古代山水畫的風格與地域性

張充呂

古代山水畫的風格與地域性

張充呂

繪畫的風格是由于畫家的生活經歷、立場觀點、藝術素養、個性特征的不同，在處理題材、駕馭體裁、描繪形象、表現手法和運用語言等方面都各有特色，而在創作中表現出來的不同藝術特色和創作個性。繪畫的風格體現在作品內容和形式的各要素之中。個人、流派的風格是在時代、民族風格的大前提下形成的，但是，由于畫家所處的地域環境不同，導致對自然環境、人文環境和藝術感受也存在差異。我國明末畫家董其昌根據禪宗的南北之分將中國傳統的山水畫也分為南北二宗，這種區分實際上是風格上的區分，而不是根據人所居住地域區分的。但是，我們在研究繪畫風格形成的原因時，卻不能忽略地域對于創作主體（畫家）的影響因素。

地域是人類對自然環境和人文環境在時間、空間上的綜合認識；地域性通常則是指一定的區域空間所凸顯出來的自然、人文等方面的特征，其主要是由自然環境與人文環境相互作用而形成。不同的地域會反射出不同的地域文化，形成別具一格的地域景觀。地域文化作為一個科學概念，指的是特定區域內，經過長期發展而形成的獨具特色的文化傳統。地域性不單單是指地理學意義上的概念，也包含了社會學等方面的內容。

按照美術史家陳傳席先生的說法，我國古代山水畫肇始于魏晉時期。雖然彼時的山水畫已無遺存，但是從文獻記載來看，其時的山水畫就凸顯著地域性特征，即畫家以真山真水為描繪對象。顧愷之的《畫云臺山記》雖然只是一個構想，但從畫家的主觀意識上來說，是注重對客觀物象的描繪的，這也是中國早期山水畫的一個特征。南朝宗炳在《畫山水序》中有“以形寫形，以色貌色”的說法。史料記載，唐天寶年間玄宗想看四川嘉陵江美景，于是令吳道子前去寫生，吳道子歸來后在大同殿上將嘉陵江三百里山水以一日時間畫畢。王維晚年在陜西“藍田別墅”過隱士生活，他所作的《輞川圖》雖已無存，但張彥遠的《歷代名畫記》卻明確記載王維“清源寺壁上畫輞川，筆力雄壯。”

至五代及北宋，以真山真水為表現對象儼然成了畫家們的追求。五代荊浩在《筆法記》中就說：“畫者，畫也，度物象而取其真。物之華，取其華，物之實，取其實。不可執華而實。若不知術，茍似可也，圖真不可及也……似者得其形，遺其氣；真者氣質俱盛。”北宋韓拙也在《山水純全集》中說：“山亦有四方體貌，景物各異，東山敦厚而廣博，景質而木多。西山川峽峭拔，高聳而險峻。南山低小而水多，江湖景秀而華麗。北山闊墁而多阜，林木氣重而水窄。”明代唐志契《繪事微言》也說：“寫畫多有因地而分者，不獨師法也。如李思訓、黃筌，便多三峽氣象者，生于成都也。宋二水、范中立有秣陵氣象者，家于建康也。米海岳曾做宦京口，便多鎮江山色。黃公望隱于虞山，落筆便是常熟山色。”以畫北方山水著稱的荊浩、關仝、李成、范寬和以畫南方山水聞名的董源、巨然都是如此，他們不僅注意到不同地域山水的特征和差異，而且對不同季節的山水同樣有獨到的把握。

誠然，對于真山真水的觀照絕非只停留在寫形的層面，否則便徒得其形而失其“氣”；然而，若一味地追求“氣”而失其“形”，不知所畫為何方山水，則是所謂氣韻俱泯了。

19世紀法國史學家和文藝評論家H·丹納在他的著作《藝術哲學》中就以植物的種子作比，論述了地域、氣候等因素對畫家繪畫風格的影響：“不同的生活環境把這個天賦優異的種族蓋上不同的印記。倘若同一植物的幾顆種子，播在氣候不同，土壤各別的地方，讓它們各自去抽芽，長大，結果，繁殖；它們會適應各自的土壤，生出好幾個變種；氣候差別越大，種類變化越顯著。”并且說“把威尼斯和佛羅倫薩的民族性與藝術作比較的時候，已經見到這種氣候的作用”。我國南北方存在著較大的地域性差異，從自然環境方面來看，大約以秦嶺——淮河為界，秦嶺以南，山體多平緩，氣候濕潤；北方則山體陡峭，起伏較大，夏季高溫多雨，冬季寒冷干燥，四季分明。這種地域性的差異在古代山水畫中有著較為明顯的體現。

現存于臺灣故宮博物院的《匡廬圖》歷來被認為是荊浩的作品。近年來，學界曾對荊浩的《匡廬圖》所畫是否是廬山產生過分歧。因宋代以前無畫題，畫的題目大都是在后人著錄時根據畫中的內容而擬定。元代內府收藏此畫時，畫家柯九思曾用唐代李白《望廬山瀑布》詩意在此畫題跋：“嵐漬晴熏滴翠濃，蒼松絕壁影重重。瀑流飛峽三千尺，寫出廬山五老峰。”到了清代，此畫進入乾隆御府，乾隆召集朝臣鑒賞此畫，認為畫中所畫為江南廬山，因為“匡廬”是廬山的別稱，乾隆遂將此畫御定為“匡廬圖”，并于畫中題詩兩首。

從畫面上看，其中的山水確實很像廬山，但古今學者普遍認為，這幅畫傳達的更多的是北方山水的神韻和氣派。有的學者認為，荊浩在《匡廬圖》中畫的雖是江南廬山，然而其生活基礎仍是從北方的山水而出，其中石質堅硬，氣勢雄偉。也有一些學者認為，荊浩在太行山隱居三十年，太行山賦予他的情感應該是極其深刻的，而且荊浩從開始隱居到晚年也并沒有去過廬山，即使去過也應是在唐亡之前，而那時他的能力還達不到對廬山有更深刻的感悟。從《匡廬圖》的繪畫特點上看，整幅畫所表現的北方山水那種石質堅硬、氣勢雄偉的氣魄也確實與太行山的特征相符。近年來，山西大學的田同旭教授經過對太行洪谷進行實地考察后，經考證分析，發現荊浩隱居的山西沁水洪谷的山水布局以及神韻氣派，與《匡廬圖》畫面山水構圖驚人相似，且在近年來的研究中，多數學者也更傾向于荊浩的《匡廬圖》所畫確為北方的太行山。而這種結論則主要是從作品風格與地域特色兩個方面得以確定。

關仝一生主要活動于秦嶺、華山一帶，作品所反映的也是北方山水的特色，所畫山水頗能表現出關陜一帶山川的特點和雄偉氣勢。李成雖在畫法上吸取荊浩、關仝的雄偉豪放，而又卓然自立。與荊浩、關仝所描繪的關陜一帶巍峨雄壯的山水不同，李成的作品表現的是山東平原地貌，其作品大多為平原闊遠之景，其由不外乎李成久居山東益都營丘（今山東昌樂境內）。范寬初學荊浩、李成的畫法，后來到秦嶺一帶的終南山安家落戶，潛心觀察自然，飽覽“云煙慘淡，風月陰霧難狀之景”，對景造意，作品多取材于家鄉陜西關中一帶的山岳，將崇山峻嶺的雄強氣勢和老樹密林的荒寒景色生動地現于筆下。

在中國古代，山水畫表現畫家所居地域風貌的案例不勝枚舉，可見畫史上的南北畫派、浙派、婁東派、新安派、虞山派等以地域或地名命名是很有道理的。由此，以地理、氣候為主的自然環境對于畫家繪畫風格具有重大影響。

潘天壽先生在論述藝術作品風格的形成時指出，地理氣候自然環境對藝術風格往往有直接的影響。比方說英國氣候多霧，霧氣籠罩下輕松迷糊的形象，宜于水彩顏色的表現，就曾造成了英國水彩畫上的特殊發展。由自然環境和人文環境所構成的地域性在古代山水畫創作、發展中的影響是顯而易見的，除畫家的主觀因素外，這種影響對畫家而言完全是一種不自覺的行為狀態，由此也造成了畫史上山水畫風格的多樣性和豐富性，影響著中國古代山水畫的發展。

注：該文系黑龍江省教育廳人文社會科學研究項目“黑龍江地區山水畫風格與地域特點研究”（11552322）成果之一

張充呂，齊齊哈爾大學美術與藝術設計學院教授）