論京劇“四大名旦”的唱腔音色

⊙俞淑華［聊城大學， 山東 聊城 252059］

“要吃飯、一窩旦”。四大名旦——梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云是20世紀20年代起在京劇舞臺上異軍突起的四位藝術明星，他們以各自的風格特色，各自的代表劇目，形成了四大流派，改變了老生唱主角的一統(tǒng)天下，形成了旦角挑班唱戲的新局面，創(chuàng)造了京劇舞臺爭妍斗奇、絢麗多姿的鼎盛年華。四大流派有其各自獨特的音色，在演唱上，大都從唱氣、唱字、唱聲、唱味、耍腔、唱情等方面顯示自己的獨特魅力，通過聲、色以及潤腔的變化，形成不同的韻味美，揚長避短盡其量與各自流派的演唱特色相得益彰。細微之處，還包含著不少為曲譜難以體現(xiàn)，也無法詳盡記錄的特殊音色形態(tài)，這些最能體現(xiàn)行當流派唱腔的個性。

一、梅（蘭芳）派 梅蘭芳（1894-1961），名瀾，藝名蘭芳。江蘇泰州人，1894年生于北京的京劇世家。梅蘭芳集京劇旦角藝術的大成，綜合青衣、花旦、刀馬旦的表演特點，創(chuàng)造出自己特有的表演形式和唱腔——梅派。代表劇目有《貴妃醉酒》《天女散花》《宇宙鋒》《打漁殺家》等。嗓音圓潤、扮相秀美是梅的最大特色。梅的演唱音色體現(xiàn)了中國的傳統(tǒng)美——端莊嫻雅、平和中正、天然無痕，表面上規(guī)矩平淡，內(nèi)中深沉含蓄、氣象萬千，易學難精。他精通音律，吐字講究五音、四聲、尖團而不拘泥。發(fā)聲善用共鳴，無論何種音韻的字都能使之鶯聲圓囀，具有端莊嫻雅的古典美，平和中正，恰到好處，處處出自天然，全無斧鑿痕跡。他的唱做完全由傳統(tǒng)中來，無一腔一式無來歷，但又無一腔一式照搬傳統(tǒng)，故能使人耳目全新毫無刺耳、扎目之感，看上去似無明顯特色，實即梅派藝術之特長。

梅腔宗陳德霖與時小福的見棱見角，過于方正，通過兼收王瑤卿后，行腔層次分明但已無明顯頓挫，大方自然，毫無懈怠，其音色藝術已完全把陳、時、王腔梅化了，屬音色中不加花、不亂顫、絕無險腔怪腔的傳統(tǒng)美。梅腔不用閃、垛、頓音等討俏，也常為完美描繪人物音樂情態(tài)而設計、加入、運用新音色，但又不顯山露水，順暢流利。其演唱藝術體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的中和審美功能。梅腔爐火純青且表面平易，許多唱段能不脛而走，得到很大程度的普及，諸如“蘇三離了洪洞縣”“、海島冰輪初轉(zhuǎn)騰”等。他運用湖廣韻，尖團字已漸入化境，毫無刻意求工之感，適度、自然、甜美，總體突出圓融。梅派唱腔音色精雕細刻、刪繁就簡、去冗存菁，臻于完美，特別是其率先在文武場伴奏中加入京二胡音色——人聲、京胡、京二胡、月琴、三弦、檀板皮鑼，幾種音色混合交響，極大地豐富了京劇音樂的音色藝術美和表現(xiàn)能量。

梅還吸收了大量昆曲的表演、唱腔、身段來充實其旦行藝術。他的唱工總體突出一個“圓”。梅腔嗓音圓潤甜脆、音域?qū)拸V，音色極其純凈飽滿。由于養(yǎng)到功深，已臻爐火純青的境界，故其唱工從不過力用氣，始終保持平靜從容的氣度，從而高音堅實，低音寬闊，到晚年僅音高稍有變化，依然珠圓玉潤，無一句有氣餒音懈之處。同一個劇目的每次演出細節(jié)常有不同，能夠日臻完美，以高度的形式美陶醉觀眾。

二、程（硯秋）派 程硯秋（1904-1958），滿族，北京人，字玉霜。他在藝術上勇于革新創(chuàng)造，講究音韻，注重四聲，并根據(jù)自己的嗓音特點，創(chuàng)造出一種起伏跌宕、若斷若續(xù)、節(jié)奏多變的唱腔，形成獨特的藝術風格。程擅演悲劇，編演過《鴛鴦?！贰痘纳綔I》《青霜劍》《英臺抗婚》《竇娥冤》等戲，大多表演封建社會婦女的悲慘命運。

風格含蓄、幽咽婉轉(zhuǎn)是程腔的最大特色。程創(chuàng)制新腔得到了王瑤卿的直接指導，是結合自己倒倉后嗓音變化，出現(xiàn)腦后音和鬼（詭）音的特殊情況設計的。程倒嗓后由于聲帶閉合不嚴必須極大地加強對氣息和聲音的控制能力，因此只得勉為其難，在歌聲中出現(xiàn)超常的反差：多用新腔、險腔、異腔形成有棱有角、強弱高低對比鮮明；以氣催腔、藕斷絲連、刻意收斂放縱、強調(diào)漸強漸弱；叫頭、高腔、長腔每每拔地而起，盤旋而上，至極高處猶如一縷游絲飄曳天外；低腔、小腔他全憑潛氣內(nèi)轉(zhuǎn)，如同石阻急流，迂曲而下，幽咽回環(huán)，真正做到無聲勝有聲。尤以韻母送氣的“硬擻音”為旦行演員所不多見，且大都用于唱腔行進的快速轉(zhuǎn)折處；他又擅用快顫音和慢顫音，常在腦后音和鬼（詭）音中調(diào)出一種凄厲的音色。程派演唱最善于體現(xiàn)中國古代善良婦女外柔內(nèi)剛的性格。上述這些潤腔技巧加強了程腔的悲劇人物的感情深度，很好地表達著人物生死兩難的戲曲音樂情態(tài)。如果說梅派的“新”不落跡象，程派則從里到外，徹底全新。程以獨樹一幟的發(fā)聲、吐字、用嗓、潤腔、行情等綜合技巧創(chuàng)造了深意曲折、抗墜斷續(xù)唱腔。其“抗”是由低向上拔高，故“腦后音”彌漫，但“氣口”要靈巧，以化其濁，才能化噪為諧；“墜”是由高向低盤旋，使“鬼音”延長而緩降，化聚為散。所謂以氣催腔，即用氣息把腦后音托起來，使旋律抑揚峭拔，化散為聚，巧妙地與“鬼音”銜接起來，聽來似斷似續(xù)，如珠走玉盤，錚琮齊鳴。程硯秋精美絕倫的唱是以其中國傳統(tǒng)歌唱音韻學的深厚功力作支撐的。程腔雖以幽咽婉約著稱，卻于柔媚之中，別具一股剛烈之氣，鋒芒逼人，寓剛于柔，強烈感人。通過嫻靜凝重的舞臺形象表現(xiàn)古代的女性，特別是那些遭遇悲慘具有外柔內(nèi)剛性格的中下層女性。

三、荀（慧生）派 荀慧生（1900-1968），祖籍河北東光，初名秉超，字慧聲。幼年在河北梆子班學藝，十九歲改演京劇，扮演花旦、刀馬旦。他功底深厚，能汲取梆子戲旦角藝術之長，熔京劇花旦的表演于一爐，形成獨特的藝術風格。荀擅演天真、活潑、溫柔一類婦女角色，以演《紅娘》《金玉奴》《紅樓二尤》《釵頭鳳》《荀灌娘》等劇著名。

柔媚嬌婉是荀腔的主要特點，荀的嗓音嬌亮、甜而帶沙，聽來春風和煦，令人陶醉。荀從藝于梆子班，而且學的是花衫，所以擅長立（豎）音。荀派的特點，是善于在京劇中糅進河北梆子的因素，荀吸收梆子，卻以柔來包含，就不顯得粗獷激越之音過多。梅演戲能“化”，荀演戲也能“化”。不過，梅“化”的是京劇傳統(tǒng)和昆曲，荀所“化”的則是河北梆子中的精華。因之，荀派唱腔，大部分是繼承了“王（瑤卿）派”，而最突出的還是他自己的“能變秦聲（指梆子）入徽漢”的獨特風格了。

此外，荀慧生還側(cè)重于塑造天真、活潑、熱情的少女形象，具有柔媚嬌婉的風格。他的嗓音甜媚，稍有悶音，用嗓有特殊的技巧，善于用小顫音、半音和華麗的裝飾音；又常以鼻音收腔來增添唱腔的韻致。善于運用氣口，以氣息的頓挫抑揚造成唱腔的纏綿斷續(xù)，在刻畫人物的嬌嫩，表現(xiàn)人物委屈、哀怨或痛不欲生的情感時，有很強的感染力。荀將河北梆子旋律和唱技化入自己的唱腔，優(yōu)美和諧而不顯生硬，更使他的唱于輕盈脫俗中有通俗的成分。其更多的劇目中常見的【流水板】則于耍腔時逐個將音符唱出，活潑而不瑣碎，也是吸收了河北梆子的唱技。荀的吐字以京字京韻為主，基本不用反切，顯得尤其傳神，短而氣促，自說自話的方式和卷舌音、語助詞及降低半音方法的運用，都使他的白口輕俏軟媚，魅力十足。荀派很善于結合自己的嗓音設計唱腔?？谡Z化是其唱腔的一大特點，他能按說平話的語氣如余霞散綺似的納為唱腔，因為有板眼，故這是很難的創(chuàng)造。有人稱荀的唱腔為“逸品”，真正的行云流水，左右逢源。這得力于梆子滾板，他還創(chuàng)造了許多旦角的五字句“西皮腔”?？傮w上荀的演唱可以用五個字來概括——“嬌、驕、媚、溜、脆”。

四、尚（小云）派 尚小云（1900-1976），名德泉，字綺霞，祖籍河北南宮縣。幼入科班學藝，十四歲時被評為“第一童伶”。初習武生，后改正旦，兼演刀馬旦。他功底深厚，嗓音寬亮，唱腔以剛勁著稱。代表作有《二進宮》《祭塔》《昭君出塞》《梁紅玉》等，塑造了一批巾幗英雄和俠女烈婦。

剛勁挺拔是尚腔的主要特色。尚小云的唱不尚纖巧而以氣與力取勝，具陽剛之美。他的音域?qū)拸V，高中低音運用自如，善于立音、顫音，氣息深沉持久，能持續(xù)使用高腔、硬腔、絕無衰竭之像，聽來酣暢痛快。演唱繼承孫怡云而又有發(fā)展，行腔往往寓峭險于渾厚，旋律寓于力度，頓挫分明。尚以刻畫中國巾幗英雄的颯爽英姿最為見長。相對于梅、程、荀派來說，尚派繼承傳統(tǒng)較多?！肮?jié)節(jié)高”的唱法，他能舉重若輕。師從各位名師，都是老成典型，因之他的唱腔也多是繼承傳統(tǒng)，不能以一字一句來衡量其高下。他的大段唱工，唱得是一氣呵成，如騰蛟起鳳，大氣磅礴。他的唱腔，專講攻堅碰硬，過不去的地方，也要強渡，所以有一種“擒腔”、“墜腔”。他在唱工中，不但不愿減少詞句，有時還執(zhí)意按老腔老調(diào)演唱——刻意繼承傳統(tǒng)中的精華，因此特別得到工商業(yè)界人士的高度推崇。

流派的形成，首先要具備這個行當?shù)墓残蕴卣?，在總體唱腔面貌上要符合該行當?shù)囊羯淌?。但其中所體現(xiàn)出的繼承和創(chuàng)新也是肯定的。有繼承，又有推陳出新。為了自成一派，唱家最大限度地調(diào)動自身獨創(chuàng)性，以高度自覺的意識和行為，強調(diào)藝術個性的張揚——“一招鮮，吃遍天！”客觀上促進戲曲行當中流派的多彩多姿，大小唱家，群星璀璨。

[1]董維賢：《京劇流派》，文化藝術出版社1981年版。

[2]秋文：《京劇流派欣賞》，上海文藝出版社1962年版。

[3]《秋聲集——程派藝術研究專集》，中國戲曲家協(xié)會北京分會程派藝術研究小組編，北京出版社1983年版。

[4]梅蘭芳：《梅蘭芳文集》，中國戲劇出版社1962年版。

[5]劉紀宏：《荀慧生》，山東文藝出版社2010年版。

[6]楊忠、張偉品：《京劇大師尚小云》，陜西人民出版社2006年版。