關于當前中國鋼琴教育的思考

劉 佳 （上海師范大學音樂學院鋼琴教研室 上海 200000）

關于當前中國鋼琴教育的思考

劉 佳 （上海師范大學音樂學院鋼琴教研室 上海 200000）

鋼琴——樂器之王，已經隨著時代進步的步伐，走進了越來越多的中國家庭，學習鋼琴已經成為越來越多中國孩子生活的一個組成部分。

有關部門曾有過統計：當今中國學習鋼琴的少年兒童超過千萬，如此龐大的琴童數量，本應當是件令人欣喜的大好事，這體現了國人對西方優秀文化的積極開放的學習心態。但是當前中國琴童的學琴狀況卻極其不容樂觀，中國兒童音樂學會一位副會長曾經這樣評價：“走上臺的孩子天真爛漫，坐在琴凳上的他們讓你有種說不出的疼愛，可是一上手彈，你的心都涼了——這些孩子根本就不具備演奏這些作品的能力，根本不了解音樂的內涵，對樂曲所要表達的音樂形象和音樂風格太不熟悉了！”

這位會長的評價是非常中肯的，事實上，當下許多中國琴童都是這樣的情況！產生這樣現象的原因固然多種多樣，但鋼琴教師在教授孩子學琴的過程中是否起到了正確的教育和引導孩子的作用，毫無疑問是非常重要的因素。作為一名鋼琴教育工作者，我想結合當今世界上各個優秀的音樂教育流派，以及在國內鋼琴教學實踐中的一些感悟，對現代鋼琴教育理念以及方法和大家進行探討。

音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人。 蘇霍姆林斯基的這句名言道出了音樂教育的真諦，也是鋼琴教育的真諦——培養優秀的人。

首先，關于鋼琴教育的真正目的——孩子們通過鋼琴音樂學習，不僅學習到鋼琴知識和技能，而且通過音樂本身和作曲家提供的生活要素，感悟到人生的真諦，使他們熱愛生活中的一切真善美的東西，通過感受美，表現美和創造美，達到完美的精神境界，從而更好地生活。

其次，關于鋼琴教育的內容。包括：a.正確的鋼琴演奏技巧(指掌握演奏鋼琴必須具備的手指技術以及節奏，音色等基本音樂要素）b.優秀的心理素質(指富于對美的感知力，想象力和創造力，具備并能控制好多層次的情緒情感等）下面將對鋼琴教育內容的這兩個方面和相應的教學法，以及如何借鑒世界各大音樂教育流派的優秀經驗并將其運用到當前的鋼琴教育中來，進行一些探討。

一、鋼琴演奏技巧與藝術象征教學法

“正確的鋼琴演奏技巧”是鋼琴演奏的基礎，主要包括演奏鋼琴必須具備的各種手指技術以及節奏，音色，旋律，和聲等基本音樂要素。

鋼琴教學中的藝術象征教學，就是將音樂以外的其他藝術形式運用到鋼琴教學中，使孩子對很抽象的音樂有更直觀，更具體的感受。

鋼琴音樂，本身就是一門藝術。藝術是人類情感的表現，藝術活動的本質在于創造了表現人類情感和生命的符號形式。 除了音樂，藝術門類還主要有：繪畫，舞蹈，戲劇，電影，文學，建筑等等。各個藝術門類雖然表現形式各不相同，卻都是人類表達情感的符號，她們與音樂也都有著千絲萬縷的聯系。例如，建筑有“凝固的音樂”之稱，舞蹈被喻為“可見的音樂”，電影是“光的音樂”，繪畫被人們比作“音響互疊，斗爭，轉變里產生的音響宇宙”等。在眾多音樂家的音樂實踐中，他們也常常會將音樂與其他藝術門類融會貫通，以此來激發他們的藝術靈感，例如，傅聰在演奏莫扎特協奏曲時，把莫扎特與希臘的建筑，悲劇，與文藝復興人性的覺醒和豐富，與莎士比亞的戲劇聯系起來去體會作品中的情感變化和心理體驗的豐富多彩。（摘自《音樂美學通論〉408頁 上海音樂出版社 ）又如，李斯特在柏遼茲的交響曲《哈羅爾德在意大利》第一樂章中提琴奏出的憂郁的主題時，聯想到詩人拜倫德《恰爾德哈羅爾德》的詩句。（摘自《論柏遼茲與舒曼〉73頁 音樂出版社） 在藝術象征教學方面最具代表性的音樂教育體系是德國的奧爾夫教育體系。奧爾夫提倡的是一種“原本性”的音樂。奧爾夫認為：“原本的音樂決不只是單純的音樂，是和動作，舞蹈，語言緊密結合在一起的，是一種人們必須自己參與的音樂?！保ㄕ浴秺W爾夫音樂教育思想與實踐〉41頁 上海教育出版社 ）奧爾夫將戲劇，舞蹈，繪畫，詩歌等藝術形式融入到他的音樂教育中，被稱之為“整體的藝術”。奧爾夫的“原本性音樂”將世界音樂教育發展推向一個新的高度，也是將音樂的美回復到其最初的最本真的狀態。

另外，瑞士的達爾克羅茲（奧爾夫受其影響深刻）認為，人類通過身體將內心情緒轉譯為音樂，他將運動和舞蹈融入到音樂，特別是節奏的教學中，創造了體態律動?？ò土蟹蛩够诰帉懱K聯學校音樂教學大綱時，引用羅曼羅蘭的話，寫道：“個別藝術的界限決不只是絕對的和孤立的”“藝術每一分鐘都由一種轉出另一種，藝術的一種形式在另一種形式中找得到延續并結束?！彼髮W生深刻理解音樂與文學，繪畫，造型之間的聯系，特別是感受音樂與生活的聯系。

二、心理素質與積極環境教學法

心理素質的心理學定義是：以生理素質為基礎，在實踐活動中通過主體與客體的相互作用，而逐步發展和形成的心理潛能、能量、特點、品質與行為的綜合。在鋼琴教育中，學生優秀的心理素質主要表現在：自信，熱情，專注，富于對美的感知力，想象力和創造力，具備并能控制好多層次的情緒情感，以及具備學習激情和自我學習能力?！皟炐愕男睦硭刭|”是能否真正演奏好鋼琴的決定性因素。

自信，熱情，富于想象力和創造力的人，鋼琴學習會非常容易。同時，好的鋼琴教育又能夠提升人的自信，熱情，專注，想象力，創造力等心理素質。

對于教育者來說，運用現代的積極環境教學法——為孩子創設一個積極正面的學習環境，啟發孩子感知真善美，不斷真正從內心給予孩子充分的肯定和鼓勵，才能讓孩子真正喜愛音樂，才能促進孩子不斷的進步。真正優秀的鋼琴教育應該是“打開孩子心靈的教育”。

在這方面最具代表性的是蘇聯的卡巴列夫斯基和日本的鈴木鎮一音樂教學體系?？ò土蟹蛩够赋觯骸八囆g不只是美化生活，她同樣也豐富審美意識，促進人們精神世界的形成?！扁從炬傄粍t是兒童才能教育的先行者，他的“每個孩子都是天才”的教育理念幫助了無數個普通的孩子成才。他最著名的教育理念有：“學習音樂，最重要的是培養起孩子的內心感覺，這是一種精神上的和諧力量”“培養孩子的第一步是從他們的內心開始，這是我始終不變的準則，教育的目的不只是為了教會孩子

某種技能，更重要的是培養起他們面對生活，挑戰自我的能力”“任何一個孩子，只要有正確的教育方法，當他經過不斷的努力，都可以成才”。

另外，匈牙利的柯達伊認為，音樂具有愉悅身心的功能，音樂教學要適應兒童的情緒，音樂和認知發展水平。當代達爾克羅茲體系非常強調為孩子創設輕松和諧和積極鼓勵的學習氣氛，促進孩子的學習興趣；教師面對的并非單純的音樂課程教學，而是孩子，是對人的培養。

在具體的鋼琴教學中，如何借鑒和吸收各大音樂教學流派的優秀經驗用于實際教學，我有幾點建議：一、運用各種象征性的教學手法，將各種藝術形式融入到鋼琴教學中，在充分激發孩子學習與演奏的熱情的同時，提升孩子全面的綜合藝術修養。二、為孩子建立一個輕松愉悅和積極鼓勵的學習環境，采用發現式的教學法，讓孩子成為課堂的主體，從而引導和激發孩子學習的興趣與自信，真正發揮他們無限的潛能。