■曹永謙
論二胡演奏中的呼吸運(yùn)用
■曹永謙
我多年從事二胡演奏,在長期的工作實(shí)踐中,讓我思考最多的是如何把二胡藝術(shù)變得更完美、更動聽。作為一個音樂表演者,除需要有豐富的音樂文化知識和嚴(yán)格刻苦的正規(guī)訓(xùn)練外,還要了解演奏與呼吸的合理關(guān)系,并把這些合理關(guān)系運(yùn)用于二胡演奏藝術(shù),正確處理兩者的關(guān)系。這是提高演奏藝術(shù)水平的一個重要課題。
人活動所需要的能量和維持體溫的熱量,都來自體內(nèi)營養(yǎng)物質(zhì)的氧化分解,氧化過程中需要不斷消耗氧氣并產(chǎn)生二氧化碳。這種不斷從外界環(huán)境中攝取氧并不斷向外排出二氧化碳以及人體內(nèi)所進(jìn)行的氣體交換過程,就叫做呼吸。
人的呼吸運(yùn)作平時是自然的、下意識的,除表現(xiàn)在它的節(jié)律性及受其它因素的調(diào)節(jié)之外,還可以通過人的大腦進(jìn)行調(diào)節(jié),用意識來改變呼吸的頻率、深度和強(qiáng)度。因?yàn)楹粑闄M紋肌,而橫紋肌的活動,則均受大腦皮質(zhì)的高級神經(jīng)的嚴(yán)密控制。如人在驚愕時,暫時的屏住氣息,緊張過后長出一口氣,平靜時呼吸平衡,憤怒時呼吸急促等等,由此可見,人的一切活動與呼吸動作密切相關(guān),人的意識能影響呼吸的形式、幅度、頻率和節(jié)律性。然而,從其反面來說,在一定條件下,有意識地運(yùn)用呼吸,那就可以調(diào)節(jié)生理活動和心理活動。因此,依據(jù)演奏藝術(shù)的規(guī)律和特點(diǎn),二胡演奏中的呼吸則必須視演奏技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的需要,有意識地進(jìn)行變換、調(diào)整、節(jié)制,而形成演奏中的“隨意呼吸”(即所謂“氣息的控制”),方能更好地完成演奏藝術(shù)的功能。
氣息雖非演奏二胡的直接動力,但對演奏技巧與藝術(shù)表現(xiàn)卻有著重要的影響,而且是演奏力量的來源。演奏中正確運(yùn)用“隨意呼吸”,不僅從調(diào)整節(jié)制氣息,充分發(fā)揮人體機(jī)能能力,增強(qiáng)支撐力,而且從藝術(shù)表現(xiàn)上,對于音樂表達(dá)、情感想象方面,都具有重要的實(shí)踐意義。從心理上,由于感情和想象的需要,也要通過大腦的高級神經(jīng)的指揮,有意識地達(dá)到變換、調(diào)節(jié)和控制的作用。
演奏活動是人類音樂整體實(shí)踐中的一個非常重要的部分。演奏實(shí)踐活動中,既具有生理活動因素,又具有心理活動因素。演奏者的生理影響,可以直接反映到心理方面,而心理方面,也可以在生理上起作用。生理上呼吸的張弛是由演奏者心臟跳動的急緩來決定的,而心臟跳動的急緩又有著心理活動和生理活動的兩方面因素。藝術(shù)實(shí)踐告訴我們:一個演奏者初次登臺或第一次參加比賽時,由于各種新異條件的刺激,心理上就會出現(xiàn)兩種情緒的變化一是易于激動,一是過分緊張。這兩種心理變化反應(yīng)到生理方面,就會表現(xiàn)出情緒高度興奮,呼吸短促,心跳過急,呼吸得不到調(diào)節(jié)的控制,關(guān)節(jié)肌肉過分緊張,四肢發(fā)抖,喉頭發(fā)干,或者四肢發(fā)軟,手腳發(fā)涼,反應(yīng)遲鈍,神經(jīng)組織失調(diào)。結(jié)果致使演奏技巧與藝術(shù)表現(xiàn)都不能充分發(fā)揮,嚴(yán)重影響了演奏效果。誰也不能否認(rèn),凡成功的演奏,除具有嫻熟的技藝之外,還必須預(yù)先克服這種神經(jīng)系統(tǒng)和器官機(jī)能的惰性,也就是解除心理上和生理的一切反常狀態(tài)的障礙,從而獲得高度自我控制,身心自然入靜的最佳演奏心理狀態(tài)。我認(rèn)為,唯有主觀上利用意識轉(zhuǎn)移,調(diào)節(jié)呼吸的方法,才能達(dá)到理想的目的。
通過呼吸調(diào)節(jié),不僅可能解除心理、生理上的緊張,獲得心安神斂,而且可以排除各種感情以及一切與演奏無關(guān)的雜念對機(jī)體的干擾。據(jù)有關(guān)實(shí)驗(yàn)證明,吸氣時交感神經(jīng)趨向于興奮性增強(qiáng),呼氣時,副交感神經(jīng)趨向于興奮性增強(qiáng)。當(dāng)呼吸深、長、細(xì)、勻時,不僅使隔肌活動范圍比平時增大3—4倍,腹內(nèi)壓發(fā)生周期性變動,而且能使肌肉放松、血管擴(kuò)張、肢體容積增加,情緒格外輕松舒展。因此,演奏中保持深、柔、慢、勻的氣息控制狀態(tài),不僅對調(diào)節(jié)植物神經(jīng)系統(tǒng)平衡、誘導(dǎo)放松、幫助演奏入靜有益,而且對機(jī)體起著調(diào)和氣血,按摩內(nèi)臟的功效。通過“隨意呼吸”的調(diào)整、變換和控制,不僅獲得演奏時身心松、靜、自然、大腦與意志充分處于自我控制的最佳演奏心理狀態(tài),而且能更有力地、更迅速地促進(jìn)演奏者進(jìn)入音樂意境,將整個身心全部沉浸在所表現(xiàn)的音樂之中而旁若無物,入神忘我,以神領(lǐng)氣,氣隨神行;弓到氣到、氣到聲發(fā)、思發(fā)神弛、神氣情三者高度融合統(tǒng)一,使演奏始終氣脈貫通、奔流直下,一氣呵成!反之,演奏技巧與藝術(shù)表現(xiàn)必然受到嚴(yán)重影響,致使演奏動作拘謹(jǐn)無力,有聲無情、聲音單薄蒼白,演奏效果枯燥無味。
那么,究竟如何正確控制氣息呢?所謂“控制氣息”,實(shí)際上就是對呼吸的控制,主要表現(xiàn)在吸氣量的多少和對呼氣的調(diào)整與節(jié)制上。
二胡演奏中吸氣的機(jī)體狀態(tài)與正常情況下吸氣的機(jī)體狀態(tài)相比較,除去演奏時氣量和深度略大些之外,并無其他差別。然而,呼氣的機(jī)體狀態(tài)卻與正常情況下的呼氣機(jī)體狀態(tài)恰恰相反:應(yīng)根據(jù)演奏技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的需要,對呼氣要加以控制,必須保持橫隔膜和胸腔擴(kuò)張的“吸氣狀態(tài)”,或如指揮“起拍”的感覺一樣。這種氣息的控制,主要調(diào)節(jié)呼吸壓力差的大小、速度的急緩、頻率的快慢、氣量的多少、氣勢的強(qiáng)弱等等,以達(dá)到氣息深沉、徐緩而均勻,持續(xù)平穩(wěn)而柔和地呼出,予演奏藝術(shù)以最理想的支撐和調(diào)節(jié)的力量。這種演奏時呼氣的吸氣狀態(tài)的控制,主要靠具有控制機(jī)能的有關(guān)呼吸肌肉組織群的伸縮作用來實(shí)現(xiàn)的。
因?yàn)檠葑嗪魵鈺r始終保持胸腔固定擴(kuò)張的“吸氣狀態(tài)”,所以致使腹肌的“上舉”之力以相宜的力度與呼氣時肋間外肌和肋間內(nèi)肌、隔肌與腹肌之間處于相互抗衡之勢,因而迫使氣息的流通受到節(jié)制,從而演奏的呼氣才得以充分自由地進(jìn)行控制,成為演奏中“隨意呼吸”。我認(rèn)為,演奏二胡,呼氣時要保持這種“吸氣狀態(tài)”或如指揮“起拍”的感覺一樣,是非常重要的。不僅可以靈活自由地隨意適應(yīng)著演奏技巧與藝術(shù)表現(xiàn)之氣息的強(qiáng)弱、大小變化、感情的需要,而且可使肋間外肌與肋間內(nèi)肌形成“抗衡”,這樣既控制了氣息,又保持了胸腔的擴(kuò)張,使演奏如歌唱一樣運(yùn)用了胸腹式呼吸,獲得深沉持久的呼吸調(diào)節(jié)和支撐之力。這樣的“控制”猶如兒童拍皮球一樣,皮球之所以能上下自由地彈跳運(yùn)動,都是由于拍球者不斷地用手擊拍皮球,使球和大氣之間產(chǎn)生一種反彈作用,而形成球與大氣浮力之間的作用力與反作用力的對抗?fàn)顟B(tài)。同時,演奏中氣息的推送出去和控制力量,主要靠橫隔膜和腹肌的相互作用、兩肋的保持力量的作用。由于“控制”和“保持”氣息的力量之關(guān)鍵是靠腹部肌肉的收縮之力,所以,演奏二胡呼吸的調(diào)節(jié)、支撐的用力點(diǎn)是在下腹部,正如“演奏要用丹田之力”所云。
演奏二胡時的氣息雖然不需要沖擊聲帶振動發(fā)聲,但是演奏時氣息的出、入還是必須要通過聲門的。其呼吸量的多少、程度的深淺、速度的急緩、頻率的快慢、氣勢的強(qiáng)弱等等,既與聲門有關(guān),同時,又影響著音的高低、長短、強(qiáng)弱、快慢、動作幅度大小及藝術(shù)表現(xiàn)。聲音高而把位高,則需要高度的控制力,因而氣則細(xì)、聲帶張力大,聲帶則窄;聲音低而把位低,氣則緩,聲帶張力小,聲門則寬,感情奔放激越,演奏動作的幅度越大,氣息支撐點(diǎn)越深,呼吸氣量越大,氣息的支撐力也越大,反之,則氣息支撐點(diǎn)淺,氣量及其支撐力就越小。演奏動作平穩(wěn)舒展時,應(yīng)隨之吸氣;身體動作收縮時,應(yīng)隨之呼氣。演奏時軀干基本不動,而需要加大氣息支撐力時要適當(dāng)吸氣,需要減小氣息支撐力時要適當(dāng)呼氣。當(dāng)力度不變而演奏動作幅度越大時,呼吸動作的幅度也隨之越大,反之,則相應(yīng)而小;演奏動作越快,呼吸動作的速度也隨之而快,反之,則相應(yīng)而慢等等,技巧復(fù)雜、感情各異演奏起來千變?nèi)f化舉不勝舉。總之,以上所述,僅就一般情況而言,應(yīng)因人而異,靈活掌握,每個人的演奏動作、演奏技巧、藝術(shù)表現(xiàn)等等不盡相同,而且又不可能也不應(yīng)像對弓法、指法那樣對氣息加以具體規(guī)定,所以難以盡言。
為使聲門有效地工作,在演奏中必須將喉頭位置調(diào)整適度,位置過高,易于造成氣息淺薄,喉頭擠、吊:位置過低,會使氣息滯悶,通氣不暢。同時,一定要保持喉頭的相對穩(wěn)定,不能亂動。只有如此,才能使咽喉壁形成最佳狀態(tài)的氣流管道,為聲門正常工作創(chuàng)造有利條件,以獲得理想的氣息控制。如果演奏時呼吸感不好,則會給人感覺演奏沒有激情,呆板,不夠投入,影響效果。
雖然書本有專門的呼吸記號,但只是表示有停頓時的氣口,當(dāng)演奏整個音樂作品進(jìn)行表演時,呼吸這個動作則需要演奏者本人用心來處理和編排,二胡演奏時的氣感狀態(tài),除熟練掌握正確的方法以外,還需多方面的音樂修養(yǎng)和扎實(shí)的基本功,演奏、演唱都是以小腹上提,吸氣,演奏過程中,這個“丹田氣”分配到合適的地方,意到氣到。初學(xué)者需要經(jīng)過一段的訓(xùn)練,慢慢掌握其要領(lǐng),達(dá)到運(yùn)用自如,張弛有度,達(dá)到忘我的境界。切忌夸張過度,鬧出笑話。
意念并不完全以呼吸作為引導(dǎo),還應(yīng)以旋律的走向,音色的追求和靈活的想象力。很多人都覺得演奏家的聲音是最能打動人的,最優(yōu)美的,孰不知這些意念是完全靠演奏者對自身的素質(zhì)和音樂感覺的完美觸合,方能達(dá)到想要的那種境界。
演奏二胡時,呼吸雖然不必通過口腔而主要運(yùn)用鼻腔進(jìn)行呼吸,但口形與鼻腔的動作必須隨著演奏呼吸動作的進(jìn)行而相應(yīng)變化,協(xié)調(diào)密切地配合著。當(dāng)演奏吸氣時,上下唇方肌進(jìn)行收縮,使雙唇并攏,其控制力來自兩嘴角笑肌的伸縮作用。當(dāng)呼氣時,左右頰肌向后逐漸收縮,使兩嘴角的笑肌也慢慢后收并向左右分開,便形成自然閉合。如此周而復(fù)始循環(huán)往復(fù),就形成了演奏二胡時口形變化的基本狀態(tài)協(xié)調(diào)地配合著氣息的控制。
總之,各個呼吸肌肉組織群,雖然部位不同,功能各異,但在演奏呼吸時,它們之間相互制約、相互作用、密切配合,由此形成了二胡演奏藝術(shù)中的一套完整有效的氣息控制體系。
(河南省歌舞演藝集團(tuán)民族樂團(tuán))
《2003河南藝術(shù)研究》方可杰譚靜波中國戲劇出版社
《中國音樂》中國文聯(lián)出版公司
《二胡技法》趙寒陽人民音樂音像出版社