小提琴協奏曲《梁祝》淺析

馬克

[關鍵詞]協奏曲；小提琴；梁山伯與祝英臺；作品分析

一篇文章，可分為若干段落；一部小說，可分為若干章節；一部戲劇作品，可分為若干場或幕，這些都屬于結構的范疇。音樂是在時間順序中展現的。音樂作品由于其情感內涵的千差萬別，每首作品都有它獨特的形式。前蘇聯著名作曲家、音樂理論家阿薩菲耶夫曾經將音樂的形式解釋為：“考慮群眾感受的規律性和為了揭示音樂的內容而把音樂加以合理的組織”。所以，我們把音樂作品合乎于一定邏輯的結構形式稱為曲式。傳統曲式的類別很多，基本結構大致可分為一部曲式、二部曲式、三部曲式、多部曲式、回旋曲式、變奏曲式、奏鳴曲式及套曲等等。而作品《梁祝》就屬于其中的奏鳴曲式：

引子 ── 樂曲開始在輕柔的弦樂背景震音上傳來秀麗的長笛音色，接著雙簧管奏出了優美的旋律，呈現出一幅風和日麗、春光明媚、鳥語花香的畫面。這正襯托著梁山伯與祝英臺之間產生愛情的過程，隨著以后彼此交往的過程當中同學感情發生了質的變化，由同窗好友發展成為親密愛人，但在這過程當中，祝英臺還是以男人的身份去在外學習，并且和梁山伯鑄成了良好的感情基礎。

第一部分 ── 呈示部 在清淡的豎琴伴奏下和木管樂器呼應下，獨奏小提琴在明朗的高音區奏出純樸、優美、極富詩意的愛情主題。 大提琴瀟灑渾厚的音調隨后加入，與獨奏小提琴進行著交流對答，描寫梁祝二人在草橋亭畔相互結拜、心心相印的情景。樂隊全奏，重復愛情主題，獨奏小提琴起而應和，主題思想得到進一步深化。獨奏小提琴奏出淳樸美麗的愛情主題，然后和大提琴對答，比擬著梁祝草橋亭畔，雙雙結拜的情景。在一段自由的小提琴華彩樂段連接后，引入了活潑的回旋曲，獨奏與樂隊交替出現，描寫梁祝同窗三載、共讀共玩的幸福生活。之后，轉入慢板，表現了兩人長亭惜別、依依不舍的情景。在此期間祝英臺多次提示自己為女兒身，但考慮三載同窗，祝英臺與梁山伯始終是以兄弟稱呼，祝英臺多次提示梁山伯，但梁山伯沒有感悟祝英臺的實質目的，在草亭彼此依依惜別。

第二部分 ── 展開部 沉重的大鑼和大提琴、大管的音響預示出不祥的征兆，銅管奏出了嚴厲、兇暴的封建主題的暗示。此樂段充分地表現出在送別過程中梁山伯感悟到祝英臺的所有的暗示，領悟到祝英臺所影射的妹妹就是祝英臺本人，梁山伯棄學回家，才有了這個樓臺相會，當彼此相見之時，祝英臺已是女兒之身，梁山伯悔恨不已，悲喜交加，由于梁山伯家庭窘迫，在當時封建意識形態的制約下，沒有能力去完成圓滿的婚姻，致使梁山伯情急思痛，無奈身亡。獨奏小提琴先用散板奏出祝英臺的惶惶不安和痛苦的心情，接著用強烈的切分和弦奏出反抗的主題。這個由副部主題變化而來的抗婚音調與由引子發展而來的封建主題交替出現，逐漸形成第一個矛盾沖突的高潮──激烈的抗婚場面。樂曲轉入慢板，小提琴與大提琴對答地奏出了沉痛悲切的曲調，描寫了梁祝樓臺相會、互訴衷情的情景。接著音樂急轉直下，以散板、快板來表現祝英臺在梁山伯墳前向蒼天控訴。這里運用了一些京劇中緊拉慢唱的手法，逐漸形成第二個發展高潮。祝英臺當天也是她的完婚之日，她強烈要求去到梁山伯的墳前祭拜，回想三載同窗那愉快的日子，祝英臺揮淚如雨，祝英臺追憶著過去所有的溫馨情懷，就在祝英臺哭訴的過程當中情感致以感動蒼天，梁山伯的墳墓敞開了愛的胸懷，祝英臺義無反顧地投入了真情的懷抱。在獨奏小提琴奏出最后一個絕句之后，鑼鼓管弦齊鳴，祝英臺轉身投墳，全曲達到最高潮。

第三部分 ── 再現部 長笛和豎琴將音樂帶入仙境，小提琴在很弱的力度上重新奏出愛情主題，表現了人們的愿望和想象──梁祝在天上化成蝴蝶，翩翩起舞，人們歌頌著他們忠貞的愛情。

梁山伯與祝英臺的故事是我國四大民間傳說之一，被稱為東方的“羅密歐與朱麗葉”。我們透過祝英臺女扮男裝所表現的反抗封建禮教的表層思想，能更深一步地把握到社會進步中要求男女平等、呼喚女權回歸這一深層的民族潛意識。如果沒有梁祝的悲劇，人們就不會認識到傳統的包辦婚姻制度的弱點和局限，就無法看到其他選擇的可能性，傳統的婚姻制度就將繼續保持原樣。

如果說，梁祝婚姻被殘酷葬送具有強烈的悲劇意義，那么它的“化蝶”結尾便富有積極意義。活著追求不到的東西，在死后繼續“追求”，終于得到。“化蝶”的結局，正是日益厚積的沖擊封建禮教的強烈社會心理的生動反映。千百年來，這種結局鼓舞著人們向一切頑固封建勢力作頑強的抗爭。

整部協奏曲由于作者艱苦地進行嚴肅的藝術思維和創造，呈現出淳樸、清逸、幽思并帶著濃郁民族風格的泥土芳香和仙樂般的境界，而又運用西洋音樂的體裁和技法，成功地塑造出當代小提琴中國民族音樂史上的經典之作。

《梁祝》小提琴協奏曲創作的成功，正說明了這樣一個原理：作為美學范疇的音樂語言，是音樂借以塑造藝術形象的手段，它和它所體現的思想內容緊密地聯系著；它是各民族的音樂意識發展的結果，反轉來又通過形象直接體現著各民族的精神面貌，因此，音樂語言具有民族的特征。這種特征表現在調式、音調的組織、節奏旋律的發展方法等等方面。□ （編輯/穆楊）