創作方法決定作品樣式——話劇《堂·吉訶德》的視覺線索

張武

一、堅決的創作立場

對戲劇的舞臺設計來說，每一次創作都意味著一種權利——突破以往作品的權利。要么按部就班、中規中矩，按照以往的經驗處理新作品中的新問題；要么忘掉以往的經驗，嘗試新的創作方法，尋求作品的突破。想要達到作品的突破，必須找到與以往不同的創作方法，這種體會在話劇《堂·吉訶德》的創作當中又一次得到了印證。

創作者的創作立場能夠決定這一切。首先，作品是對原著的弘揚，我們的目的是讓更多的觀眾認識堂·吉訶德、認識塞萬提斯；第二，改編成話劇作品并不只是作為原著的注解，應該找到戲劇本身的獨立性，意味著原著是舞臺創作豐富的來源，對舞臺創作的支持；第三，找到舞臺視覺的獨立性、舞臺視覺的文學性、舞臺視覺自身的連貫性，用視覺線索詮釋《堂·吉訶德》。

二、尋找創作思路

閱讀原著小說，給予我巨大的震撼和感染。堂·吉訶德的精彩人生；他理想主義的精神；他令人哭笑不得的離奇經歷；他和隨從桑丘·番薩的幽默對話；充實在整部作品中的見所未見聞所未聞的西班牙文藝復興時期的風土人情……表現這樣內容豐富、立意深刻、百科全書式的文學著作，具有非常大的難度。戲劇和小說最大的區別在于戲劇具有激變性，小說具有漸變性。舞臺的魅力在于戲劇的現場性，雖然有限的空間和時間對戲劇創作起到了一定的限制作用，但是仍然不能阻礙戲劇作品在現場傳達給觀眾美的享受。七十八萬字的小說《堂·吉訶德》將堂·吉訶德的前后三次游俠經歷，用作者特有的文學風格逐漸地呈現給讀者。漫無目的，行云流水，想多說幾句就多說幾句，不得不說的故事一個也沒少，充滿了節外生枝、出人意料和翻來覆去。堂·吉訶德通過他漫長的經歷，為自己樹立了至高無上的游俠精神，為讀者闡述了他堅定不移的理想主義。

試圖尋找到思路，看似漫無目的，對什么都感興趣，對什么也都不確定。馬德里是第一站，皇宮中陳列了許多冷兵器時代騎士的盔甲，每一個副騎士盔甲幾乎都保持著戰斗的姿勢，每一鼎頭盔深處好像都有一雙勇敢的目光凝視著敵人，這給我們留下深刻的印象，隱約領會到了一些騎士精神。沿著堂·吉訶德之路前進，一個個村莊和小鎮中那一座座白色建筑，處處可見堂·吉訶德與桑丘·番薩的雕塑、畫像和剪影，強烈地感覺到他是全西班牙人的驕傲。藍天、白云、紅色的土地，還有古老的風車，已經不再轉動，就像孤獨的巨人安靜的屹立在山坡上，再也沒有什么人去打攪他們，好像對我們訴說著它們與堂·吉訶德之間那荒誕離奇的故事。

三、構思舞臺方案階段，確定創作方法

創作過程中的多元性、多層次、多方向、多角度、多可能行，決定了舞臺視覺的樣式。

在沒有形成視覺線索之前，設計構思的入手點是對未來演出節奏的基本設想。充分依附于文學原著為主要線索，根據原著的上下兩卷，基本確定未來的演出分前后兩部分，根據之前對原著小說的整理和刪節，確定舞臺演出的基本結構。為了使觀眾漸漸進入文學，了解原著的故事，遵循舞臺的敘事原則，前半部分以敘事為主，采取現實主義的表演方法，講述堂·吉訶德的前兩次游俠經歷，舞臺設計也遵循現實主義的原則，幫助敘事性的表演。演出后半部分由四幕構成，情節是堂·吉訶德的第三次游俠經歷，表演方式加入了不少舞蹈等其他非現實元素，堂·吉訶德遇到舉止粗魯夸張的假心上人；擊敗行為與自己同樣瘋瘋癲癲的鏡子騎士；來到公爵城堡；巴塞羅那海灘失敗……這些都是舞臺視覺創作真正意義的開始，對作品的理解和對作創作立場的視覺呈現都要在這四幕中體現出來。實踐證明這種辦法至少可以使我漸漸接近作品，但是在未來的工作過程中這樣的思路被慢慢放棄。

實際工作中并我沒有運用傳統舞臺設計的方法，順著這樣的文學線索進行場景的設計。而是暫時放棄文學，另辟蹊徑試圖尋找視覺的線索。以階段性視覺場景、瞬間視覺畫面作為突破，是最早明確的創作方法。

堂·吉訶德的造型，首先做出了明確地判斷，觀眾看到的必須是堂·吉訶德。意思就是說必須尊重小說中堂·吉訶德給所有讀者的印象，不允許有太多的創造和想象。必須身穿甲胄，必須頭戴理發師的臉盆，必須身材精瘦手持長矛，我們要考慮的只是靠什么方法體現這些元素。用金屬板材制作盔甲，佩劍和盾牌的撞擊都擲地有聲，即使給演員在舞臺上的表演帶來了許多不便，我們也盡量克服，保持著這些真實的質感。在后來的合成及演出中，笨重的盔甲也成為堂·吉訶德鮮明個性特征的重要表現形式，堅實地樹立了舞臺形象。

堂·吉訶德精神的視覺化。用什么舞臺視覺形象表現面對強敵毫不畏懼；屢戰屢敗傷痕累累；行為古怪無人理解；任何困難都阻止不了他向著自己的理想前進？中世紀的騎士進行決斗，面對面站著凝視對方，時間好像靜止住了，無比莊嚴和神圣，即使強弱懸殊，弱者也好無懼色。這樣的畫面不止一次出現在我的腦海中，在舞臺上呈現這樣的場面，從最直觀的角度解釋堂·吉訶德，體現堂·吉訶德的精神。于是舞臺的左右兩端分別出現兩個雕塑，一個是中世紀騎士的頭盔，另一個是傷痕累累用繃帶包裹著的頭像，兩座雕塑相互對視著，像是僵持又像是對話——堂·吉訶德和明月騎士的對話；堂·吉訶德內心兩個自我的對話；堂·吉訶德和我們的對話……

堂·吉訶德在巴塞羅那的失敗，使我無比沉重。我有自己小眾的理解：堂·吉訶德因瘋狂而獨特，因勇敢而偉大，因無私而受到人們尊重，因理想至上而高貴，沒有他的這番游俠經歷，堂·吉訶德僅僅只是好人吉哈達——一個平凡的人。他的失敗是所有一切的終結，這次失敗阻止了他取得更大的成功。記得做過一個夢或是看過這樣一幅畫，一只魚躺在沙灘上，周圍一片寂靜，那只魚龐大的身軀告訴我它以前的輝煌，目光中流露出堅強和無奈，用這樣的方式表現此刻的堂·吉訶德恰如其分。給觀眾留下更多的想象空間，同時給我的合作者（燈光設計、影像設計等）保留施展想法的空間是我追求的目標。簡單一面白色沙粒質感的墻，靜靜地襯托著舞臺上的堂·吉訶德和明月騎士，一段影像投射在墻上：“兩軍對壘、激烈拼殺、堂·吉訶德應聲倒下……”側光漸亮，恰似“夕陽”的照耀，白色的墻呈現出浮雕的全貌，由三千多塊相同大小不同高度正方體構成一只美麗而雄偉的魚呈現在觀眾面前，魚擱淺在沙灘上像一座紀念碑，堂·吉訶德的紀念碑。隨著光射角度的變化，紀念碑的表情也在變化，舞臺上充滿沉重、悲壯的情緒。逆光亮起，紀念碑透明了，整個魚好像升騰在天空，沉重和悲壯的情緒升華為希望和不朽。當堂·吉訶德說完了自己的遺囑，轉身背向觀眾慢慢向后走去時，影像的作用使紀念碑動了起來，每個單元的立方體變化著高度，形成不同的圖案，大魚變成了堂·吉訶德的臉，臉又變成了建筑，建筑變成了曠野，曠野又變成了海洋，影像中的堂·吉訶德不停的戰斗，一次次倒下又一次次爬起，體現了他永不言敗的精神。這一系列變化都伴隨著優美而抒情的音樂，整個劇場彌漫著對堂·吉訶德一生的總結和紀念。

創作方法決定作品的面貌和樣式。過程的曲折變化導致結果的內容豐富，方法的另辟蹊徑導致作品的與眾不同。話劇《堂·吉訶德》的視覺線索就是在這樣的過程中形成的，彩排合成期間又對前后的順序做了細微的調整，使作品更加順暢和統一。整個作品就在這流暢的節奏中彌漫著來自異國的情調，塞萬提斯的文風，堂·吉訶德的理想和舞臺視覺的感染力。這次創作不止是一次作品的成功，更是一次創作方式的成功。