淺談《積木屋的回憶》對動畫短片創作的思考和啟示

吳 艷 （河南大學藝術學院 河南開封 475000）

動畫短片是動畫片中極具個性化的一筆，相對于動畫長片來說，它具有短小精悍、立意深刻的特點。動畫短片往往采用不同于傳統動畫的制作形式，有更廣闊、更自由的個人發揮空間，也更具有獨立性和原創性。動畫短片的這些特點也為其創作增加了難度，如何迅速有效地在極短的時間內表達故事，通過較少的矛盾沖突和故事情節表現主題，反映深刻的道理，并通過創作者的想象力和藝術表現力，別出心裁的構思和令人耳目一新的畫面，是動畫愛好者和創作者思考的問題。

獲得第83界奧斯卡最佳動畫短片的《積木屋的回憶》是導演加藤久仁生新作，全片12分鐘，講述了一位住在被海水淹沒的陸地上的老人。隨著海水不斷上漲，老人的房子也越蓋越高。無意中，老人心愛的煙斗掉入海中，為了煙斗，他決定穿潛水衣潛回被海平面覆蓋的舊屋中。在尋找的過程中，往事的一幕幕，再一次浮現在老人的眼前。整個短片安靜溫暖，意味深遠，散發著濃濃的懷舊情懷，造型和畫面氣氛的營造讓人驚艷。《積木屋的回憶》在2008年昂西動畫節一大堆電腦作品中顯得彌足珍貴。這樣一部質樸的動畫短片給我們的創作帶來了新的思考和啟示。

一、巧妙表達主題

不論對于動畫短片還是長片的創作來說，主題的確立是我們的首要任務。“環保”一直是社會關注和大家討論的焦點，自然也成為很多動畫創作者的首選主題。對于這樣一個常見主題，如果只是按部就班的表現，難免會落入俗套，很難出彩。《積木屋的回憶》既將“環保”和時間與回憶聯系起來，又融合了親情和愛情，在展現一個地球變暖與冰川融化的未來城市的同時，也惟妙惟肖地傳達出一位老人對于生活的勇敢和熱愛。短片開頭部分茫茫大海上若隱若現的城市的鏡頭讓人眼前一亮，很好地暗示了冰川融化的主題。導演選擇了一位年過半百的老人作為主人公，以老人尋找心愛的煙斗這一情節為切入點，展開了老人的回憶部分的講述。隨著老人一層一層地向下游，老伴兒為他拾起煙斗的鏡頭開始了從后向前的回憶，從陪伴臥病在床的老伴兒，到與兒孫全家福的合影，再到從初見女婿到女兒婚禮，緊接著剛剛及膝的愛女遠游，女兒出生的畫面，一個個畫面再次閃過。當老人沉入海底，故事又從老人和老伴兒的相識、相知到最后在一起講起。導演將回憶和老人現在的生活聯系起來，交替出現，又讓老人通過回憶往事產生新的生活的理解，整個故事柔緩而緊湊，導演并沒有直接通過環境的變化或者變暖的原因來表現主題，而是通過老人的故事，通過親情、愛情這些生活中大家都會感受到的情感回憶，間接地讓觀眾感受到環境的變化對于我們生活的影響，這樣使觀眾有很深的認同感，并且帶給觀眾更多的思考空間。

二、準確把握短片時間

動畫短片的時間一般控制在30分鐘以內，在有限的時間內表情達意，突出主題，同時讓觀眾產生共鳴，時間安排就顯得非常重要。故事的開始、發展、高潮和結尾在整個時間里的合理安排，能夠幫助觀眾積累情感，最終達到共鳴的效果。同時利用剪輯省略或延長真實時間也需要認真思考。《積木屋的回憶》在12分鐘的時間內完成了老人對其一生的回憶，片中的每一個鏡頭和場景都在講述故事，影片節奏舒緩卻不覺得拖沓。短片開篇用了4分半鐘的時間來交代故事發生的時間、地點和主要的人物，并通過場景隱喻主題。整個回憶部分用了6分鐘的時間。在回憶的時間安排中，老人一層一層下游的時間和回憶往事發生的時間同時進行，通過老人的表情和動作來進行對比，穿插表現。導演在講述老人和老伴從小到大的故事時，利用了一顆大樹，幾個畫面就將老人和老伴從小到大的時間講述出來，利用了剪輯省略時間的作用。影片結尾用了兩分鐘的時間，并和開頭的畫面對應，在音樂聲中慢慢結束。

三、運用色調對比傳遞情感

色彩是電影中的心理元素，每一部彩色影片都有一個確定的基本“色調”。電影中的色彩通過人們接受色彩時的心理感受傳遞特定的情緒。《積木屋的回憶》運用了超現實色彩，以淡黃色為主色調，讓觀眾通過畫面來感覺時間與記憶的存在，也通過色調在現實和回憶中穿梭。與溫暖的主色調形成對比的是冰冷的海水帶來的冷色調，藍藍的海水中是老人孤零零的身影，使老人的身影更顯孤單。影片的開頭和結尾是呼應的暖色調，而在老人潛入水中時則是海水的藍色調，當往事再現時，溫暖的紅色又浮現在觀眾眼前，冷暖色調交替出現，也讓觀眾跟隨的顏色變化穿梭在現實和回憶中。

根據影片內容不同調整不同的影片色彩基調，結合畫面共同表情達意，才能更好地調節觀眾的情感變化，表現主題，《積木屋的回憶》給我們展示的完美的效果。

四、敘事的聲音設計

正如沃爾特?莫奇所說“電影的發展帶來了聲音和視覺的融合。聽覺上的隱喻賦予了影片詩一般的意境。”聲音設計得越好，影像的效果也會更好。大多數人的人都會認同電影的原聲帶相當于一半的觀賞效果，好的音效可以拯救不成功的影像，差的音效也可以毀掉成功的攝像頭。

加藤久仁生再次和近藤研二合作，為《積木屋的回憶》譜曲，本片沒有對白，只有讓人久久回味的背景音樂，當老伴撿起煙斗遞給老人的時候，音樂戛然而止，時間仿佛也在這一刻停止了，而當老人陷入回憶時，那充滿懷舊和憂傷的背景音樂在觀眾耳邊響起，流進心田。聲音的節奏很好地幫助畫面詮釋了主題，音效的處理也起到了畫龍點睛的作用。

對于大部分動畫創作者來說，尤其是個人動畫創作者，對于音樂的原創很難完成，一般會請專業的音樂人為動畫譜曲。最常見的是收集適合短片的音樂和音效，不加任何編輯的插入短片中，不僅沒有為短片錦上添花，反而大大影響了影像效果。《積木屋的回憶》給了我們很好的啟示，再一次重申了聲畫結合的重要性，聲音的設計應該跟隨影像的表達，配合畫面傳情達意，該緊湊的時候緊湊，該舒緩的時候舒緩，而不是生硬地放在一起。

五、選擇合適的表現方式

在這個動畫技術無比絢爛的時代，CG技術、IMAX等大量三維動畫讓我們應接不暇，《積木屋的回憶》卻反其道而行之，短片中沒有絢麗的CG特效展示，也沒有眼花繚亂的鏡頭變化，我們看到的是彩色鉛筆般質樸的筆觸，細膩地描繪著老人對生活的熱愛和懷念。整部片子充滿著溫暖和淡淡的傷感，再次給我們展示了傳統二維動畫的魅力，正如當年的定格動畫《彼得和狼》一樣，帶給觀眾的是心靈的震撼。

動畫的表現方法和形式有很多種，也有不同等的方法相互結合。我們不應盲目的跟風，過于追求技術，踏踏實實地想出好故事，找到適合故事的表現形式，才能讓我們的短片獨具特色，深入人心。

[1]賈否，路盛章.動畫概論.北京廣播學院出版社.2002.

[2]張智燕.動畫短片創作中的創意思維.美術界.2011.1.