“真如堂”的當代瓷語

戴學鋒 王波

真如堂，一家傳統陶瓷手工工作坊，坐落于江西景德鎮湖田古窯址之上，由文化學者和藝術家伍一洵創辦。多年來，真如堂一方面在關注著當代文化的激烈演進，而另一方面也在檢視自己與傳統的關系，試圖從傳統的藝術中尋找新的生命意涵。真如堂無法選擇生存的環境和時代，卻選擇了那些能夠滋潤人們心靈的藝術作品——瓷器。

伍一洵：文化學者、藝術家及真如堂創辦人。

拍賣會上的焦點

2009年12月，在中國嘉德國際拍賣公司舉辦的“普天同慶?傳世經典”四季拍賣會上，人們注意到了這樣一種“破天荒”的變化：景德鎮現代作坊品牌“真如堂”的茶器出現在拍賣會上。而以往歷次的嘉德拍賣會，古董茶器和名家作品一直占據主角。此次真如堂的現代瓷器登場拍賣會，在嘉德公司的歷史上還是第一次。

據悉，這次送拍真如堂茶器的是一個茶館老板。一次嘉德公司的人到他的茶館去喝茶，偶然間看到這些茶器后很驚訝，他們說這么好的茶器在拍賣市場上很少見，應當拿去送拍。雖然感到這些茶器既非古董也不是出自名家之手，但憑著對嘉德公司藝術品鑒定能力的信任，茶館老板還是決定去碰碰運氣。

拍賣的結果遠遠出乎茶館老板的預計。在送拍的三套茶器中，《清明上河圖》（七件套）拍價高達9.8萬元，另外一套山水《晴巒翠色圖》也拍出了3.6萬元的高價。作為一個現代的瓷器物品，很多人認為能拍出這個價格已實屬不易。但是一些見過實物的瓷器業內人士覺得拍價并不高，認為這些瓷器的市場價值被低估了。在他們看來，這些瓷器通體溫潤精美，畫面布局嚴謹，彩繪精美絕倫，所表現出的意境與一些名家作品相比毫不遜色。另外，這些茶器還是畫家直接作畫于其上，而在全世界數以萬計的畫家中，能夠直接在瓷器上作畫的人，可能都不超過三個。

“瓷器畫家的藝術生命周期很短，到了四十歲之后，他們一般就畫不動了。而要成為一名優秀的瓷器畫家，一方面要有天生的靈氣，另一方面還要有長達十年的畫功磨練?！闭嫒缣脛撧k人伍一洵的話，透露出瓷器畫家的稀缺和寶貴。

對于自己的產品能夠亮相嘉德拍賣會，伍一洵并不感到意外。在他看來，真如堂的高質素產品，在有了優秀瓷器畫家錦上添花之后，必然會在“高價”和“更高價”的議論中成為嘉德拍賣會的焦點。“許多瓷器行家看到真如堂的瓷器后，都會產生疑惑：這是真如堂做的嗎？我只有帶他們去我們作坊轉一圈，他們才會相信?！蔽橐讳f。

要“多”，更要“新”

事實上，在景德鎮這個陶瓷藝術的制高處，制瓷工廠和作坊數不勝數，真如堂并非是名氣最響者和規模最大者。但是，許多參觀過真如堂的人會發現，與其他廠家、作坊的產品通常都集中于某些方面不同，真如堂的品種和題材都特別多，簡直讓人眼花繚亂。

“我們的品種真的很多?！蔽橐讳f，“從釉料上分類，有青花、粉彩、新彩、古彩、高溫色釉等；從外型上分類，有雕刻（含堆雕，陰刻）、彩繪、圓雕、浮雕以及圓器、鑲器、瓷板等；從體積上分，小至手指般的茶杯，大到如桌面的龍缸，應有盡有；從產品用途上分，茶器、香爐、文具、酒具、花器、陳設品、現代陶藝以及佛事用具和佛造像等。此外，我們還有許多知名藝術家創作的陶瓷藝術品。”

真如堂的產品類型表面上看起來比較亂，但主線不外乎三條：一是宗教類的藝術品，范圍涵括儒釋道，主要是佛造像和少量道教藝術瓷器；二是藝術家創作作品，體現為林風眠、朱德群等在陶瓷語言上進行的新嘗試；三是生活藝術化或藝術生活化的器具。“我們以后還會延伸到家具上去?！蔽橐讳f。

品種多只是真如堂的產品的一個方面。伍一洵認為，另一個可以讓人對真如堂產品保持期待的動力，莫過于創新。“真如堂不愿只做別人做過的東西。仿制只是學習的一種手段，但不是最終目的?！?/p>

伍一洵經常說的一句話就是齊白石告誡學畫者的那句“仿我者死，學我者生”。他說，真如堂今天可以做的，就是繼承景德鎮優良的制瓷傳統，挑選本地優秀的工匠和畫師，引進外地優秀藝術家和設計師，讓各種類型的優秀人才溝通和融合，產生出一種人才“核聚變”的效應，讓優秀的人才更優秀，讓新穎的靈感更新穎。產品創新，就是在人才聚合中得以實現。

“完完全全的仿制不是在繼承傳統，而是在糟蹋傳統，也不可能有任何價值的?；仡櫶沾墒?，宋元明清，乃至民國，每一個時代都有自己鮮明的特色和印記。如果永遠都停留在后朝仿前朝的話，那歷史就凝固了?！?/p>

當然，作為“資深”瓷人，伍一洵深知，創新之路不會一帆風順，必然會充滿艱辛和付出高代價。但不創新，瓷器生產企業產品的同質化就會越來越嚴重，最終的結果就是不同品牌的產品在性能、外觀上趨于雷同。為了爭奪市場，就免不了要進行殘酷的價格戰。而價格戰的惡果，就是為了生存，企業只好不斷縮減在設計和研發上的投入，降低在材料上和工序上的要求，結果企業就會陷入低價格、低品質的惡性循環，對于企業的長期生存和發展帶來隱患。

“品質決定市場，創新決定品質，所以我們會把創新進行到底?！蔽橐讳f，“真如堂也有一些仿制的東西，但從不追求與原物‘雷同，而是有所改變，用新的制作手法讓器物更為精美，從而使之更能適應現代人的生活理念?！?/p>

關于瓷器的理想

對于瓷器的認識，伍一洵有著自己獨到的見解。

“人類文明的起點是從陶瓷開始的，而且自始至終貫穿著人類文明的整個進程。就華夏文明而言，陶瓷也最能體現中國人的審美情趣和精神所在?！?/p>

在伍一洵看來，陶瓷是人類藝術的集大成者。陶瓷的制作過程，牽涉到繪畫、雕塑、玉器、青銅器、漆器以及竹木雕等多種藝術形式；可以說，任何藝術類型都可以在瓷器上得到最直接的體現。同時，經過火的焙燒后，陶瓷從最初泥土到瓷質，發生了質的變化，這很有點破繭重生的味道。瓷器燒成后，溫潤而不冰涼，給人以“如玉的感覺”，很有古籍經典中所說“道”的精神。

“在當今后工業化的時代，在西方文化激烈演進的語境下，真如堂希望通過陶瓷藝術來詮釋中國傳統文化的精神內涵。”

伍一洵認為，中國傳統文化在當今似乎漸行漸遠，有識之士不斷在呼吁，甚至不少西方的學者也提出西方人心靈困境要通過東方文化來尋找出路。可是目前這些認識都只是停留在觀念上。

“真如堂希望透過具體器物來闡釋和表達?！蔽橐讳f。

傳統是什么？伍一洵覺得并不是復古，傳統在當今的社會里應該有一種新的表達。就文人傳統而言，宋人曾提出過“四藝”，即“煮茶、品香、掛畫、插花”，所表達的即是“生活就是藝術，藝術就是生活”。而這些，都離不開泥土孕育出來的瓷器。

“真如堂的瓷器理想，就是通過與人的日常生活息息相關的茶器、香爐、花器等瓷器產品，去表達對傳統文化的理解?！蔽橐讳f，“希望所有人能在真如堂瓷器之中，得到更多的關于傳統文化和現實生活的感悟和思考。”