詩詞吟詠應繼承

石家玉

詩詞吟詠應繼承

石家玉

2006年第6期《湖北詩詞》刊登了白雉山先生“詩詞不可廢吟詠”的文章，文中列舉了古人讀詩作詩，不是念，而是吟詠的例子，并明確指出：“在電臺、電視臺、連續劇中所聽到的普通話古詩詞朗誦，將古詩詞的韻味喪失殆盡，味同嚼蠟!須知即使是讀、念、或朗誦，也同樣需要有格律知識的。”讀后感到提得及時，切中要害。引起不少讀者的共鳴。回憶在1941年，即辛已年湖北孝感北鄉大旱，鄉塾全部解散。當時只有周風亭先生一堂私塾未停課，他是清末秀才(見孝感史志)，其學生絕大多數是已婚冠者，作詩時都是在吟詠中品詩中之味，詠詩中之情，賞詩中之景；風采翩翩、詩聲朗朗，遣興抒懷，信可樂也。2002年在湖北赤壁市召開中華詩詞學會成立15周年慶祝大會上，好幾位湖南老詩友，以傳統方式，放聲吟詠詩詞，博得全場陣陣熱烈掌聲。與會者頗有久別重逢、不勝親切之感。須知詩詞吟詠，是表達人們喜怒哀樂之情的最好形式，如把詩詞的讀誦與吟詠比作戲劇中的道白與演唱，那是再恰當不過的。若將劇中的唱辭以道白方式表達，可以不知不覺就念過去了，但通過演唱，則寥寥數字，可以把內心各種感情表達的淋漓盡致，發人深省。吟詠詩詞之功效，更不例外，這是人們在實踐中早已發現和認真總結出來的。如“倚樹而吟”、“抱膝長吟”、“風乎舞雩詠而歸”、“新詩改罷自長吟"、“春吟白雪詩”、號“詩壇”曰“吟壇”和“吟出一個字，拈斷數莖須”等等。毛澤東同志曾說他的詩是在“馬背上哼成的”，這些都說明吟詠不僅源遠流長，而且在詩中居重要地位。可是為何今人對吟詠感到陌生，尤其是青年人，甚至從來沒有聽到過；究其原因，不得不追溯到上世紀初期，因清庭腐敗，民不聊生，當時在北京的革命知識分子，為了對外爭國權，對內討國賊，拯救中華于危亡之中，發起“五四”運動，其中一個重要內容就是提倡新文化，反對八股文。這一運動，對反帝反封、倡導大眾文化，起了極其重要的作用。如過去小學生的啟蒙教材是“論語"和“三字經”。孔子的學說哲理深邃，涵而不露。“三字經”言簡意賅，高度概括，成年人也不易解其意，何況小學生。所以如同唱神歌，讀書數年所知甚微。在新文化運動后，新的教科書——國文，一開始就是人、手、足、刀、尺……學一字就懂一事，學以致用。這對普及文化知識，提高群眾覺悟，推進革命運動，均起到積極有效的促進作用。幾千年的封建文化，已是根深蒂固，當時無排山倒海之勢是難以奏效的。然而，在革命大潮中又難免出現擊鼠傷器、鋤草傷禾的現象，以致將傳統詩詞也一起推到封建文化之列。如新文化運動先驅者李大釗、魯迅等人，本來擅長格律詩詞，但也不再寫或少寫了。其格律詩詞的地位，均由新詩(即自由詩)取而代之。毛澤東同志當年也主張少發表他的詩詞，以免貽誤青年。有的把讀過“四書”“五經”的人，說成“老學究”，把吟詠詩詞時表意抒情之態說成“嗡嗡唧唧”，“搖頭晃腦”，加以丑化。直至黨中央十一屆三中全會后，也就是格律詩詞第二個春天到來之際，全國詩壇組織如雨后春筍，詩詞隊伍迅速壯大，格律詩詞創作刊物春筍般的出現。可以說是盛況空前。但對詩詞吟詠這一重要內容，卻被人們所忽視。究其原因：是格律詩詞被打入冷宮的時間太長，了解吟詠的人寥寥無幾。文字可以留下書簡供后人閱讀，便于傳承，但百年前的聲音卻不能錄制，無法供后人收聽，只有隨時光流逝而消失。談到這里必須著重指出，還有一個至關重要的后果問題，尚未引起人們的高度關注。毛澤東同志曾說“不講平仄，即非律詩”。因格律詩屬韻文文體，講究平仄是律詩區刖于其它文體的重要標志，有人把她看成是格律詩詞的基因，這樣形容，未為過也。但格律詩必須通過吟詠的方式才能體現出格律的珍貴所在，如果詩詞廢除了吟詠，其平仄格律將失去存在的意義了。平仄是為吟詠而設，吟詠因有平仄而諧，二者相輔相成，缺一不可，否則皮之不存，毛將焉附。用進廢退，自古皆然，平仄格律是靠吟詠而生存的，如長期不吟詠使平仄格律失去存在的實際意義，將會自行退出歷史舞臺，換言之，吟詠不能繼承，格律不能久存，這是必然結果，絕非危言聳聽。人無遠慮，必有近憂。面對當前這種危局，豈可等閑視之!因吟詠之聲消失的時間太久，欲其復蘇，實非易事，必須引起高度重視，采取得力措施，經過長期努力，進行拯救，才能使詩詞吟詠和平仄格律二者得以雙全。

以上僅個人膚淺體會，不妥之處，請批評指正，愿共同探討。