泰山之子的翰墨情懷

■ 宗文

“五岳之首”的泰山，是中華民族的象征，是燦爛東方文化的縮影，是“天人合一”思想的寄托之地。在繪畫作品中，能把泰山畫得生動傳神的不多，而長在泰山腳下專畫泰山的青年畫家張鐵石則是出類拔萃的一個。古人說“在心為志，發言為聲” ，又說“言為心聲”，應該說這“言與心”的關系并非特指詩歌，而包括一切藝術，自然也包括被稱為無聲之詩的丹青，欣賞張鐵石畫作不禁會讓人想起這段話。

張鐵石，字樹洲，祖籍山東東阿，1969年出生在書香世家。自幼隨父學習書畫，潛心觀摹芥子園畫譜和傳統名畫，十二歲拜地方名士張鶴聲先生學習山水畫技法，由明入手，直追宋元，于清初石濤歸；又拜山東著名山水畫家解維礎先生為師，主攻山水畫創作，得到了山東著名書畫家郭志光先生、韓慶生先生的諄諄教導。總結多年的寫生體會，結合當代大師的創作經驗，張鐵石逐步形成了以表現湘西張家界景點為主題的結構嚴謹、氣韻生動、格調高雅、筆墨靈透的藝術形象。

張鐵石愛好大山，從小與大山結下深厚情意，作品圍繞大山寄情抒意，其主要作品“泰山情”系列就酣暢淋漓地抒發了他對中華民族博大精深文化、祖國大好江山的厚愛之情。他以一個年輕藝術家的強烈熱愛，鐵漢繪柔情，從泰山日出到泰山云海，從泰山松林濤陣到泰山腳下秀麗景色，不一而足，所到之處都是美景，所繪之畫飽含深情。 張鐵石的山水畫作品細膩傳神。他不是簡單地描繪大自然，而是在作品中寄托了對大自然的真情實感。他的山水畫遵循著從感受到自然、到自我，再去表現自然，當心中的提煉與自然吻合的時候，最后再動手畫出這樣一種路徑。

張鐵石的藝術走在以內在情感為根、以意趣取勝的道路上。他執著追求，成績斐然。中國傳統文人的思維模式，體現在他雅致飄逸的水墨創作之中。

他重傳統，學習傳統，視傳統為根為本，但是，在繪畫上他又不完全拘泥于傳統。在中國畫壇異常活躍的今天，他廣泛地吸收著種種來自于各個方面的有用成分。他從畫理畫機的角度去探究筆墨組合，并深入揣摩和總結大師們獨具的藝術風格，遍嘗百家，為我所用，是他一貫的畫風和氣度。在他的畫里面，既體現了現代人的追求，也蘊含了傳統繪畫的滋養。

張鐵石用宣紙、筆、墨表現著自然，表現著自己，可以說他的作品是一種心境的寫照。看上去似乎平淡的山水卻蘊藏著一種激動人心的力量，一種傳統文人的摯傲情懷不自覺地躍然紙上。

對他來說，大自然以及心情的表白是一個需要用筆墨不斷驗證的細節問題，要用心去揣摩，用心去體會。不需要自己去靠攏別人，也不需要別人去靠攏自己，收回遠看的目光，以全部的心志遣返自然，這就是張鐵石山水畫母體真實的內涵，也體現出一個在感覺和理智上真正完全屬于他自己的藝術家的風范。

2005年12月，張鐵石應邀在北京榮寶齋舉行個人展。著名畫家、中央美術學院教授張孝友，北京故宮博物院著名書畫鑒賞家金運昌，中央電視臺書畫院院長趙立凡等諸多書畫名家觀賞后，對他的國畫作品給予了高度評價。2006年在深圳舉辦個展時，來自遼寧盤錦市的詩人楊春光先生留下一首詩：翠柏蒼松峭聳坡，瘦竹垂柳秀江河，峰巒起舞噴泉涌，峻嶺疊峰蕩瀑波，寺閣濃煙觀雨景，云樓淡彩聽風歌，無聲無悔繪寒暑，有血有情愛自多。以此來稱贊張鐵石的作品。

張鐵石吸納了泰山的磅礴大氣，深刻雋永，所繪作品溫文雅致，古趣幽幽。他繪畫時既研究大的格局，也注意小的細節，雖屬寫意的山水卻滿含著筆道的精細。細細品讀他的作品，我們感悟最多的是他的氣質和心境。而想到泰山，自然就想到張鐵石的“泰山情”系列作品，觀摩這些泰山作品，無疑又有身臨其境、登頂泰山、向往自然的感覺。藝術的魅力由此可見一斑。

九層之臺，起于壘土；千里之行，始于足下。張鐵石——這顆當今國內山水畫界異軍突起的矚目新秀，一定會發出耀眼的光輝，為中國畫壇增添濃墨重彩的神來之筆。●