曹 洋
電影配樂是電影音畫藝術的重要組成部分之一,對整部影片的內容表現起著極為重要的作用。電影從畫面無聲發展到有聲,也是人們追求攝影美術之外表達形式的重要補充。大量優美動聽的電影配樂對劇情的發展起著充實和增強的作用,是對電影最好的詮釋紐帶。從某種程度上說,電影配樂對觀眾的心理影響作用是許多形式都不能替代的。
電影配樂是電影制作綜合藝術中的一個關鍵和有機組成部分。二十世紀以來,作為電影視覺藝術的重要輔助和補充,電影配樂成為一種新的音樂體裁,在當代人們的日常文化生活中占有重要地位。應電影劇情而配備、體現影片藝術構思的音樂作品,隨著電影的播映而逐漸為觀眾所感知和領悟,使觀眾在視覺受到震撼的同時,聽覺也受到相應程度的震撼,以其獨特的魅力在電影中起到輔助作用,將觀眾帶到電影劇情所描述的世界當中。電影如果完全脫離了電影配樂而單獨顯示畫面,就是失去視聽統一的綜合表現功能,在劇情內容上缺少對觀眾的情緒感染力。另外,作為單獨的電影配樂,仍可視為獨立的音樂作品予以演奏和欣賞,具有較為廣闊的運用空間。
電影配樂是一種藝術形式,其處理方法豐富多樣,變化無窮,顯示出以下特征:以音樂來揭示影片表現主題、展現人物動作、推動劇情發展、引起聯想思考、加強藝術表現、增強立體觀感,從而幫助明確電影的意義,達到對主要人物的歌頌或批判,預示勝利與希望或者艱苦與挫折,引起時間空間環境聯想,反映影片總的藝術結構,有效表現聽覺形象的立體感,最終伴隨影片劇情起承轉合,跌宕起伏,給人以聽覺的巨大沖擊,使人產生身臨其境的感覺。
觀眾心理指的是人在觀看電影過程中的心理特點和心理傾向。一方面表現的是內在的生理反應,一方面表現的是外在的情緒反應。在事件與情緒的相互喚醒激發過程中,兩者相互起著一定作用并造成了影響。當人們邊看電影邊聽音樂時,就會被劇情內在的情感意蘊和音樂外在的構成形式所吸引與震撼,并隨即產生出獨特的、豐富的情感心理活動,在生理和心理上形成特有的認知和感覺。
由于觀眾的情感思潮不同,其言語、動作等外部行為也就存在差異,比如在欣賞影片時,對于好的電影作品往往觀看時比較投入,對演員的演技和畫面、配樂等均給予鼓勵和贊賞,表現為高興、快樂、愉悅、興奮的神情,為之歡呼雀躍、熱血沸騰;對于差的電影作品往往觀看時不能精心投入,對演員的演技和畫面、配樂等均給予批評和鄙視,表現為悲傷、郁悶、難過、抱怨等神情,為之哀怨戚戚、遺憾唏噓。
早期默片電影時代,起初觀眾看到電影畫面時興奮異常,感覺非常快樂,但是隨之而來的長久的畫面寂寞,嚴重影響了他們的觀影情趣,漸漸缺乏了欣賞影片的耐心,逐漸遠離了電影劇場。之后,電影制片商或電影劇場的老板們為了激發人們觀看電影的興趣,便想方設法在播放電影的同時為上映曲目進行人工的音樂伴奏。這種做法新穎別致,人們的觀影口味又一次被吊了起來,重新言歡結伴回到劇場,但隨即出現的最大問題是人工伴奏的音樂雖然是電影制片商或電影劇院老板精心選擇的古典或流行曲目,或者是根據事先設計的電影劇情進行的即興演奏,然而這種單獨的古典或流行曲目以及現場演奏并不總是與畫面電影完全匹配,效果差異很大的弊病日益顯現,逐漸使觀眾的心理受到了影響,又一次失去了觀影的興趣。
比如《燃情歲月》這部電影,如果單純由劇本審視觀察,其劇情情節拖沓,演員表演做作,根本不算是一部佳作,只能使觀眾昏昏欲睡,打不起任何精神,但是,由于該片的電影配樂非常獨到恰當,使人們向往哼著“打熊英雄曲”的小調,暢想在遼闊草原上縱馬奔騰的感覺,感受男主角蕩氣回腸、傳奇灑脫的一生,就較好地引導了觀眾的心理狀態,達到了提振醒腦的作用。因此,精妙獨到的電影配樂,可以更多地承擔了一份電影主題的升華,極大地激發了觀眾的觀影情趣。
電影配樂能夠增強劇情的深度演繹,往往那些連帶電影某些劇情的經典配樂,會讓觀眾一剎那間出現情感認同乃至會令他們難忘一生。好的電影配樂本身倒不一定多么天籟,但是要和劇情渾然天成,推波助瀾,而且要有經典的曲段,讓看過這部電影的人聽到這段音樂,就能勾記起當時看電影時的感觸和思緒,在腦海中回放出影片的片段,仍然如歷歷在目。
比如1996年獲奧斯卡金像獎最佳音響效果剪輯的影片《勇敢的心》,在整個影片中,導演結合劇情的主題發展和情節變化,共先后運用了十八首音樂作品,廣泛采用了蘇格蘭民族器樂,以溫順質樸、純情動人、回腸蕩氣的優美弦樂,細膩地描寫了影片主人公私定終身的溫馨場景或者奮力搏殺的宏大戰場,激發了觀眾內心深處巧妙細微的感情變化,將影片的全部劇情表現得淋漓盡致。
電影配樂能夠滿足影片攝制的立體要求。如果一部影片沒有電影配樂的話,就會造成影片制作中涵蓋的畫面攝影、文字對白等影片整體效果的缺位匹配,形成影片的粗制濫造,對觀眾心理造成失衡和挫傷。作為電影制作的一個重要組成部分,精妙的配樂、優美的畫面、經典的對白應該是三位一體的,共同反映著電影劇目的主題思想,任何一方不能合理搭配、協調相稱,或者喧賓奪主、過多突兀,都會影響到電影內容的表達。因此,自然而然、恰到好處、矜持含蓄而非過于矯情做作的電影配樂是滿足影片攝制的三維立體要求的重要組成部分,能夠為觀眾體現出濃重的人文情感和藝術底蘊,為觀眾留下深刻印象。
比如電影《阿甘正傳》的電影配樂《I'm Forrest ForrestGump》,就像電影的開頭和結尾飄起的那片羽毛一樣的輕柔,“人生就像巧克力,你永遠不知道下一顆是什么滋味,我們只能隨風飄蕩”,直接激蕩起觀眾心理的漣漪。觀看影片之后,許多觀眾都說不知道有多少個難以入眠的夜晚是在這首曲子的陪伴下安然入睡的,因為《阿甘正傳》喜歡這首配樂、也因為這首配樂而喜歡《阿甘正傳》。
總之,電影配樂與觀眾心理,各自有著屬于自己的特定領域,隨著電影文化的發展與交融,我們期望驚心動魄、蕩氣回腸、感染強烈的優秀電影配樂不斷涌現出來,為人們帶來難以忘懷的視聽盛宴。
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