展情況，同時就現代設計與現代繪畫中如何借鑒傳統的民間剪紙藝術進行了探討。我們應該清醒地認識到，對于長白山滿族民間剪紙藝術的發展前景必須從宏觀的層面解決，即保護與發展相結合。

長白山滿族；民間剪紙；現代藝術

長白山地區是滿族的故鄉，滿族剪紙就是在這片土地產生發展，并在近些年來被發掘得以傳承的。長白山滿族民間剪紙通過它獨特的藝術風格、鮮明的民族特點、濃郁的地域色彩、拙樸的造型和單純的色彩表現，極大地豐富了它的審美特征。剪紙發展到今天，已經不僅僅是一個藝術品類，它已經形成了一個完整的文化系統，具有深刻而又深厚的文化意義。

一、長白山滿族民間剪紙的保護與發展情況

滿族民間剪紙在中國北方的長白山脈孕育成長，由于特定的歷史文化、地理氣候、風俗習慣、審美趣味以及不同的人文文化，形成了與中原地區有著明顯區別的藝術特色，正是這種特色，才能使人們真正領略到長白山滿族民間剪紙的獨特文化意義。如：長白山滿族民間剪紙的代表人物侯玉梅的剪紙作品，漂洋過海，以其獨特的藝術魅力征服了歐洲很多國家的藝術愛好者，在那里引起了極大的反響。據了解:“滿族民間美術研究專家王純信先生與王紀女士對于長白山滿族民間美術進行了大量的采集、整理、編撰工作，并出版發表了《長白山滿族剪紙》、《滿族民間美術》、《薩滿剪紙考釋》、《長白山滿族筐編》等專著。父女二人把蘊含在長白山區的滿族民間文化和滿族民間剪紙藝術挖掘出來，并不斷應用在藝術的各個領域，不斷創新，對北方地區的現代藝術發展起到了不可忽視的推進作用。多年來，他們實地調查，抓住了現代人逐漸被歐化的審美情趣和被他們所忽略的傳統文化的核心，把傳統文化進一步與現代藝術緊密結合，達到了良好的審美效果；東北師范大學的殷曉峰先生也曾運用長白山滿族民間剪紙的嬤嬤人進行雕塑創作，他的全國美展金獎作品《修復的嬤嬤人》，運用了滿族剪紙中最具代表性的人物造型，在雕塑藝術中深入地把傳統文化與現代藝術創作緊密融合并加以創新，推進了民間剪紙藝術品的發展。可以說，從某種程度上推動了中國民間美術在現代藝術中的價值體現。除此以外，傳統的民間剪紙在現代設計中也應用較為廣泛，其裝飾性、造型語言、色彩語言都已經成為現代藝術設計的主要借鑒。而民間剪紙的文化意義，也正是通過其知識傳播、傳承文化的作用而體現出來的。

二、長白山滿族民間剪紙與現代設計的完美契合

當代視覺藝術發展到今天，人們開始思考藝術的本質，懂得注重追求那種返璞歸真的感受，尤其是人們在看到滿眼都是所謂的現代藝術后，更把目光轉向民間美術，從中感受那其中特有的振奮和鮮活。長白山滿族剪紙正以它那單純、質樸的形式語言使人們眼前一亮。它極為鮮明的本土化和民族化特性，對于長白山乃至整個東北地區的視覺藝術創作起到了一定的積極推動作用，視覺藝術向傳統的民間美術回歸即將成為一種新的思潮。滿族民間文化在長白山區域將得到很好的傳承。這種傳承，不僅僅是一種文化現象的傳承，更是一種語言符號的傳承。可以說每個地區或民族都會產生或存在著能夠代表這一地區或民族的藝術表現形式和文化現象，我們經常把這種現象稱為本土文化。長白山滿族民間剪紙這一東北地區的本土文化 ，發展到今天，已經不是逝去的藝術形式，現代設計中把滿族剪紙作為一種本土語言來運用，是對它的保護與傳承，這也是滿族民間剪紙藝術在現代設計中的價值體現。

滿族剪紙是長白山區域傳統文化的代表，它所表現的正是蘊藏在長白山區人民心底的具有民族文化的深層心理的活動，這種心理活動通過很多具有象征意義的圖形來表達。而在現代設計的發展過程中，也總是會以某些具有代表性和創造性的圖形作為根源，來表達設計的基本思維，表現人們對待生活的美好愿望，這種寓意的表現，就形成了特定的符號語言。可以說這是滿族剪紙在其精神內核方面與現代設計中某些圖形符號語言的共同之處。就這一特點來看，滿族剪紙與現代設計走到了一起。“現代設計涉及的范圍極其廣闊，無論是標志設計、招貼設計或是企業的VI設計”，都要談圖形，談語言符號，但無論怎樣，都要談創意，而創意重要的靈感源泉就是從圖形所具有的寓意性。在滿族民間剪紙所創作的圖形、圖案都是長白山區傳統造型藝術的典型代表。在現代設計中符號語言最好的表現方式就是——單純再單純，刪繁就簡。對于這種純粹的藝術表現手法而言，那種可有可無的符號、文字就堅決不用；去除一切與設計語言無關的細枝末節，這是世界現代設計發展所共同追求的一個目標，也是藝術家所要追求的一種境界。 長白山滿族民間剪紙在很大程度上把“形“與“意”這兩個基本設計元素完美的結合在一起，以平面化的形式傳遞著它的信息，成為一種符合現代含義的視覺符號。“這種視覺符號正是現代設計中要素之一”。所以今天我們把滿族剪紙作為一種“本土化的符號語言”大量應用到現代藝術設計中，將會得到非常良好的效果，可以推進我們對于本民族本地區文化的繼承發展，也將對長白山區域經濟的發展起到積極的作用。

1.色彩的借鑒。所有的藝術作品，除了造型以外的重要內容在于它的色彩，長白山滿族民間剪紙的顏色，我們的腦海中會首先浮現出紅色，這是我們所常見的，其時在剪紙作品中也會出現其他的色彩，但紅色是我們最常見的。 有著五千年文化傳統的中國是禮儀之邦，人民表達祝福、傳達情意、代表吉祥多采用紅色。色彩學中論述：“紅色的波長最長，穿透力強，通常給人的都是熱情、旺盛的積極感受，極富生命力、視覺沖擊力”。在我們中華民族的色彩喜好中，紅色是中國的象征色，也是民族的色彩，多少年來極具代表性地被廣大設計師看重。 長白山滿族民間剪紙的廣泛應用紅色，是受著中國傳統文化的影響，同時也是長白山區人們的審美喜好和心理，它也影響著長白山地區本土設計的色彩特征，如圖1所示。通化葡萄酒是全國知名企業，它的注冊商標經過不斷發展，目前是紅色的八瓣蓮花為基礎圖案的變形，是從長白山另一本土文化“高句麗文化”中萃取的“八瓣蓮花”為原形，應用長白山滿族剪紙技法表現而產生的圖形，如圖2所示。

圖1 《通化葡萄酒八瓣蓮花商標》

圖2 《蓮花團花》

在藝術設計中，設計者對于用色都有一定的要求，通常在設計時用色最多不超過五種，例如：裝飾畫、服裝設計等。標志的設計中用色更是嚴格，而且在設計中針對每種行業都有其約定成俗的用色。同時，“色彩單純化”也是現代設計的追求。由此可見，長白山滿族民間剪紙和現代藝術設計在用色中有著很多共同之處。現代設計的很多作品中，有些設計師為了標新立異，盲目模仿國外的設計作品，運用的色彩不具備代表性和民族特性，僅僅為追求快速吸引消費者的眼球，但往往欲速而不達。我們要知道，在現代設計中“絢”不等于“亂”，重要是要結合產品本身與消費人群以及地域民族特征來選擇協調相適應的單純色彩來實施設計。作為長白山地區的設計者更要懂得充分利用滿族剪紙所帶給我們的設計色彩之單純化傾向。雖然在視覺角度上，滿族剪紙用色單一，但通過其造型語言，我們卻能透過單純的色彩以及畫面看到我們需要的顏色，例如：“藍天、綠樹、白云以及皚皚白雪”。所以，在設計中我們應該借鑒滿族民間剪紙單純的色彩所帶給我們的無窮的想象空間。所謂“言有盡而意無窮”的境界更是我國藝術表現傳統的精髓所在，這也正是我們現代設計家一直要追尋的用色根本。

2.圖形借鑒。在現代設計語言中，主要包括的是：“點、線、面、體的分割與組合”，但同時這些語言也需要圖形本身蘊涵的含義和文化來支撐。現代設計的概念十分寬泛，可以說，凡是與大眾的生活、商業活動有關的都可以包括在內，在設計中，標志設計是非常重要的一項。而現代標志設計最初的設計思維大多是遵從舶來的西方觀念進行創作時，僅僅是從簡化的字母、字體以及現代抽象形的角度來著手。所表現的思維有些狹隘，完全被西化了，即使表面具備現代感，但在今天看來，缺乏中國、以及本土的傳統韻味，我們所提倡的民族根基沒有體現出來。但值得慶幸的是，更多的設計師意識到了這個問題的嚴重性，很多人都在嘗試著將中國傳統文化觀念和元素或區域特征較強的元素融入標志設計中去。由此我們可以看到，傳統的剪紙藝術，對現代標志設計的影響也逐漸增強。而對于長白山區域的現代藝術設計，也是同樣的道理，因為只有民族的，才是世界的。

三、長白山滿族民間剪紙與現代繪畫的交相輝映

長白山滿族民間剪紙由于其單純、率真和樸拙的特色，與現代繪畫藝術有著很多的相通之處。這是因為現代藝術的本質是向自然生命的常態回歸，而民間藝術一刻也沒有游離過這種常態，現代藝術大師向民間藝術借鑒學習不乏其例。在民間美術與現代繪畫的淵源中，僅僅從林風眠先生的那種極具現代感的繪畫中，我們就可以明確看到他借鑒了民間繪畫的部分精髓。他將瓷器中紋飾的布局運用到他的風景畫中。而對于長白山滿族民間剪紙這一區域民間美術，著名國畫家黃千教授在他的《長白山花卉線描研究》一書中，就曾經介紹過如何把長白山滿族民間剪紙藝術進行“移植”。而且黃千教授在進行花鳥畫創作的過程中，也將長白山滿族民間剪紙藝術與花鳥畫筆墨、線條、色彩等方面進行融合、轉換，獨樹旗幟地在東北花鳥畫中開辟了新的篇章；王純信先生更是在滿族民間美術的基礎上創造了獨特的“東北冰雪畫”。他的作品中很多樹木、民間房舍、以及人物等等，其靈感大多來源于長白山滿族民間剪紙的形象。他將長白山區的冰雪世界、滿族人民在冰雪世界的自由生活狀態、長白山區的滿族民俗生活等都與當地的民間藝術緊密結合起來，取得了革命性的突破，形成了他獨特的民間式國畫創作風貌。更值得一提的是殷曉峰的銅雕作品 《修復的嬤嬤人》，即是以長白山滿族民間剪紙中的“嬤嬤人”形象為原型進行創作。從以上幾位畫家的創作經歷和實踐來看，對長白山滿族民間剪紙的研究、保護與發展，一定會為現代繪畫的創作提供更大的空間，也為區域繪畫的發展提供更多的養分。從而我們可以說，長白山滿族民間剪紙給長白山區域的現代視覺藝術創造以啟迪，為現代藝術的創造提供了思維、方法和廣闊自由的發展空間。

[1]呂勝中.中國民間剪紙[M].長沙：湖南美術出版社,2000.

[2]王受之.世界現代設計史[M].北京：中國青年出版社，2002.

[3]黃 千.長白山花卉線描研究[M].長春：吉林美術出版社，2005.

[4]王純信，王 紀.薩滿剪紙考釋[M].長春：時代文藝出版社,2005.

J528.1

A

1008—7974(2011)11—0068—03

2011—07—02

劉亞非（1976-），女，吉林九臺人，通化師范學院美術系主任助理，講師，碩士。

呂增艷）