弗蘭克《交響變奏曲》op.13之藝術特色分析

藎凌 芷

弗蘭克《交響變奏曲》op.13之藝術特色分析

藎凌 芷

作為法國最為著名的音樂大師之一弗蘭克在法國音樂史上的地位是毋庸置疑的，他高超的藝術才華更是得到了業(yè)內人士的一致認可，在其創(chuàng)作生涯當中，《交響變奏曲》作為其重要的代表作品對世界音樂的貢獻也是不容置疑的，其音樂常常散放出法國式的迷人風情，交響變奏曲就是這樣一部精妙之作。此曲是為鋼琴和管弦樂隊所寫，以弦樂陰郁而簡短的齊奏開篇，氣氛幽暗奇譎，像是扯開了茫茫夜幕的神秘一角。

法國著名音樂大師弗蘭克1872年應聘任巴黎音樂院管風琴班教授，從事他熱愛的教育事業(yè)，在此期間，他從教育工作中也獲得不少靈感。在那個時候，還有一位法國著名的作曲家圣桑也在這所院校任職，相見恨晚的他們在音樂創(chuàng)作上有著很大的共鳴，由于受到圣桑音樂風格的影響，弗蘭克的音樂創(chuàng)作理念也更為的多樣化，豐富化。在圣桑的引見之下，弗蘭克還有幸結識了當時已經享有盛名的歌劇作曲家古諾與鋼琴大師李斯特，對弗蘭克的音樂創(chuàng)作有著不容忽視的重要影響。

一、獨特的藝術美感

弗蘭克的琴聲充滿歌唱性，演奏抒情慢板時刻劃情感強烈卻不耽溺，擅長浪漫派作品，但在弗蘭克的演奏生涯中，有兩位作曲家之作品是最值得被拿來討論，那就是莫扎特及巴爾托克，在音樂創(chuàng)作的方式上他們不僅擁有得天獨厚的音樂才華，更有著推廣的責任，快板自然流暢且靈妙，慢板如歌而不濫情。

弗蘭克的音樂創(chuàng)作對于19世紀末、20世紀初法國音樂黃金時代有著不容忽視的重大意義。弗蘭克作品中所承載的古典主義浪漫情懷加之其與眾不同的音樂宗教創(chuàng)作理念都在其作品當中得到了完美的體現。而《交響變奏曲》作為其頗負盛名的代表作品之一，其中所展現的音樂內容與結構特征所具有的藝術特征與價值也是不用言語的，相信通過對于這一作品的研究與探討會更加了解弗蘭克的創(chuàng)作才華。在《交響變奏曲》op.13集中體現了弗蘭克的音樂創(chuàng)作特征與理念，在這一樂曲中旋律氣質不凡，表現力獨到深厚，和聲新穎別致，結構嚴謹扎實。特別是“循環(huán)形式”的出色運用，可以說是他最為與眾不同之處。

《交響奏鳴曲》op.13是弗蘭克一種特殊的曲式寫成，帶有擴展的展開部因素和擴大的再現部前的創(chuàng)作形式，其最后效果就使的兩段體復雜化了。弗蘭克在《交響奏鳴曲》op.13里給予音樂以特殊的夢幻般的色彩，和聲的濃淡變化、音區(qū)的高低對比使得整體節(jié)奏掌控上跌宕起伏。在片刻寂靜的思考之后便是深切的悲哀，但是在這片刻的悲哀之后便是閃爍著光芒樂符的跳動。將這一情感貫穿起來的主要是由三個因素構成的，起到主要作用的便是從頭至尾都伴隨其中的三連音伴奏音型，單調的音樂節(jié)奏掌控著整體的情緒，聽似頗有夢幻一般的田園風光，遙遠的天際也仿佛傳來了蟲鳥蟬鳴之聲，極其內在，意蘊深厚。伴奏音型的不斷反復仿佛變成了一種近乎呆滯感和凝固感的旋律線條，由它貫穿全樂章，是表現本樂章外在的寧靜中包含深刻的悲哀的主導因素。第二點便是在此基礎上斷斷續(xù)續(xù)出現的歌唱性旋律音調，仿佛是一個男中音在哀愁地沉思詠唱，苦悶與焦慮之情尤為顯著，但是在苦悶至于又極為柔情，結束時轉變?yōu)楦鼮樯畛恋牡桶硕纫魠^(qū)，此時仿佛人物的內心世界也轉化為另一個局面。最后一點便是低聲部具有嚴肅的感覺和葬禮進行曲般的氣氛，給全樂章寧靜的沉思和深切的悲哀之情有一種別具意義的莊嚴的色彩。

《交響奏鳴曲》op.13中節(jié)奏、低音、和聲、旋律組建出一個基礎的節(jié)奏型，很容易感受到旋律和節(jié)奏的關系。同樣的節(jié)奏型也會有不同的感覺，接下來就是把低音加進來，它和節(jié)奏部分的相互作用關系，從而完善重音關系和韻律，動靜會很整也很舒服。重音與節(jié)奏的重音錯位，也會有特殊的效果出來。它的音高也是奠定和聲基礎的重要因素。因為低音給人的試聽感覺就是基礎和環(huán)境的概念，相同的和聲采用不同轉位的低音，效果就完全不同，宛如清晨傳來的牧笛聲，令人聞到了早晨清新空氣的氣息，給人以無限空曠的感覺。接著在協和純凈的和聲襯托下，力度逐漸增強，形象而動態(tài)地展現了黎明的景色。在這之后，音樂漸趨平靜，在弦樂十六分音符分解和弦的伴奏下，大提琴演奏素材取自主題的中段主題旋律，使音樂充滿喜悅和勃勃生氣：在樂曲的再現部中，弦樂仍保持樂曲中段的十六分音符分解和弦音型，使主題旋律顯得更為明朗、輕快。

二、以靈魂譜寫樂章

弗蘭克在創(chuàng)作《交響奏鳴曲》op.13的時候也沒有只注重技巧的炫耀而是在更大程度上將內在的靈魂與技巧進行了深入的結合，他對于世界藝術產生的主題、題材、音樂形象與他的音樂創(chuàng)作理念進行了一定程度上的結合。《第七交響曲》中的民族色彩，不僅具有民族思維的特性，也還突出自己的創(chuàng)作理念的一種融合。弗蘭克的創(chuàng)作風格也日漸走向走向現實主義、走向表現更大的真實。弗蘭克作為一位天才作曲家留給我們寶貴的創(chuàng)作遺產。弗蘭克的《交響變奏曲》，為鋼琴和樂隊而作，作于1885年。這首作品是以兩個主題展開精美神妙的循環(huán)式發(fā)展，首先呈示兩個主要主題，全體弦樂齊奏，鋼琴以溫柔的旋律應答，這對強烈的對比形成第一主題。而第二主題則由弦樂的撥奏與木管樂器的斷奏呈示，一共5個變奏。其中第二變奏十分長大，而第三變奏是一種幽幻效果，第四變奏是一種巧妙的輕松，第五變奏是一種自由的幻想，最后施以卡農手法，曲趣熱烈而華麗地追逐，結束。聽音樂，可以不求甚解。但真正聽懂音樂，“理解”就是目的。正如一般性的消遣閱讀，可以不求甚解。但沒有深入的理解，就談不上真正的讀書。鋼琴懷著如夢的溫柔飄然而入，輕幻如煙、惝恍迷朦，似疏落星光在微曦明滅中流閃著誘人的浪漫。音樂像趲動的夢，離披掩映于渾淪之境、旋流折轉于幽渺之間。變奏中交迭著紛繁的意緒：溫存眷戀尚未釋懷，莫名感傷又悄然而生；忽而激情跋浪、狂想翻騰，卻又無端陷入了深長回望與幽邃沉思。音樂在云牽霧繞間飄徙演漾，卻漸漸泛起明亮的曙色，霎時間春暉遍灑、意氣如虹；心情也陡然從迷離晦暗中跳脫而出，變得神超氣爽、一片蔥蘢；陣陣追逐跳蕩著暢痛快意，朗朗天地勃發(fā)著強大生機！音樂在絢爛翠彩與熱烈豪情下一勒而收，健捷灑脫、光芒四熠。

這部作品完成于作曲家63歲那年，是弗蘭克的晚期創(chuàng)作。音樂從幽秘到明朗、從陰柔到峻健，在不長的篇幅中翻拂佚轉，彌散著玄惑的浪漫、點染出曼妙的音情。弗蘭克擺脫了傳統變奏曲的模式，不是循規(guī)蹈矩的根據固定主題展開一段段獨立變奏，卻是通過兩個主題的串聯做著穿插往復式的循環(huán)銜接；五段變奏蟬聯而下、一氣呵成，以情感動機的展開來牽動聽者的心神，而不是以變奏的走向來回應既定的題旨。這是弗蘭克與眾不同的創(chuàng)意，也是他晚年典型的創(chuàng)作特色。這種從側面兜轉而來的變奏手法帶給人別致超俗的感覺，樂曲因之傳神入妙、余韻不絕。

凌芷，西安音樂學院音樂教育系講師）