漫談德化窯人物雕塑藝術

許慶裕

德化陶瓷職業技術學院陶瓷藝術系 德化362500

漫談德化窯人物雕塑藝術

許慶裕

德化陶瓷職業技術學院陶瓷藝術系 德化362500

德化窯瓷雕藝術始終被推崇為世界瓷壇的一顆璀爛明星，也是作為三大古瓷都之一的輝煌亮點。本文從德化瓷的質地、何派瓷塑藝術風格、作品整體造型、塑造技法、佛像人物雕塑的內涵等方面對德化窯人物雕塑藝術進行闡述。

何派；雕塑；佛像；瓷雕；寫實；

老子說“道法自然，無為而治”，充分肯定了人類文明進步必須遵循自然發展的規律自覺地規依天然而擇從的道理。早在新石器石代，德化先民便懂得利用豐富且優質的境內瓷礦土燒制印紋陶了。到了唐末五代，制瓷業已比較發達，器物造型有了鮮明的變化，但雕塑技藝尚處于胚芽狀態，進入宋元時期，瓷藝工人開始在素潔的胎釉上雕飾生動鮮明的花紋，如軍持、粉盒等器物都有牡丹、蓮瓣、卷云、浪花等精美的印紋。尤其是佛像人物的雕塑產品，據《丹平志》記載，“宋代德化瓷雕佛像已很盛行”，遺憾的是作為民窯器，歷來不被官府所重視也不加以保護，加上歷史上時有毀佛浩劫等因素，現傳世品已近匿跡。明代，是德化窯瓷雕藝術的成熟期，其技藝可謂“登峰造級”，爐火純青，尤以何派的佛像雕塑技藝出神入化名聞天下，震撼了西歐市場，成為“東方藝術珍品”而“天下共寶之”，爭相競購，以關當今海內外重量級博物館皆以擁有何朝宗瓷雕為榮，并譽為鎮館之寶。

因此，德化窯瓷雕藝術始終被推崇為世界瓷壇的一顆璀爛明星，也是作為三大古瓷都之一的輝煌亮點。筆者多次參觀了國內外博物館有關德化窯的藏品，尤其對瓷雕藝術方面做了大量的調查和分析，提出幾點膚淺見解，以期共商共享。

一、物寶天華，天人合一

瓷塑工人善于運用德化瓷土較軟，可塑性較強的特點，充分運用于大量雕塑燒制人物佛像。明代何朝宗等一代宗師善于發現并利用德化瓷土這一特性，研燒出具有美女肌膚的佛像，為 德化瓷雕贏得名冠天下的美譽。德化白瓷的溫潤如玉，晶瑩透亮，珠光寶氣，剛好成為不須任何彩畫，而自然天成為金童玉女般的高雅膚質；它那白閃著微黃或白里透紅的寶光，尤其是嬰孩般粉嫩微紅的“孩兒紅”極品，正好是東方人物膚色最完美的表現。兩者屬性在何氏等一批明代瓷藝大師們賦予雕塑的藝術生命后，一尊尊美奐美侖，形神畢至的人物佛像便走出德化窯爐，賜寶滿天下。誠然，景德鎮瓷器以其自身細膩光潔的瓷質，加上釉上釉下彩畫藝術，取得舉世矚目的偉大成就，并成為歷代官窯名聞天下，德化窯則是以其自身如脂似玉的胎釉美質，加上出神入化的雕塑技藝，贏得民窯藝術中無與倫比的輝煌成果。筆者認為，這就是聰明的德化人善于利用物質的天然屬性,“化腐朽為神奇”的高度寫照。

二、明清瓷雕，垂范后世

明代中后期，德化窯轟轟熱熱地揭起宗教神佛像以及歷代著名人物造像的新篇章，成為德化窯史載又一個黃金時代，它的顯著成就長盛至清代乾隆年間。由于陶瓷雕塑的制作生產達到了技藝水平的新高峰，加上細膩溫潤，如脂似玉的美質，盛譽風靡天下。此期間涌現了何朝宗、張壽山、陳偉、林朝景、林希宗等一大批瓷塑藝術大師，他們在互相砌磋，取長補短，精益求精的創作氛圍中，不斷提高技術水平。到了明末清初，即形成了國內獨領風騷的何派瓷塑藝術風格，如國內外博物館收藏的觀音、關羽、達摩、八仙、羅漢、西方三圣等作品，具有“人物傳神，衣紋簡練，線條流暢，翻轉自然柔和，肅穆慈祥莊重”的藝術風格。當然，這是與本地崇尚宗教，廣塑佛像，興建寺廟之風分不開的，根據資料粗略統計，僅僅在明清前（指在乾隆前）兩代，就有《十八手觀音》、《善財童子拜觀音》、《渡海觀音》、《立蓮觀音》、《坐巖觀音》、《持經卷觀音》、《持凈瓶觀音》等70多種，較大的達到60多英寸，小至幾厘米而已，人們稱之為“掌中觀音”。規格多樣，競達200多種。歐州和美國博物館珍藏有不少德化窯名師創作的《彌勒》、《八仙》、《壽星》、《達摩》等作品，好多作品 圴 留下印章款，幾乎都鈴印在瓷像背面處。當然眾多作品中，首推何朝宗名氣最大，據有關專家何翠媚等作過保守統計，國外收藏何朝宗作品，至少在200件以上，成為“天下傳寶”瓷雕神品。

明清時期人物瓷雕的比例具有它獨特的風韻，好多件觀音、達摩及阿彌陀佛等，似乎頭部較大，略顯夸張。這跟當時佛像創作注重傳神，增加膜拜時的視覺效果有關，另外觀音菩薩和如來佛像的五官塑造特點，充分體現了“臉龐豐圓飽滿，五官端莊，兩眼垂愍、兩耳垂肩”的福德妙相。尤其是兩眼似閉微閉，凝神于鼻尖的塑造藝術，實在是佛像雕塑技藝的飛來神筆，它生動地表現了佛教“六根攝入、制心一處、清靜無染、超凡脫俗”的修行意境。可見當時瓷雕藝術家對佛教思想的理解是何等的深透具體啊。正因為佛像人物的創作能達到爐火純青的“靜穆、慈祥”意境，跨越了傳統人物創作的那種凡夫俗子神態的巢臼，才嬴得人物創作技法偉大成就。

三、精雕細鏤，技藝高超

根據館藏展品分析研究，明代以后，瓷雕人物的成型工藝以“模制”為主，又稱合模，輔以“捏制”。捏制分為“圈堆”和“挖芯”兩種，圈堆是把瓷土搓成長條狀，然后根據設計意圖從底一圈往上盤堆，使其成為身軀形狀；挖芯則直接用瓷土堆成人物軀體，再用竹刀挖空內腹。身軀初具模型后，藝人再用捏、粘、接、雕、削、堆、貼、刻等的雕塑技法，逐步完成人物頭部的五官、發絲，以及穿戴衣飾的細部雕塑，甚至底部的設計處理也一絲不茍，做到整體與局部的高度和諧統一，神態與形體的傳神協調。最后進行修光擦水的處理。這樣一件完整的瓷雕人物坯體便完成了。 德化窯人物瓷雕作品均以寫實技法塑造，極少采用抽象寫意的創作手法。因此讓人一見有“形韻傳神，栩栩如生”的形象感覺。如珍藏于泉州市海交館的那尊何朝宗作品“渡海觀音”，不但充分體現了觀音的“慈悲”、“靜穆”那種超凡脫俗神韻，還讓人無不隱約感受到觀音乘風踏浪，翩翩而至的動態美。北京故宮博物院珍藏的“達摩”瓷像，人物表情把達摩那種救苦濟世，慈悲度眾的宏愿無聲地表達出來，他堅毅沉著，瞻望未來，充滿信心的心靈世界，無不表現得淋漓盡致。

圖1

四、形神兼備，超凡脫俗

德化窯瓷塑以人物著稱。瓷塑人物以明、清兩代居多，尤以明代為最。明清工匠善于通過人物五官神態的塑造，突出表現人物佛像的個性和氣質，使每一件作品給人以呼之欲出、維妙維肖的親切感。瓷藝家雕塑的佛像人物豐富多姿，千姿百態不但有觀音、達摩、羅漢、老子、孔子、文昌、八仙等宗教人物神像；還有岳飛、關公、李白、屈原、西施等歷史名人及傳奇人物。他們所雕塑的人物身份雖然眾多不一，但都能各具其態，表現了每一個人物的不同個性和氣質。如（圖1所示）泉州市海交館收藏的一尊何朝宗所塑渡海觀音立像，觀音通高46厘米，身著寬袖大衣，長裙曳地。衣著貼體，衣紋線條圓潤柔和，衣褶轉折自然，那上臂大片空白的衣紋與袖口密集的褶紋，疏密對比強烈，既體現了織物感，又表現了臨風飄拂的動感；尤其觀音那微垂歪曲的身軀，赤足立于波濤洶涌的浪蓮座上，既體現了海浪翻騰的態勢，又仿佛觀音騰云駕霧，飄然渡海之姿。觀音神情嫻雅平靜，安詳自若，雙目低垂凝思。何氏等名師把中華民族的傳統審美文化糅合在雕刀中，使觀音大士這位大丈夫佛像演化為妙齡女相，如著名詩人蔡其矯先生所贊：“那是披坐觀音,帶著非人間的柔靜,卻又充滿觀世的哀愁。那緊貼肌膚的帔衣，褶皺紋線既有裝飾意味，又有寫實技巧。透露出少女的青春氣息和生命的躍動，在敬神的虔誠中加入人間的情思。是宗教藝術和現代生活女性的混合體。尤其是臉部憂思的表情，顯露出一種端莊、嫻靜而凝重，柔媚而單純、優雅而高貴，豐富的感情內涵，足夠使人一見傾倒！”為了表現觀世音慈悲為懷，普渡眾生的精神境界，瓷藝大師十分注重“以眼觀鼻，以鼻觀心，六根清靜，超凡脫俗”的視覺效果。他那清秀端莊的臉容和微微親和的笑意，似乎展現著對凡間苦海以無盡的關愛和撫慰。

圖2

德化窯人物雕塑不僅僅是頭部神韻塑造的高度成就，對身體其他局部的雕刻也十分認真生動，充分表現了瓷藝大師對藝術追求的嚴謹態度，這一點眾多藏品中皆可得到證實。筆者在參加過“德化窯收藏大展”中，曾極為小心地捧起幾尊瓷佛像，端詳一下作品底腹，發現它們雖然都是手捏作品，但內部腹壁均修整得十分平滑光潔，要不是十分細心修整，是不容易達到這種精致效果的。更不要說人物外表衣紋的處理了，鑒賞家們總以“流暢柔美，翻轉自然”作高度概括之。

五、精雕底座，葉襯紅花

德化窯佛像人物的底座設計獨具匠心，它不像其他工藝品分兩段疊接，而是人物和底座連在一起成。每一件人物塑像的底座都根據他的歷史故事背景而創設，如達摩佛像底座的塑造，則以“一葦渡江”的傳奇為素材，底座巧妙地雕塑了滾滾江浪上浮漂一葦桿的情形。故宮博物院一尊明代何朝宗塑渡海達摩立像(如圖2所示)，為何氏代表作；其塑造技藝與上述何塑渡海觀音立像基本相似。達摩通高43厘米，頭光禿，凸額，大耳長垂，濃眉緊鎖，雙目有神的注視前方，鼻準寬大，虬髯，面容莊嚴，流露出緘默沉思的表情，身著通肩袈裟，造型比例恰當，衣紋線條柔和流暢，尤其左臂大片衣紋隨豐滿的身肌自然起伏貼體富有織物感。袒胸，袖手合拱于胸腹間，赤足處露于翻騰的浪座上，袈裟隨風飄拂，宛如乘風破浪，漂洋渡海。立像通體施乳白釉，渾厚瑩潤，胎體厚重，座底露胎，胎潔白細潤，胎骨堅細，背部鈐方形陰文篆書“何朝宗印”四字印。作者以其精湛嫻熟的雕塑才華，成功地塑造了一位容貌威嚴、身材偉岸、風度軒昂的圣僧形象。道教人物多以祥云為座，佛教人物除了以浪花、巖石、蒲團，更多的是以蓮花為座。當然，每一位藝術師都有他自己的創作個性和表現手法，形成自己的風格。如瓷圣何朝宗，他不但具有高度的人物雕塑藝術技巧，而且對人物底座的設計，更有他的獨特風格。筆者通過對明代人物瓷雕的反復比較，發現何朝宗所雕塑的“巖石”底座與眾不同，有他自己的特色，那就是“石韻峻峭嶙峋，石棱突兀奇巧，石筋錯落有致，具有典型的太湖奇石風格”，明顯符合明清古人賞石“透漏瘦皺”的審美情趣。

不朽的藝術生命往往不受時空的局限，以何氏為代表的德化窯人物雕塑藝術，薪火相傳，在陶瓷藝術不斷改革創新的新時代，何派瓷雕技藝依然煥發出耀眼的光芒。

[1]《瓷都德化》

[2]《德化瓷史與德化窯》

[3]《德化陶瓷研究論文集》