徐燕
江蘇宜興 宜興214221
竹型茗壺淺談
徐燕
江蘇宜興 宜興214221

《風 雅》
宜興紫砂陶文化作為一種優秀的傳統文化,已經形成了自身獨特的藝術風格和流派,如光器、筋瓤器、花器等,而這些也僅僅是作形態上的總結和區分,是一種傳統的、自覺或不自覺的創作方式,面對千姿百態的紫砂器形,后人也一直在摸索并探尋著一套規律。“方非一式,圓無一相”,千姿百態,變化萬千,令人應接不暇。其造型之美,形式之多,更是其它陶瓷品類無法比擬的。
在紫砂塑器創作領域中,有很多人會采用松、竹、梅、桃、果、瓜、木等植物系作為花貨器物的形態。其實無論是自然形、象真形、仿真形,都是以自然古樸為基調,賦以其豐富的語言、千姿百態的造型提煉變化,源于生活而高于生活,將大自然生氣的骨力、想象的趣味品位,紫砂藝術的精髓所在淋漓盡致的表現出來。竹系列,清秀挺拔,瀟灑飄逸:松系列,老辣蒼勁,氣概橫生,富有生命的魄力;桃系列則生機盎然,斑駁縱橫,并運用豐富的花果來體現其生命和活力;梅系列具有冰肌鐵骨之勢,梅花疏影橫斜,極富傲霜斗雪之精神氣質,深蘊傳統文化之精華。
眾所周知,宜興古城,盛產紫砂茶壺,名揚四海。收藏者,只看中時大彬,楊彭年,陳曼生,供春等名壺。殊不知宜興產竹,這里一山又一山,連崗接坡,層巒疊嶂,無邊無際;山風過處,竹影婆娑,好似大海中波浪起,故有“竹海”之稱。每到春天,竹筍破土而出,如沐春風,蓬勃向上,一天一個樣。當今制壺藝人受了竹的啟發,制作竹形茶壺,幾乎可以亂真。
在中國文化藝術中,竹子對人類文明的影響非同一般,有著深遠的意義。古人云:“寧可食無肉,不可居無竹”,道出了中國文化與其它文化的迥然不同。唐宋以來,竹子與梅花、松樹并稱為“歲寒三友”,明代則把“梅、蘭、竹、菊”比作四君子,成為文學、繪畫及工藝品的傳統題材,而青青翠竹千百年來常常被人們喻為堅貞有操守、有氣節的象征,為文人墨客所愛,其品性、風韻更是成為文人雅士歌頌和追求的對象。竹子挺拔剛正,綠葉婆娑、蓬勃灑脫、高雅清幽、冬不凋落。當你置身于竹的海洋,它會使你心曠神怡,精神倍增,一切煩惱盡清于此。這也是為什么翠竹造型成為了歷代紫砂藝人創新喜愛的題材。
竹子之鄉的人們日常生活與竹子有著密切的關系,人們愛竹,食竹,以竹為生,萌發出以竹子為題材,仿竹形制作茗壺,便是自然的了。自然竹節形態茗壺,一直是人們喜愛的紫砂茗壺形態之一。清乾隆年吳騫著《陽羨名陶錄》中即有《竹節壺》的記載,謂:“竹節之清,清貞莫比”。竹型茗壺現存傳器中最慢早面世的為香港茶具文物館收藏的陳仲美的《束竹柴圓壺》。形制以年久風殘的竹柴抱成一團,參差錯落,自然有狀,形態各異,粗細有別,被后世稱為“神品”,所以可見一斑了。擅長制作竹型茶壺的名手還有制作《一捆竹太極八卦壺》的邵大亨,制作《竹段壺》的楊鳳年,制作《四方隱角竹鼎》范大生的,當代壺藝大師汪寅仙、何道洪、朱可心更是制作竹型茗壺器具的佼佼者之一。以竹為造型題材的茗壺款式豐富而廣泛。作者寄情感于“竹”,發人深思于“形”,感慨萬千于“意”,將虛心勁節之象征,君子所好之心態,毫無保留地譜寫在竹型茗壺創作中。
紫砂竹型茗壺如此受到人們的重視和喜愛,在于紫砂竹型茗壺形制款式的不斷推陳出新,在于探索傳統精華的同時也在不斷有所進取。竹型茶壺的造型形式主要有二類。一類為寫實,用數節竹竿組成壺體,在壺體及壺蓋上點綴幾片竹葉,自然貼切;另一類是在幾何形的壺體上,使用其裝飾手段,以竹為題材進行裝飾,有模切、印戳、泥繪、彩繪、刻、雕塑、鏤空、貼、鑲嵌等,如此更能體現其壺的形態。這兩種造型都將自然大方,把玩實用的特性表現的盡善盡美,不僅勾勒出竹型茶壺獨特的形制款式,更將其風格展示的淋漓盡致。