種子長在盒子里面
——從生，升，盛，勝看中國傳統紋樣的新生命

■譚建梅

種子長在盒子里面
——從生，升，盛，勝看中國傳統紋樣的新生命

■譚建梅

一粒種子被埋在一塊小泥巴里，是什么促使它破土而出，又是什么讓它枝繁葉茂，又是什么讓它開花結果？答，是它的生命力。自然界中很多就有著頑強的生命力，就如小草那首詩，野火燒不盡，春風吹又生。不怕風吹，不怕雨打，不怕野火，依然昂首挺立。難道這不足以證明種子的頑強生命力嗎？于是在設計中，人們不禁要問：我們應該怎樣去看待設計作品的生命力和價值呢？對這個問題的若干沉思，正是筆者撰寫這篇文章的緣起。

一、初解

對于蘊含著幾千年的大中華來說，自古就是一個講求向上精神的國度。先人曾經運用的很多圖形，文字來寓意萬物生靈的偉大生命力。談到《道德經》，它所提及的生命力可謂是在文學藝術中獨樹一幟。它談到兩極，談到四相，談到八卦，以至十六掛，源遠流長，生生不息。在這里，由一個種子引發一系列對于生命，對于傳統紋樣的哲學意味的思考。

二、生，就是一種孕育

（一）大背景之下的盒子

讓我們從藝術設計更小到一個紋樣來談起生命力，因為我覺得在某種意義上生命力是相對一個場所而言的。就如清代鄭板橋的詠竹中這樣寫道：“咬定青山不放松,立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁,任爾東西南北風。”頑強生命力的體現是在這樣一個相對的環境中實現自己的價值。

（二）獨特的傳統生命哲學

關于文學藝術的生命力和價值，是毋庸在此贅述的。但是我仍然想引用一句英語：“Life is short，art is 1ong”(人生短暫，藝術長存)。

自然科學經典著作的生命力，恰好表現在整個科學的歷史進程之中。它的進步是以“大盒子”套進“小盒子”這種方式進行的。比如，平面三角學如果是一個“小盒子”，球面三角學就是一個“大盒子”。當球面上的距離和球的半徑比較起來為很小時，球面三角學定律就趨近于平面三角學定律。后者是前者的一個特例，是一個極限情況。前者把后者套了進去，后者的成果被容納在前者之中。這就是自然科學進步的方框圖。

同理，愛因斯坦力學也是個“大盒子”，牛頓力學則是個“小盒子”。“大盒子”能把“小盒子”套進去。相對論力學便是一種包括經典定律作為特殊情況(速率遠比光速小)的推廣。自然科學進步的實質正在于這種無盡頭的推廣；正在于沒完沒了地“大盒子”套進“小盒子”。牛頓力學的生命力，作為科學進程初期的一個偉大環節，體現在現代物理學的光輝成就中。

文學藝術經典作品和哲學經典著作生命力的表現形式，就很少有這種進步過程的性質。誰能說，梵·高或畢加索的繪畫藝術包括了魯本斯的不朽作品？誰能說，肖斯塔科維奇的曲子是一個“大盒子”，柴可夫斯基的東西則是一個“小盒子”？

三、升，就是一種升華

中國的道家思想，從兩極到四象再到八卦，生生不息。就拿新石器時期的陶瓷紋樣來說，其中以動物為紋樣的彩陶，多抓住動物的主要特征，加以夸張變形，原始人類在描寫動物時不僅僅是其本身的特點，更多是表現其超自然的力量。就拿彩陶紋樣中的蛙紋來講，“蛙紋”在眾多考古工作者與博物館人士，以及彩陶愛好者當中，是約定俗成的稱謂。與其說是對月亮的膜拜，還不如說是青蛙產卵量大，先民用蛙類企望盡可能多地繁衍后代，似乎更合理。縱觀各種陶器所繪“蛙紋”，總使人感到更像“人”而不像“蛙”。

綜觀人類進化史過程，崇拜“人”的本身并形成原始宗教、圖騰崇拜和神話傳說，幾乎是各種古老文明如埃及、巴比倫、印度、瑪雅等古文明都曾有過的現象。那么，生息蕃衍于青藏高原東側的甘青先民，將自身形象繪于彩陶之上，集生殖崇拜和“藝術”欣賞于一體，而成“人形紋”，應該說比“蛙紋”的解釋更為合理一些。

四、盛，就是一種綻放

我們現在很多設計吸收西方的文化技術，西方這些科學技術的思想發源于古希臘，而古希臘最基本的一個哲學觀念是：人能夠控制和改造自然。在吸收西方的文化的同時，我們無形之中接受了其中古希臘的世界觀與認識論。但是我們必須要從自己的文化中復蘇，用我們自己的文化再去認識西方的技術，建立自己的價值觀念，使得我們的設計在本土上生根發展。

從20世紀80年代起，中國設計界就沒有停止過對先進設計文化的學習，到了90年代，隨著經濟全球化的發展，國際文化交流的不斷深入，西方大量的設計作品與設計大師對本土設計觀念的影響很大，同時中國設計也走進到國際活動中。如1996年在巴黎舉辦的“中國符號展”就引起了國際設計界對中國的關注。同時關注國際化，民族化，設計藝術等。對于現代本土生活方式的轉變，追求西方生活的趣味，儼然體現在現代設計中。

西方設計文化的先進性，是值得我們去學習的，但是我們要思考的是如何去選擇一種方式是一個現實的問題。筆者認為，我們不能只停留在對視覺表象層面的學習，更要求我們注意的是西方先進文化其特有的文化語境與創造性，并樹立正確的價值觀。

五、勝，就是一種承傳與創新

現代設計在繼承傳統精神的同時，并在表現方式上進行創新，是對當今設計的一種承傳與創新。即使在世界一體化進程中，我們也要設別主導力量，堅持東西方文化的沖撞，磨合與融合，實現自己的設計國際化，同時在跨文化設計中進行比較尋找自己的定位，在自主的文化語境中產生生命力。

看當今設計，從內在精神做起，吸取傳統精華并進行再造，發展視覺新形象，豐富中華大舞臺。

[1][美]弗朗茲博厄斯,金輝譯.原始藝術[M].貴州：貴州人民出版社，2004.

譚建梅，中南民族大學美術學院，研究方向：平面設計。）