構建浪漫的音樂生存

吳桂華

（吳桂華：齊齊哈爾大學音樂與舞蹈學院音樂教育系。）

音樂是個性化的，音樂的生活也應是個性化的，只有你自己才有可能真正知道你自己的需要；音樂是開放的，音樂生活也應是開放的，要時時保持好奇的心，這樣才有可能獲得許多音樂的秘密，真正進入音樂的大千世界。一方面不要去相信那些時髦的鬼話，說“現在已經流行到什么款式了，你還在聽你的老歌”，這后面其實是大有經濟炒作之嫌的，你有權利有能力判斷自己的需要，另一方面要有耐心和開放的心態，相信在陌生的音樂里不是沒有可能獲得一種全新的感覺，發現一個新的自我。

一、建立你的音樂生活檔案

新的音樂生活不妨從建立你的音樂生活檔案開始，那是你整體情感結構發展的脈絡，每一個環節都包含你生活中大量的信息，你會在這些觸發你回憶的音樂當中找到很多樂趣、情感和勇氣。建立音樂檔案，簡單地說，就是將你生活道路中那些你所喜愛的，感動過你的音樂，無論是歌曲還是樂曲錄制成集，作為你欣賞音樂的組成部分。音樂心理學家曾經為那些情緒低落，甚至處于絕望中的病人建立了類似的檔案，并播放那些病人最輝煌時期所聽過的音樂，結果神奇的效應產生了，病人重新恢復了對生活的自信。當然，我們不是病人，但建立這樣的音樂生活檔案會使我們的情感生活豐富起來，對自己重視起來，這難道不是一件很有意思的事情嗎？就像你翻開自己的日記，或者看到自己不同年齡階段的照片，從你的昨天和前天，從你的青年和童年，發現自己的豐富和光彩。而音樂檔案將會是另一種滋味，它會帶給你特殊的感受，一種生命的神圣感會在聆聽之中不知不覺地產生。它還會使你發現音樂與你是如此接近，并給你不盡的滋養。

二、選擇適合自己的音樂

而對于你進一步創造的音樂生活，這第一步最重要的是使你最真切地體會到音樂所具有的強烈的情感力量，這種力量可以支持你，調整你的情感情緒。健康良好的情感對我們的生活實在是太重要了，你隨時都可以而且應該問自己，你的心情現在好嗎？你對不順心的事，還那么在意嗎？你自信嗎？然而最重要的是你應該想到，即使你失去了許多，但世界上還有音樂，音樂足以抵御你失去的一切，因為許多音樂和音樂創作，都是一個在痛苦和絕望中找回自我的過程，而所有音樂都是有助于自我的肯定。因此音樂是你最忠實的朋友，任何時候它都不會拋棄你。因此接下來要思考的是，如何針對自己的心情選擇音樂。

音樂心理學家認為，針對心情的音樂選擇有同質和異質兩種，從心理能量輸導的理論來看，還是先同后異好一些。同質音樂指的是與你心情、心理情緒相一致的音樂，異質則相反。先同后異指的是先聽和你心情接近或者一致的音樂，再聽情緒相反的音樂。例如你心情沉重，傷感的音樂能幫你化解心中的憂郁，哪怕音樂讓你號啕大哭，這種感覺也是非常好的，因為心情的沉重或者抑郁本質上都是一種心理能量的阻滯，必須把它疏導和化解才好，而同質音樂是最有利于達到此目的的。當疏導的過程完成之后則應該轉而聽一些輕松愉快的音樂，不要再聽悲傷的音樂，避免一味地悲傷下去，以免造成消極的心理定勢。

三、創造一種音樂性的生活環境

古人說“樂盛則流，禮盛則疏”，非常精辟地道出了音樂利于交往的本質特征，人的絕大部分節律都是共通的，但在人與人的交往中由于理念意識上的差異，這種共同的節律并沒有對應起來，因此常處于一種難用語言化解的緊張狀態。正如古人所說的，禮貌也解決不了這種溝通，因為“禮”產生出來的直接功能是為了分，至少在中國古代文化中“上下有序”、“男女有別”是很能說明這一點，即使是在現代社會，禮貌最多也只能起到一個尊重對方的作用，人與人之間的溝通還需要靠“樂”。“樂盛則流”說明音樂能使人接近或者太接近。因此音樂在人際交往中提供了親近感和安全感。那么如何去創造一種人際交往的音樂氛圍呢？以下提供幾種操作的選擇：

首先是創造一種音樂性的生活環境，使音樂融入你的生活空間。這種安排處理得當，體會獲得一種開放、舒暢和樂觀的心態，為你健康地和人交往打下了良好的基礎。如果你的朋友或同事進入你的生活空間，常能被溫馨的音樂氛圍所感染，你已經為你的人際關系著上了柔和的色調。

如果說第一步的構想是讓你的音樂空間參與你的人際交往，那么進一步的安排就得費一番心思了，因為你不再僅是與別人分享你的音樂，而是為別人或者為你和朋友之間的共同感覺設計音樂。請記住，你完全應該具有演奏家的那種自豪感，你比他們在兩個方面上更自由，一是你不受曲目的限制，二是你能保證演出的成功，而且你還能為這樣的音樂會增添許多新內容，比如為朋友倒茶、介紹音樂作品，一般演奏演唱家在音樂會上很難做到這一點。

第三步的安排范圍可能更廣了，為了某個聚會、洽談、討論會或者與戀人的約會，你可以計劃去音樂廳，組織音樂舞會等等。在人際交往中音樂也永遠是你最好的朋友。

四、懂得音樂欣賞的藝術

音樂欣賞是建立在文化修養的產物，它來源于對生活的體驗和知識的積淀，經過個人主觀意識的提煉加以升華。音樂是一門特殊的藝術，可對不同的對象產生不同的刺激、意識和幻覺，而引發精神活動，導致與藝術的直接對話。這就是我們常說的“知音”、和“對牛彈琴”之說。人們對事物的欣賞是屬于情感的領域。凡屬藝術的欣賞，都是由人們的內心世界發出的聲響，它能體現人們的主觀愿望、幸福、痛苦和勇氣。并為主體提供一個超脫現實的精神世界，使心靈得到一種滿足，它可以消除內心的壓抑，平衡感增強征服自然的力量和信心。音樂是時代的鏡子，總能以鮮明的形象反映人們的要求和愿望。人們也總是那樣期盼的去擁抱它，而文化修養則正是驅使它的唯一動力。人的認識和理智活動，都是一種以感性經驗和理智行為相結合的活動方式。

許多偉大的藝術家也正是因具備高深的文化修養和豐富的想象力，從而形成了一種自覺的意識，通過其精湛的藝術手法，把作品立足于舞臺，而受到人們的崇敬。如曲作者安東·魯賓斯坦（1829～1894）是著名俄羅斯音樂家，著有歌劇《惡魔》、《馬卡維》、《商販卡什尼可夫》、《尼祿》、《戈柳莎》，神劇《蘇拉米夫》、《莫伊賽》、《耶穌》，以及六部交響樂、五首鋼琴協奏曲，和室內樂、抒情歌曲等。他還是個鋼琴家和指揮家。他的歌曲作品題材廣泛，形式多樣，主要是抒情性的、描寫大自然的以及刻畫心理活動內容的。不少歌曲繼承了俄國世俗歌曲傳統，有代表性的是以普希金詞譜曲的《歌手》；較為戲劇性，表現渴望自由的有《囚徒》、《敘事曲》等，那是十九世紀中葉很典型的作品。他的《波斯戀歌》則早流行于世了。《夜》系普希金作詞，屬于抒情藝術歌曲。感情飽滿而濃郁，顯示出魯賓斯坦才思豐富、回腸蕩氣的旋律魅力。節奏的鋪設恰到好處，與詞意結合緊密，從開始有節制的控制：逐步發展到奔放的高潮：“啊，溫柔親愛的朋友，我屬于你……”從而使表演者和聽眾都得到極大的滿足。

［1］蔡良玉，梁茂春．世界藝術史［M］.東方出版社，2003．

［2］陳兆金．藝術鑒賞學導論［M］．北方文藝出版社，2007．

［3］莫維．世界音樂經典快讀［M］．中國國際廣播出版社，2003．

［4］孫繼南，周柱銓．中國音樂通史簡編［M］．山東教育出版社，1990．