“人生若得胸中竹，筆底煙云天地知”

紅球君是位著名作家，早在20世紀70年代就在文壇嶄露頭角。他以小說見長，后調進廣東省作家協會文學院任專業作家，隨后創作出版了三部長篇小說及其他文學作品，曾獲國內諸多大小獎項，并有小說被改編為電視劇。長篇小說《蒼天厚土》，被權威報刊評為當年最有影響的作品之一。

知道紅球是作家的人，不一定知道他還是個畫家。其實，他作畫的時間要早于寫小說。1972年，他就有套色木刻《工余》代表廣東赴京參加全國美展，隨后，更有美術作品多次參加廣東省美展以及一些地方性的展覽。作文與作畫，他一直都深愛著，而且經年累月筆耕不輟。作為肩負繁重行政工作的廣東省作家協會黨組書記、主席，他在創作小說之余揮毫潑墨，并且能做到寫作與畫畫雙豐收，實屬難得。他一手著文，一手寫竹，多年下來，便有所收獲，那竹便在他的筆下長得生動活潑了，剛勁挺拔了，內涵豐富了。

榮寶齋出版社出版《廖紅球詩書畫集》，便是對紅球君的一種肯定。集子中，錄入他近年來所創作的廣受好評的詠竹詩畫及書法作品，并冠以詩書畫集之名。我想，其中除了取義于中國傳統文化對詩書畫的界定之外，另個原因是收入這本集子的二百余幅作品中的題畫詩均為他本人所作。其中一部分還刊發于像《詩刊》這樣有影響的各大報刊雜志。在中國畫里，歷來講究詩的意蘊，素有“詩是無形畫，畫是有形詩”之說。

廖紅球的詩書畫，既有作家行文的流暢，又有畫家潑墨的濃烈。他所作的墨竹，或遒勁、或豪放、或纖美、或蒼拙，“一筆一墨皆寫意，一枝一葉總關情”。意施于筆，情動于人。在紅球君那些十余米長的鴻篇巨幛中，春筍之破土，夏莖之挺拔，秋葉之茂盛，冬竿之傲雪，全都躍現紙上！尤其值得一提的是，紅球君所作的風竹、雨竹和雪竹，各具情趣又各有特色。在創作這類題材的作品時，一切自然之美，皆有畫家“了然于胸”之造化。

我很欣賞紅球君的“寫竹”一說。寫竹，對于他來說，再確切不過。畫人畫竹，文人寫竹。畫為型，寫為意，畫與寫雖有不同，但這種以寫代畫的技巧，早就被中國文人開了先河。因此，中國所獨有的文人畫在世界藝術寶庫中，正如一顆深海里的珍珠、一塊大漠中的金子，那熠熠光彩，越發奪目！

此外，詩書畫集中收入的書法作品雖不太多，但也可以看出，廖紅球對傳統書法是下了苦功并達到相當高度的。顯然，如果沒有如此書法之功底，便寫不出酣暢淋漓之墨竹。

“畫是對詩的闡述，詩是對畫的升華”，紅球君在寫竹時，先是有了直抒胸臆的欲望，而后才提筆潑墨。正如他在畫中之題詩一樣，力求達到“人生若得胸中竹，筆底煙云天地知”的境界。紅球君是位作家，他有著較深厚的文學功底。在這本集子里，我很高興地讀到他寫竹技巧的嫻熟，并且還看到他從八大、石濤、板橋等傳統中進行不懈的學習與追求，詩、書、畫集于一身的收獲。我有理由相信，在藝術園地里繼續勤奮耕耘的紅球君，將來的收獲更令人期待。