當前少兒美術教育現狀分析

文/彭 藝

隨著經濟的不斷發展，為了培養適應21世紀現代化建設需要的社會主義新人，我國于1999年制定了《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》。中小學美術教育也是素質教育不可或缺的必修課，但當前中小學美術教育還存在著諸多問題，比如，教育體制不完善、機械化的技能訓練等，這都阻礙了兒童創造力的發展。俗話說，“好的開始是成功的一半”，一個良好的美術啟蒙教育，不僅對于學生未來的發展至關重要，而且對于培養美術人才、將我們民族的傳統藝術發揚光大也有著較大的影響。

美術，是一門感性認識多于理性認識的學科。在美術教育中，應該更重視學生作品中所表現出的內在潛能，應引導學生，啟發他們不受約束地、真實地將自己的感受表達在作品中，而不是一味地按照固定的套路學習，要注重對學生自由創作能力的開發。人們常說“孩子是最偉大的藝術家”，我們該如何將孩子與生俱來的天賦通過美術教育得到更好的延伸與發展，這是當今美術教育面臨的重大課題。

一、中外少兒美術教育方式對比

美術教育對兒童智力的開發、美感的培養等有著重要的作用。關于美術教育的方式，中西方之間存在著巨大的差異。以下，我們從美術教育的目的、課程安排、硬件措施、課堂條件等方面進行比較分析。

1.美術教育的目的

20世紀90年代初，美國推出了“DBAE”全面綜合性美術教育，它是美國教育家艾斯納和格瑞提出的“以學科為基礎的美術教育”理念（Discipline-Bassed Art Education）。它對美術教育的內容有更深入的研究，認為美術教育內容包括美術創作、美學、美術評論和美術史，提出了美術要向多元化發展。教師可以根據學生的特點自己設計教學的內容，教師制定一個相同的題材，而表現手法則由學生自由發揮，因此，可以從學生的作品中看到許多材料元素的結合和非凡的想象力，例如從他們的作品中可看出，除了傳統繪畫，還有電腦繪畫和材料合成，繪畫形式感也十分強烈。可見，美國美術教育從小就培養學生對于美術學習的興趣，挖掘他們對于美術學習的潛質。

而這些在中國的中小學美術教育中是很少見的。在進入大學之前，我國中小學美術多為一些傳統繪畫的學習，很少能看見學生自己的小創作，更別提有電腦繪畫和材料合成的運用。我們的美術教育偏向于知識、技能的積累和機械化的訓練，這樣就使學生成為了藝術的“奴隸”。許多富有藝術靈性的孩子在機械化的強化訓練中慢慢地失去了原有的天性，因為這約束了他們想象的空間，導致他們對美術失去興趣。

2.課程的安排

按照資料分析，德國、美國、日本等國家的美術課一周安排大致為2-4小時,而中國則為一周1-2個小時。雖然近幾年來我國大力地推進素質教育的發展，但是由于中高考的壓力，美術課似乎淪為了一種調節正課疲憊的一類課程，學生在極大的考試壓力下，已沒有多余的時間與精力進行自己喜愛的美術創作；又或者是，迫于考藝術類學校，他們只進行專業類比如素描、水粉等的機械化的專業訓練。相比較之下，國外的中小學生有許多課余時間，對于他們來說，美術并不是一門課程，而是每時每刻都在經歷、享受、宣泄自我情感的一種媒介。

3.從美術教材的角度進行分析

我們首先以德國巴伐利亞州的美術教學內容為例，其中有一個學習內容為用彩色鉛筆或粉筆進行繪畫（兒童遇到的人和物），其學習目的是為了激發學生的想象力與創造力。如：“這樣一個女巫”的教學，教師首先朗讀或講述，接著用一個布袋木偶進行表演；兒童自己設想各種女巫，如天氣女巫，并描繪出她們的外表；爾后兒童繪畫；最后共同觀看完成的圖畫。除以上內容外，還有設想舞臺的景象、用管狀顏料印花、用水彩色繪畫、填色畫等教學內容。日本低年級的美術教學內容包括：造型性的游戲、繪畫立體（泥塑、紙模型等）表現、制作使用物品和觀賞作品。其教科書很少介紹作畫和制作的必要知識，而是以學生們的作業再配上簡短生動的文字啟發、引導他們去思考、想象、創造。課題有：《畫相撲》、《買果汁》、《到了花之國》等等。

我國的美術教學內容以低年級的教材為例：如其中有《快樂的人》一課，讓學生了解人體的各個結構以及利用軟鐵絲制作一個帶動作的人型；《圖形拼擺》一課，讓學生自行操作，拼出各種喜歡的圖形；《字的創意設計》一課，不但讓學生了解了中國文字的博大精深，還讓他們進行字的創意設計等等。

從課堂教材的教學內容和目標的設立上看，我國的教材也充分體現出了重點激發學生想象力、創造力的目的。在各中小學聽課的過程中，我們發現許多小朋友的想象力讓人驚訝，但翻開課本一看，原來他們所想出來的例子大都為書本上已有的。這種現象的確令人深思。我國中小學美術教育，似乎在一味地追求所謂公開課的效果，學生與教師之間活躍的互動，表演的成分居多，這從根本上約束了學生的自我想象空間。

4.從教學條件上分析

德國、美國等國，由于經濟發達，其美術教育也有著許多方面的支持。例如，對于博物館的開放問題，他們允許學生直接進入博物館參觀大師的作品，并允許教師在那里現場授課，讓學生以最直觀的方式目睹、體會大師的作品。

在我國，各地博物館的發展水平都有所差距，也不允許教師在博物館內直接授課。當然，不可否認的是，隨著素質教育的不斷推進，我國較多城市中，中小學美術課堂都已利用多媒體進行授課，教科書也都采用彩色印刷，聲色俱全，這都能極大地調動學生學習的積極性。

綜上所述，國外的兒童美術教育是以多角度多方面開發兒童創造力、想象力、動手能力為主要目的教育，我國的美術教育雖然在開發少兒創造力、動手能力等綜合素質方面也有一定的成效，但因為我國少兒美術教育的起步較晚、教育體制不夠完善以及家長的重視程度不夠等方面的因素，還存在些許的不足，還具有較大的改進空間。

二、當前少兒美術教育的不足

美國教育學家霍華德·加德納1983年提出的“多元智力理論”認為，應該對個體在許多生活情境下的行為進行觀察和評價，因此他描述了涵蓋人類經驗范圍的9種智力，包括言語智力、邏輯—數學智力、視覺—空間智力、音樂智力等九種。他認為每一種智力都是一個獨立的功能系統，每種智力在不同的社會中的價值不盡相同，其中，美術應屬于視覺—空間智力的范疇。從“多元智力理論”中可得知，每一個人都有著自己某種特殊的天分，較早的發掘出孩子在某些方面的天賦，對于人才的培養是十分有利的。這更加凸顯出早期少兒美術教育的重要性。但在調查中，我們發現當前美術教育的弊端日益凸顯。例如，很多少兒美術培訓機構的培訓內容與方法仍然停留在原先注重技能，而忽視創造力開發與培養的階段。其原因大致可分為以下幾個方面：首先，少兒美術教育師資力量缺乏。許多美術教師自身對美術也缺乏較深層次的研究。其次，教學內容和課程安排還不夠完善，重技能、輕審美創造的傾向普遍存在。傳統美術教育一開始就離不開形體、構圖、透視等專業技能的傳授，這樣，一開始就讓兒童對美術的興趣被枯燥的繪畫專業術語擋在了美術天地的大門外。再次，由于教育體制的缺陷以及升學的壓力，許多家長只追求與孩子語數英等主課的培養，并不贊同孩子在美術音樂方面花費太多的時間。

三、結論與建議

對于這些問題，筆者認為當今少兒美術教育還有許多方面需要改進與完善：

1.黑格爾說：“最杰出的藝術本領是想象。”愛因斯坦更有一句名言：“想象力比知識更重要，它是科學研究的實在因素。”激發想象力首先應從培養興趣開始，要培養少兒對于美術的興趣，并不一定要依靠傳授過多的技巧，可通過一些圖片、語言的引導，激發學生最感性的想法，進行大膽的創作。不要過多的給學生限制，從而抑制了兒童自身所具有的創造力。要進一步改善教科書內容的設置，教學目標和教學目的應該更趨向于拓展學生的想象力，而不是一味地模仿，讓學生在腦海中存在過多的條條框框。應該讓學生充分自由地發揮想象，感受美，并與生活中的事物產生聯系，以便更好地體驗美。

2.加大對于少兒美術教育的支持力度，開拓少兒的視野；借鑒國外少兒美術教學的理念，結合我國具體實際的教育現狀來提高少兒美術教育的水平。例如，一些博物場館的開放；舉辦一些實踐性的活動、比賽；不要僅限于用水彩筆、剪貼畫等形式，要盡可能地鼓勵學生運用自己可以想象到的方法形式、利用各種材料進行創作。

3.注重師資力量的培養，提高教師的專業素養，讓教師更加專注于對于少兒美術教育的研究和開發。筆者認為，教師的任務是引導而不是灌輸，應該刺激潛藏在每一個幼小心靈中的天生的沖動，即創造、探索、處理材料的欲望，從而更好地使少兒美術學習水平得以提高。

[1]彭海威.美國“DBAE”多元化藝術教育[EB/OL].123的博客.http://blog.luohuedu.net/blog/164479.aspx.

[2]夏紅專,龔明斌.中外小學美術教育管窺[J].外國教育資料，1995(3).

[3]連榕，李宏英.發展與教育心理學[M].福州：福建教育出版社，2007.