化妝藝術的魅力特性

□王冬艷

化妝藝術，是以人為根本，塑造人、美化人、完善人讓人回到理想的角色境界的一種手段。用化妝造型技巧塑造出一個富有典型個性的角色，得到導演和觀眾的認可，是每個化妝師的追求和夢想。

根據人物的性別、身份、年齡、性格、民族和職業等特點，使用化妝材料，塑造不同形象（主要是面部）。話劇、電影、電視等的人物化妝，因受斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系（體驗派）的影響，大都要求接近生活，強調真實性。我國傳統戲曲的人物化妝，因屬于梅蘭芳演劇體系，故富有獨特的民族風格，注重藝術上的夸張、美化，以突出人物的性格特征和精神面貌，表現對人物的褒貶。不同的角色行當有不同的化妝方式，如凈行大都勾畫臉譜等。但隨著時代的發展，戲曲化妝也不斷吸收話劇甚至影視化妝方法與技巧，尤其是現代戲曲，更相對注重生活化與真實性，不再使用“臉譜化”的化妝方法。

一、化妝藝術的豐富性

化妝藝術本身，也是一種系統層面上的綜合藝術，即從屬于整個舞臺美術（布景、燈光、音響、服裝、化妝、道具等）。化妝藝術包含的范圍也很廣，運用的技法也很多。

其一，要像繪畫那樣運用色彩，組織線條，通過明暗，塑造形象，此謂“繪畫化妝法”。但畫家畫的是“死人”，只能栩栩如生；而化妝師“畫”的則是“活人”，必須活靈活現。畫“死人”，可以自由擺布；畫“活人”，就必須謹慎小心，充分尊重所畫“對象”，可見化妝難于繪畫。繪畫的材料是統一的白紙或畫布；而化妝的“材料”卻是特征各異的不同演員的不同面部，故其應變性、隨機性、創造性、熟練性就更強。

其二，要像雕塑那樣，運用可塑性材料，精雕細刻，塑造劇中人物的外貌，此謂“塑形化妝法”。但雕塑家雕塑的同樣是“死人”，所以可以任意砍削，而化妝師雕塑的還是“活人”，不能砍削，頂多可以粘捏而已。雕塑用的材料是石、木、水泥、石膏等，都是統一固定的；而化妝的“材料”仍是演員的面部，因人而異，所以其適應性、靈活性、機敏性、嫻熟性也就更強。

其三，要像美容整形那樣，運用創造性手段，徹底改變演員原有形象，重新創造出一種全新的形象，此謂“整形化妝法”。在戲劇、電影、電視等表演藝術中，許多特型人物，通常要運用此法化妝，其難度可想而知。有時為了美化人物形象，著意改變演員年齡、容貌等特征，也用此法。當代著名化妝師毛戈平為影星劉曉慶中年以后的化妝，就用此法創造了奇跡，被同行與廣大觀眾所稱道。

二、化妝藝術的時空性

眾所周知，按形式性質的不同，藝術可分為時間藝術（音樂、舞蹈、曲藝、雜技、魔術等）、空間藝術（繪畫、雕塑、書法、建筑等）、綜合藝術（戲劇、電影、電視等）。

而化妝藝術本身，也是時間藝術與空間藝術的綜合。其空間性特點如前所述，它具有繪畫、雕塑等特點，不言而喻；其時間性特點表現在：它不同于繪畫、雕塑那樣可以不受時間限制，它的創作時間必須限制在演出或拍攝的規定時間之內。而且是“一次性”的，演出或拍攝后即“卸妝”，下次演出或拍攝時再重新化妝，或至少是“補妝”。可見，其時間性十分明顯，而每次“定妝”，則又是典型的空間藝術。就這樣，化妝藝術永遠在時空交替中往復，不斷創造出世界的美和美的世界。

三、化妝藝術的創造性

藝術貴在創造，化妝亦然。化妝藝術本身，就是一項創造性藝術，它要求化妝師根據不同演員、不同劇情、不同角色、不同性格與感情等等，創造出個性鮮明的外部形象來。外部形象的主要部位是面部，面部的重點部位是眼睛——心靈之窗。這就要求化妝師既要面面俱到，又要畫龍點睛，既要形似，又要神似。

戲劇、電影、電視都是綜合藝術。作為舞臺美術與電影美術、電視美術中的重要組成部分——化妝藝術，本身也有許多學問與規律，有必要對其進行研究探討、分析總結，這有助于推動化妝藝術的創新與發展，從而推動整個戲劇、電影、電視藝術的創新與發展。