中國古典音樂的美學研究

謝小燕

中國古典音樂正是因為具有韻律美、意境美和精神美，才具有神奇的魅力和感人的力量，才流傳千年而永不衰敗。本文從旋律、意境及精神等對中國古典音樂的美加以探討。

一、中國古典音樂的韻律美

韻律是音樂在用韻與節奏等外在形式中體現出來的風格特征。在古典音樂中，韻律常常會給音樂注入細膩深刻的意味，它將對藝術的理解，對生命的體味，凝結成一種節奏，貫注于旋律之中，自然而突出地形成了音樂或歡快、或低婉、或悲傷、或昂揚的不同風格與和諧流暢的音律美，從而賦予音樂生氣盎然的生命感。中國古典音樂的韻律美主要表現在以下兩個方面：

第一，和諧的節奏之美。和諧是中華民族崇尚的一種傳統美德。在中國音樂史上，儒家提倡恬靜淡雅的中和之樂，道家則主張法天貴真的自然之樂，無論儒家還是道家，都把“和諧”看成是音樂審美的最高理想。中國古典音樂思想的形成和發展植根于中國古典哲學和美學的土壤。此種哲學、美學精神決定了中國人的音樂意識從產生之初便帶有厚重的生命感與和諧感。所謂“音樂的節奏”，簡單地說是指聲音強弱，長短的配合、對比、反襯、連續等千變萬化的組織形式。因此，音樂的節奏美，關鍵就在于變化。而中國古典音樂在節奏的變化中極力追求“和諧”，有強有弱，強弱相宜，有快有慢，快慢協調；有疏有密，疏密相間；有主有次，主次有序，進而構成了紛繁多變的審美特質。而只有這種個性鮮明，紛繁多變，和諧厚重的審美特質，才能產生扣人心弦，動人心魄的藝術效果。

第二，生動的氣韻之美。“氣韻生動”是中國古典音樂審美的又一突出特征。就音樂本來的意義而言，氣是彌漫無形的，韻是節奏，氣韻就是一種整體的節奏。對于古典音樂生動的氣韻美的理解，筆者認為可以分為兩層含義：一是指栩栩如生而有神采；“氣韻”也可稱為神韻、意韻等，指精神上展現出的獨特氣質與性格。它將對藝術的理解，對生命的體味，凝結成一種氣勢，貫注于音樂的整個結構之中，從而賦予它以生氣盎然的生命感，這樣的音樂能引起觀賞之人的無限遐想。二是指音樂表現出來的態勢和氣氛；“勢”能傳達整個音樂的精神，中國古典音樂立意、為象，心隨意轉而出的散板、散拍、散節奏，使音樂的線條呈現出自由抒發的生命活力。中國古典音樂這種行云流水般的氣韻，飄散著只可意會不可言傳的玄奧之感，給人以思緒的自由和奔放的遐想，具備獨特的形式美感，這些呈現出中國古典音樂生動的氣韻之美。

二、中國古典音樂的意境美

意境一詞最早由王國維在《人間詞話》中標舉，“意”即藝術家主觀情感的流露，“境”即外在社會環境或自然環境的反映、再現。這種情境相融的境界蘊涵著無窮之味和不盡之意，是超越物化層面之上不受現實羈絆的精神境界，重在以虛涵實、實中見虛，有無限和深遠的特征。在中國古代音樂中，“文人音樂”占有很大的比重，即作曲者大多是文人、雅士，尤其在古琴曲中，特別追求意境美，可以說，古曲的意境美是中國古典音樂的靈魂。中國古典音樂的意境美主要表現在以下幾個方面：

一是古典音樂的朦朧意境美。所謂朦朧，是指音樂的旋律和節奏不能像繪畫那樣給人以直覺的視覺形象，它所表達的內容是不確定的，是朦朧的。這主要是因為音樂是一種描摹性最弱的藝術，不描寫任何客觀的事物，只是傳達表達主觀情感的意境。欣賞者在欣賞時，可以感受到這種強烈的情感，卻無法具體描繪這種美景。例如《春江花月夜》視覺上的美感同時帶給讀者的是聽覺上的愉悅。春、江、花、月、夜，這五種事物集中體現了人生最動人的良辰美景，構成了誘人探尋的奇妙的藝術境界。整首曲子通過音色、節奏和曲式結構勾勒出一幅春江月夜的壯麗意境：江潮連海，月共潮生。

二是古典音樂的意象意境美。“意象”是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象，是一個有組織的內在統一的意蘊的感性世界，它是從“心源”和“造化”接觸時突然的頓悟和震動中誕生的，它不是一味客觀的描繪、模仿和再現，而是“肇自然之性，成造化之功”。中國音樂自古以來就非常注重“意”，把對一切美好事物的最高追求都定義為達到“意”。中國古典音樂的意象意境美的表達手法則以借景抒情和托物言志為主。如古琴，“擬聲、象形、會意”為琴曲的三類藝術表現手法。擬聲、象形尚未脫離音樂的表面物化形態，必須提升至會意才是最終階段。而古曲重融情入景、情景相融的借景抒情，運用的就是中國藝術虛實對立統一手法，是古人“融實入虛”“虛實相涵”自然宇宙觀之體現。情景相融才能虛實如一，才能借有限之物表達空靈和幽遠之韻。

三、中國古典音樂的精神美

音樂作為一種藝術，是一種社會的意識形態，是現實生活的審美反映，是人類的一種精神產品。這主要體現在：首先，音樂創作的本質是表現時代精神和思想的藝術實踐；其次，音樂創作總是從精神創作開始，最終再以某種物質形式對它加以限定。因此，音樂的創作和發展共同開拓了深遠而燦爛的美學精神之蒼穹，蘊含著音樂的精神美。中國古典音樂的精神美主要表現在以下幾個方面：

一是古典音樂“天人合一”的藝術精神美。受傳統文化“大一統”思想的審美觀照，中國古典音樂美學精神蘊涵著獨特自然生命的藝術范式。它反映在音樂藝術上則強調一個“和”字，即要綜合“五聲、六律、七音、八風”諸種因素以及“清濁、大小、短長、疾綜、哀樂、剛柔”等生命情愫。為此，“大音希聲”、“至樂無樂”的形而上境界則隨著音樂之和的世俗化，而采取了“以人合天”與“以天合人”的方式存活于音樂王國。“和”就是事物諸多方面的統一。各種不同的、相互矛盾的因素結合成一個整體，它們既對立,又處于相對平衡、協調、和諧、統一的關系之中。中國古典音樂是中國傳統文化的一道亮麗的景觀，張揚著中華民族的偉大精神，體現出炎黃子孫的情感、意志、力量、理想和追求。同時，折射出中華民族悠久的歷史文化精神，透視了華夏民族獨特的情感天地。因此，它所體現的人文精神更是中國當代先進文化的文明碩果。由此，華夏古典音樂藝術就本能地透射出中國哲學的精神理念，蘊含著“天人合一”的藝術精神。

二是古典音樂的自然簡樸精神美。音樂是一種自由表達人們思想情感的藝術。音樂的產生式由于人們內心情感的自然流露，所以說，最接近自然的音樂，最能表達人內心的自然感情，這是最美的音樂。正因為如此，中國古典音樂在創作過程中極力追求與自然融為一體，物我合一的自然精神境界，呈現出自然的精神美。同時，由于中國傳統藝術的簡樸精神，使得中國藝術的美學風格是一種表意性的。藝術家對于自己表現的東西只求能夠傳達出它的神韻就滿足了。故中國藝術講究的是神似而非形似。這種尚簡的藝術實踐精神使得中國古代的音樂家們以及藝術欣賞者們對那種出現在音樂作品的“空白”有一種特別的領會。中國人聽音樂往往會在音與音之間的停頓(空)處感覺出特別的味道，稱之為“此時無聲勝有聲”之境。