對話國家大劇院副院長鄧一江

萬佳歡

“大劇院的現實催促著我們不可能慢慢地再去做，方方面面因素不允許我們慢，等是不行的”

中國新聞周刊：3年15部原創和自制劇目，其中原創劇目每年1到2部，這個數字是我們的既定目標么？對于一個還處在初創期的劇院，這樣的劇目生產速度會不會顯得過快、過急？

鄧一江：是我們的一個計劃。我們也感覺這個量很大，也很累。說實話，一個院團一年做一部就不錯了。況且大劇院只是剛成立了合唱團和管弦樂團，只能說在歌劇的制作上有一些主動性。還得依靠別的院團，而他們其實還有自己的生產、演出計劃呢。

但大劇院的現實催促著我們不可能慢慢地再去做，方方面面因素不允許我們慢，“等”是不行的。我們的壓力也很大。

從政府對我們的要求來說，國家投資建了這么一個藝術殿堂，你不能讓它空著，一定要有劇讓民眾進去看。另外，我們4個劇場，這么大體量的演出，按照國際慣例，如果現在去邀請國外一流團隊來演出，只能排到后年了——英國皇家芭蕾舞團去年就已經把2013年的演出安排做好了。劇目還要有藝術質量，又要有市場效益，到哪去找那么多劇？

中國新聞周刊：做原創劇目還因為有方便回收資本的考慮嗎？

鄧一江：是的。國家給大劇院的投資也就是全年費用的三分之一。說實在話，每次引入國際一流的歌劇，大劇院都虧本。他們過來最多演4場，而我們還得保持低票價，全年50%以上的票價都是500元以下。原創和自制劇目最大的一個好處就是減輕觀眾的壓力，我們最低甚至80元都敢賣——因為不用一次性收回所有成本，而是通過多次演出收回。

從國外引入的一流劇團的演出，是否適合中國的觀眾？不好說。其實這些經費可以用來打造我們自己的團體了。而且，天天演外國的，不搞本國的，可能政府、專家、老百姓都會有意見；我們畢竟是中國的大劇院，還是想積攢自己劇目。

做原創劇目可以繁榮國內演出市場、激活創作市場，而且有了自制劇目，大劇院就有競爭力了：可以用自己的產品跟其他劇院交流、互惠。今年韓國邀請《圖蘭朵》去表演，這是大劇院“走出去”的第一部劇目，《馬可·波羅》也有望到意大利交流演出。

中國新聞周刊：15部原創劇目中11部是歌劇，在中國歌劇發展基礎薄弱的前提下，為什么如此重視歌劇的創作？

鄧一江：歌劇院是大劇院最大的一個劇場，劇目需求量大；而且歌劇的發展空間相對比較大。國內歌劇團做過的歌劇，能數出來多少部？市場份額給我們提供了一個很大的空間。其實國內有不少這方面的藝術家都走上國際了，這也是一個很好的資源。

中國新聞周刊：國家大劇院原創劇目的題材和具體創作的要求是怎樣的？

鄧一江：原創劇目難就難在題材的把握和選擇。作為國家最高的表演藝術舞臺，劇目要代表國家最高水準，還得符合市場規律，踏踏實實做觀眾喜愛的劇目。不會去做試探性、先鋒性的嘗試，不能說每個人都拿大劇院來做實驗。像《西施》那樣展示中國歷史文化，又能像《山村女教師》那樣表現當下現實生活、弘揚先進人物，這是我們要去做的。

題材確定后，在既提供平臺、又考慮市場的前提下會充分尊重藝術家。每一個劇目都會嚴格把關，邀請專家做幾輪的研討和修改。★