初觸日本漆藝

楊 巖

（太原城市職業技術學院，山西 太原 030027）

初觸日本漆藝

楊 巖

（太原城市職業技術學院，山西 太原 030027）

筆者通過接觸日本漆藝，探尋日本漆藝的技法，感知日本漆藝在制作、文化上以及現代漆藝創新中的獨到之處，并引發思考。

漆藝；蒔繪；傳統；漆器

中國是世界上最早認識漆和使用漆的國家，距今已有七千多年的歷史。而今的發展，中國已形成漆藝史上的輝煌，并且影響著日本、韓國等許多國家的漆藝發展。

筆者觸漆還算不上長久，但經歷了認知、接觸、感知以及看到不同國家的現代漆藝作品時，不免感嘆漆之韻、漆之美、漆之力量。隨著時代的發展，現代漆藝順應時代的潮流，并逐步走向寬泛、多元化，更注重形態、裝飾、審美以及人文和本土特色。一些新穎的現代漆藝作品給人以全新的感覺，并且當你觀賞各國漆藝家的作品時，不同國家、地區由于歷史、文化、工藝的積淀，所產出的漆器便會帶給我們不同的感受。那種本土的特色、本國的文化便以一種特殊的表現內容或技法映射到我們每個人的眼中，使我們在觀漆的同時、感知藝術家的審美、特色、文化。

日本是一個賦有漆藝傳統的國家，我們熟知早在公元前二百多年，中國的漆藝就開始流傳到日本，日本除了繼承中國傳統漆藝技術之外，還發展了具有本國特點的漆工藝。日本人對自然有著崇尚的理念和對自我情操有著獨特的表現力。所以在多次接觸日本現代漆藝作品時，發覺日本人熱衷于對自然力量以及對自然形式的表現有很深的敬仰。一對簡單的動物組合、一組看似疊亂但又有序的櫻花組合、一輪暈色的太陽，無不向大家展現著民族的文化與理念。在漆器創作中便有著對于質樸和稚拙的表現，反映出了民族元素的精致細膩的特點，表現上豐富多彩，表現手法也有許多創新；在時代特點上體現著簡潔、流暢、明快的節奏。用通俗的話來說就是簡潔并帶有微妙的觸及心靈的感覺。

近年筆者參加漆藝展覽，更是親身觸及到日本漆藝作品，看到不單單在造型上要求簡約，還有的在裝飾圖案中帶有民族文化的精神，更有的是秩序的美，看似復雜實則統一，總之，體現著日本漆藝的內涵與文化。對此，作為新愛漆者，便想探尋日本漆藝。

一、最精致的漆藝技法——蒔繪

日本人在日常生活上，喜好漆器的程度遠遠超越其他任何民族。按照漆工藝的技法門類便分為：沉金、蒔繪、髹漆、螺鈿等技術。而日本的漆藝特色和最具有代表性的技法則是蒔繪。蒔繪藝術則是日本漆藝的重要組成部分,經歷了不同發展時期,受諸多外來文化的影響,形成了獨具特色的日本蒔繪樣式,是日本傳統工藝的一大徽標。

蒔繪又稱“丸粉磨繪”,是日本獨有的技藝,也是日本漆藝的重要組成部分。據考證,蒔繪是由較早的中國漆工藝“末金鏤”和“金銀平脫”演變發展而來的?！澳┙痃U”始見于漢代漆器的金銀彩繪,古稱泥金畫,是用金屬粉末和漆混合,然后描繪在漆器上的一種漆工藝。在此基礎上日本人還融會了韓國的螺鈿工藝和越南的粘貼工藝,發展成了具有日本獨特藝術魅力的蒔繪漆器裝飾技法。主要有“研出蒔繪”“平蒔繪”和“高蒔繪”三種技法。現代蒔繪更是涵蓋了金屬丸粉、螺鈿粉、干漆粉等有一定厚度的粉類，無處不散發著特有的魅力。

“研出蒔繪”產生于奈良時代，是蒔繪的最早技法。此技法先用漆描繪圖案，撒上金銀等金屬粉及色粉，等干燥以后再在表面涂漆，完全干燥后用木炭打磨。平安時代貴族階級非常喜愛此類作品，是金銀研出蒔繪的鼎盛時代。

“平蒔繪”出現于平安時代晚期，此技法是在紙上描繪紋樣后反貼于漆面上，再用漆臨摹圖案，趁漆未干時撒上金屬粉，待干燥后在紋樣部分上漆、打磨。鐮倉、室町時代多用于表現線條及作為“高蒔繪”的輔助手段。

“高蒔繪”源于鐮倉時代，用于在隆起的漆面上進行蒔繪描繪?！案呱P繪”的作品與前兩者比較，便富有立體感和力度，它是蒔繪從平面走向三維立體創作的一個新的突破。

二、“重要無形文化保持者”——“人間國寶”

說到“人間國寶”，筆者在周劍石教授的清華美院關于“漆”之物語的研討會中的發言看到：“這是日本國家授予那些在傳統文化藝術領域上，在某一專項的技術表現上，做出卓越貢獻，并且能將其身懷絕技傳授給年輕人的藝術家們的一種最高榮譽。其所包括的文化藝術門類很多，也有造型藝術領域中的傳統工藝美術漆藝、陶藝、金屬等，也包括表演里的歌舞伎等”。正是有了這些“人間國寶”，才更大地支持、保護著傳統文化藝術，才使得日本的漆藝得到保存與發展。

所以當我們觀看、欣賞這些藝術作品時，必然會被高超的技藝所震驚，同時也會被每位藝術家獨具魅力的藝術風格所感染。

另外，政府對漆器文化也起到了推動作用，制定了傳統工藝品產業振興法律，創立了工藝品協會，使漆器工藝得到了迅速的恢復與發展。

三、設計力求傳統工藝與實用為一體

當我們在百度上搜索“蒔繪”一詞時，出現最多的就是日本筆商Namiki將蒔繪技法運用到制造筆業中，“登喜路-并木蒔繪漆藝鋼筆”顯然已成為各路收藏家重金追逐的績優藏品。更可喜的是，這種技術運用于日本的好多家公司，紛紛投身于蒔繪名筆市場，蒔繪藝術的運用便成為一種流行，消費需求打開了國門。

在新的市場中，便有將蒔繪運用到腕表之中，江詩丹頓推出全新的腕表系列。每款腕表為雙面設計，采用蒔繪工藝，很多日本漆器暗藏的地方底部也經過裝飾。江詩丹頓依照該日本傳統為腕表正面繪以植物圖案，表底則是動物設計。傳統技法蒔繪便置身在此。

我們都知日本的現代漆器適應大和民族的插花、就餐、飲茶、梳妝和席地而坐的實用需求。因此漆器在日本人的日常生活中占很重要的地位，建筑裝飾用漆器、陳設品用漆器、家具用漆器、禮品用漆器，天天使用的餐具更是離不開漆器，漆器已經成為日本人生活中的一部分。

醫療保健領域中也有了漆器制品的突破，開發出具有殺菌、保溫功能的漆器制品；夏普公司最新推出的一款液晶電視的面板就是漆器的，可以說這是傳統與現代，實用與創新的又一次完美結合。

蒔繪技法的傳統工藝與實用性相結合，民族文化與實用性相結合，創新漆品與實用性相結合，便能讓更多的人認識到傳統工藝的價值，貼近市場和大眾生活，拓展漆器的運用領域，提高整個社會對傳統工藝的認同感。這樣傳統工藝就能深深地植根于肥沃的民族文化土壤中。

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1673-0046（2011）05-0165-02